シリーズ概要

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/20 09:27 UTC 版)

「銀河ヒッチハイク・ガイド」の記事における「シリーズ概要」の解説

銀河ヒッチハイク・ガイドシリーズは、3作の正篇に、続篇2作、外伝の短篇1つを加えた計6作からなるシリーズである。現在、そのすべてが日本語に訳され、入手可能である（詳細は#シリーズ参照）。 正篇『銀河ヒッチハイク・ガイド』 『宇宙の果てのレストラン』 『宇宙クリケット大戦争』 続篇『さようなら、いままで魚をありがとう』 『ほとんど無害』 外伝の短編「若きゼイフォードの安全第一」（『宇宙クリケット大戦争』所収）

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/10/31 08:05 UTC 版)

「1989年の全日本ツーリングカー選手権」の記事における「シリーズ概要」の解説

このシーズンは、三菱の撤退で、トヨタ、日産、フォードの3メーカーがクラス1を争うことになった。スカイラインGTS-Rの速さが際立ち、3勝を上げた長谷見昌弘・アンデルス・オロフソン組のリーボック・スカイラインがシリーズチャンピオンを獲得した。クラス2は高橋健二が、クラス3はレビンの茂木和男と小幡栄が獲得した。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/10/31 08:04 UTC 版)

「1986年の全日本ツーリングカー選手権」の記事における「シリーズ概要」の解説

日産は、DR30型スカイラインRSで参戦し、ニスモの鈴木亜久里が2勝し、2代目シリーズチャンピオンを獲得した。 この年から三菱ワークスが､三菱・スタリオンで参戦。今シーズンは1勝をあげた｡さらに翌年は高橋国光/中谷明彦組のスタリオンが､2勝を上げる好成績を残した。 対する外国車勢はBMWとボルボが参戦。アンデルス・オロフソンとジョニー・チェコットがドライブするボルボが第5戦インターTECで優勝し、ボルボはインターTEC2連覇を達成した。またレイントンハウスがベンツを導入し､ドライバーも萩原光と黒澤元治を推し外国車勢の一角として注目されたが､決勝ではトラブルに泣き完走することが出来なかった。また萩原がSUGOでのテスト中の事故により亡くなる事故が起きてしまい､影山正彦がドライバーを務めた。 トヨタは前年から参戦中のトヨタ・カローラレビン(AE86型)に加えカローラ・FXも投入し、レビン、FXそれぞれ1勝ずつ上げた。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2017/04/22 16:37 UTC 版)

「セブン＝フォートレス」の記事における「シリーズ概要」の解説

『セブン＝フォートレス』では作品のバージョンが進むにつれ、作品世界の時間も流れ、細部ルールやコンセプトが変更されているが、根幹部分は同じである。そのため、「前作であったシステムを持ち込む」事も不可能ではない。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2017/11/05 21:59 UTC 版)

「F10xシリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

ロードウィザードF-1旧来のF1モデルの駆動方式はそのままに、「ポルシェ956 レーシングマスターMk.5」からフィードバックしたフロントキングピンコイルスプリング式、リアはピッチング制御用オイルダンパーを組み込んだ3P式リジッドサスを装備。旧モデルに較べ格段に路面追従性が向上した。 当時の事情に合わせ、巻線抵抗式変速器を同梱。ボディは当時の標準的フォルムのオリジナルデザインだが、ステッカーはオリジナルに加えロータス風、ウィリアムズ風の3種類が同梱されていた。 ロータス・ホンダ99T／ウィリアムズFW-11BホンダF1ブームに合わせ、当時の人気車をモデルアップ。シャーシはロードウィザードをベースに、メインシャーシ中央をFRP板2枚重ねで強化。リアサスペンションのしなりポイントを明確にし、オイルダンパーを大容量化。 併せてダイレクトドライブ方式の軽快感を活かすよう、タミヤ初のESC（当時の呼称はFETアンプ）専用モデルとされた。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/02/01 05:54 UTC 版)

「パンタクル」の記事における「シリーズ概要」の解説

鈴木直人が以前に手がけた『ドルアーガの塔』の登場人物メスロンを主役に据えたスピンオフ作品である。シリーズと言っても各巻の内容は独立しており、システムや作風はそれぞれに異なる。『パンタクル2』のクリアデータは次巻に一部持ち越せる予定だったが、『パンタクル3』は未刊のままである。 表題になっているパンタクル（万能章）とは、メスロンが魔法の行使に必要とする印章である。蜜蝋製の六芒星を刻んだ円盤であり、彼はこれを左の手袋の甲に取り付けている（本編中で他の魔法使いがパンタクルを使う際は、首から下げている描写が多い）。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2018/10/22 18:36 UTC 版)

「トリプルクラウン-30」の記事における「シリーズ概要」の解説

沖スロの中でも、沖縄県内において大量に設置されている代表格の機種で、パネル右上にあるバットの形をした「CHANCEランプ」が点滅すればボーナス確定となる。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/08/01 22:51 UTC 版)

「世界シリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

きみとぼくの壊れた世界 シリーズ第1作目。『メフィスト』（講談社）に掲載された「もんだい編」に、書き下ろしの「たんてい編」・「かいとう編」・「えんでぃんぐ」を加えたもの。 主人公・櫃内様刻は、妹である櫃内夜月を溺愛している高校生。ある日様刻は、夜月にちょっかいをかけた彼女のクラスメイト・数沢六人に制裁を加える。しかしその翌日、彼が校舎内で死体となって発見される。様刻は保健室の住人・病院坂黒猫につき合わされ、事件の謎を追うこととなる。 不気味で素朴な囲われた世界 シリーズ第2作目。前作と世界観を同じにしているが、前作の登場人物から引き続き登場しているのは一人だけである。また、タイトル『不気味で素朴な囲われた世界』は、『「きみ」と「ぼく」の「壊れた世界」』の各単語に一文字ずつ文字を足したものになっている。 分針が止まった時計塔が聳え立つ私立上総園（かずさえん）学園。「奇人三人衆」や「一人奇人」といった歪んだ生徒を抱えるこの学園で、新たなる奇人候補である主人公・串中弔士は日常を打破するための日々を送っていた。そんな中、殺人事件が起こった。病院坂迷路と串中弔士は「探偵ごっこ」と称して犯人捜しを始める…。 きみとぼくが壊した世界 シリーズ第3作目。 「読み終えると必ず死ぬ小説」の調査の依頼を受けた病院坂黒猫は、ただ一人の友人・櫃内様刻とともにロンドンへ向かった。そこで2人は、次々に起こる奇妙な殺人事件に巻き込まれていく。 不気味で素朴な囲われたきみとぼくの壊れた世界 シリーズ第4作目。タイトルはシリーズ1作目と2作目を足し合わせたものになっている。 『不気味で素朴な囲われた世界』での事件から14年。倫理教師となっていた串中弔士が勤める名門私立女子校・千載女学園で連続殺人事件が発生する。新たなる病院坂一族の人物を巻き込み、探偵ごっこは再開する。 ぼくの世界 シリーズ第5作目。『メフィスト』（講談社）にて連載中。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/01/03 03:59 UTC 版)

「裸の銃を持つ男」の記事における「シリーズ概要」の解説

裸の銃を持つ男（原題：The Naked Gun: From the Files of Police Squad!、1988年、85分） 裸の銃を持つ男 PART2 1/2（原題：The Naked Gun 2 1/2: The Smell of Fear、1991年、85分） 裸の銃を持つ男 PART33 1/3 最後の侮辱（原題：The Naked Gun 33 1/3: The Final Insult、1994年、83分） 3本の作品は、いずれもレスリー・ニールセン演ずる無鉄砲な警部補フランク・ドレビン（Frank Drebin）の奮闘振りを描いている。共演者はプリシラ・プレスリー（エルビス・プレスリーの元妻）、ジョージ・ケネディ、O・J・シンプソンなどである。 このシリーズは、1982年からアメリカ合衆国で放映されたテレビシリーズ『フライング・コップ 知能指数0分署』（原題：Police Squad!）の映画版である。『フライング・コップ』及び本映画シリーズの制作陣はジェリー・ザッカー、ジム・エイブラハムズ、デヴィッド・ザッカー、パット・プロフトらである。 シリーズごとのナンバーが「2 1/2」や「33 1/3」になっているのは、フェデリコ・フェリーニによるイタリア映画『8 1/2』のもじりである。また、「33 1/3」はLPアナログレコードの1分間の回転数にも掛けてある。なお、シリーズタイトルの邦題『裸の銃を持つ男』は『007』シリーズの『007 黄金銃を持つ男』のパロディとなっている。 シリーズの特徴として、次の要素が挙げられる。 物語そのものはありふれた刑事映画のパロディであり、登場人物や場面設定なども紋切り型である。 非常にテンポが速く、アイディアは奇抜かつ大がかり。視覚・聴覚（台詞回しなど）を問わず、わずかな隙間にもギャグ、冗談、駄洒落が挿入されている。 多くの映画をパロディ化するとともに、制作当時の事件やポップ・カルチャーなどを織り込んでいる。 各国首脳や著名人のそっくりさんが多数出演している。PART1：イディ・アミン、ヤーセル・アラファート、ムアンマル・アル＝カッザーフィー、ルーホッラー・ホメイニー、ミハイル・ゴルバチョフ、エリザベス2世、レジー・ジャクソンなど。 PART2 1/2：ジョージ・H・W・ブッシュ夫妻など。 PART33 1/3：ビル・クリントン、ヨハネ・パウロ2世、アル・カポネなど。 映画よりテレビ中心の俳優をキャステイングしている。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/09 07:50 UTC 版)

「ボブとはたらくブーブーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

オリジナルシリーズ（第1シリーズ～第9シリーズ、1998年～2003年制作） 「ボブの工事サービス」という事務所で働くボブとそのパートナーであるウェンディ、ブーブーズ（ショベルカーのスクープ、ブルドーザーのマック、セメントミキサーのディジー、ロードローラーのローリー、クレーン車のロフティ）が町での建設や修理、改装などを通じて問題の解決方法や協調を学ぶ。全117話。第4シリーズ第1話「Roley and the Rock Star」（邦題不明）のみ日本国内ではVHS、DVD化されなかった。 NEWプロジェクトシリーズ（長編「ボブのおおしごと」及び第10シリーズ～第16シリーズ、2005年～2009年制作） ボブとブーブーズが新しいメンバー（オフロードカーのスクランブラー、ミニショベルカーのベニー、フォークリフトのサムジー）らと共に町から離れた「ひまわりの丘」を開発するスピンオフシリーズ。環境保護をテーマとしており、キャラクター達が環境に優しい街を造るために必要な知識や3Rを学ぶといった内容が含まれている。全93話。第14シリーズ第9話以降のエピソードは日本国内ではDVD化されなかった。本シリーズを以てストップモーションアニメーションでの制作は終了した。 Ready, Steady, Build!（第17シリーズ～第18シリーズ、2010年～2012年制作） 国内未公開シリーズ。初のフル3DCGシリーズであり、製作は米国のCG会社SDエンターテインメントが行った。フィクサムハーバーという街でボブとブーブーズ達が建築や改修を行う。キャラクターデザインや設定は一部を除き過去のシリーズから継承されている。全40話。 リブートシリーズ（2015年～2018年制作） 国内未公開シリーズ。舞台を大都会に移動し、レオという黒人の大工やツートンという重機などがレギュラーに加わった。過去作で登場したキャラクターは名前はそのままだが、性格やビジュアルなどの設定が変更されている。キャストも全て変更され、ボブ役には「ハリーポッター」シリーズ等にも出演したリー・イングルビーが起用されている。シリーズ原案のキース・チャップマンはカナダでパウ・パトロールの制作を始めた為、本シリーズには携わっていない。全130話。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/01/07 08:51 UTC 版)

「ニュースルーム」の記事における「シリーズ概要」の解説

シリーズでは、架空のテレビ局であるアトランティス・ケーブル・ニュース（ACN）の舞台裏を背景とし、『ニュース・ナイト』のアンカーのウィル・マカヴォイ、マカヴォイの元恋人で新人エグゼクティブ・プロデューサーのマッケンジー・マクヘイル、スタッフのジム、マギー、スローン、ニール、ドン、彼らの上司のチャーリー・スキナーの人間模様が描かれる。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/17 15:33 UTC 版)

「ゼロの使い魔」の記事における「シリーズ概要」の解説

ゲーム版は、PlayStation 2用アドベンチャー（+SRPG）ゲームとしてマーベラスエンターテイメント（第1作発売時はマーベラスインタラクティブ）より発売されている。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/26 00:57 UTC 版)

「ゴッドサイダー」の記事における「シリーズ概要」の解説

作品によって多少の差異はあるが、「自分が神と悪魔の血を引くことを知った主人公が、そのどちらでもない出生に苦悩しながら、襲い来る脅威と戦う」という内容は、ほぼ全作に共通して描かれる。巻来の各作品に共通するエログロ描写は本シリーズにもふんだんに盛り込まれており、人体や魔物の損壊時におけるスプラッタ描写は、特に多い。 なお、『ゴッドサイダーサーガ 神魔三国志』については上記の要素に加え、巻来の過去作品からのスター・システム的要素も盛り込まれている。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/16 03:00 UTC 版)

「雲霧仁左衛門 (2013年のテレビドラマ)」の記事における「シリーズ概要」の解説

池波正太郎の生誕90周年を機にNHK BSプレミアム「BS時代劇」枠にて制作され、第1シリーズ『雲霧仁左衛門』（全6回）が2013年10月4日から11月8日まで、第2シリーズ『雲霧仁左衛門2』（全8回）が2015年2月6日から3月27日まで放送された。池波正太郎の時代小説『雲霧仁左衛門』を原作に、希代の大盗賊・雲霧仁左衛門率いる一党と、その捕縛を目指す火付盗賊改方長官・安部式部との攻防を描く。 第2シリーズで池波正太郎の原作小説を描ききったことから、池波正太郎の小説を原案とするオリジナル脚本によって続編が制作され、第2シリーズの1年後を舞台に藤堂家の江戸家老も交えた三つ巴の争いを描いた第3シリーズ『雲霧仁左衛門3』（全8回）が2017年1月6日から2月24日まで、天一坊事件を背景に雲霧一党と火付盗賊改方の勝負を描いた第4シリーズ『雲霧仁左衛門4』（全7回）が2018年9月7日から10月19日まで放送された。 大奥の隠し金を巡る攻防を描いた第5シリーズ『雲霧仁左衛門5』（全8回）が2020年8月から放送が予定されていたが、新型コロナウイルス感染症の感染拡大の影響により延期され、2022年1月14日から放送された。 またNHK総合の「土曜時代ドラマ」枠で、第1・第2シリーズ『雲霧仁左衛門』『雲霧仁左衛門2』が2019年4月6日から7月20日まで、第3・第4シリーズ『雲霧仁左衛門3』『雲霧仁左衛門4』が2020年4月11日から7月18日まで、各回を38分間に再編集した短縮版が放送された。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/08/09 14:27 UTC 版)

「スーパーチキン」の記事における「シリーズ概要」の解説

スーパーチキン（ボストンブラミンのアクセントでビルスコットが声を出した）は、裕福なヘンリーカボットヘンハウスIII（その名前はヘンリーカボットロッジジュニアの演劇）の分身である人型のチキンとスーパーヒーロー。彼には、フレッド（菜食主義者）（ポール・フリーズがエド・ウィンになりすましている）という名前のライオンの相棒がいる。危険が醜い頭をもたげると、ヘンハウスは彼の「ジュース」（多くの場合マティーニグラスから）を取り、羽毛のある騎兵の帽子、マント、ウェリントンブーツ、マスク、剣で構成される「スーパースーツ」を着用する。 スーパーチキンは通常、「スーパーコープに、フレッド！」という戦いの叫びから冒険を開始、スーパーコープは、罪のない罪の犠牲者を救うためにスーパーチキンとフレッドによって飛ばされた卵形の航空機。フレッドが彼の最近の怪我についてコメントすると、スーパーチキンはテーマのバリエーションで応答、彼自身の過ちに続いて、スーパーチキンは「誰もそれを見に来なくてよかった！」と言う。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/08/03 04:26 UTC 版)

「機動戦士クロスボーン・ガンダム」の記事における「シリーズ概要」の解説

富野が原作・原案として携わったものは第一作『機動戦士クロスボーン・ガンダム』のみであり、それ以降の続編の作話は長谷川による。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/09/10 07:17 UTC 版)

「ガール・カフェ・ガン」の記事における「シリーズ概要」の解説

西山居（中国語版）の成都スタジオ（成都西山居世游科技）が開発を行っている。 2010年代半ばから中国大陸で多く見られるようになった「中国製日系ゲーム」（日式遊戯）の1タイトル。GCG1では単に「日本の漫画・アニメをイメージした作風」と言うだけでなくキャラクターデザインの大槍葦人、主題歌のfripSideなど日本側からもスタッフを起用して製作されていた。 GCG1は中国大陸版のみの配信となり、2020年2月4日にサービスを終了した。 GCG2はマーベラスが日本版の運営権を取得し、中国大陸に先行して配信された。日本版は2021年8月31日にサービスを終了している。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2020/05/23 07:32 UTC 版)

「ダニーのサクセス・セラピー」の記事における「シリーズ概要」の解説

シリーズは、ロングアイランドに住み、生活のためにプロアメリカンフットボールチームのセラピストの仕事を獲得する強いバツイチ女を中心に描く。スポーツ選手、ミュージシャン、政治家や芸能人が「愛のむち」治療を求めて集まるにつれ彼女のキャリアは上昇気流に乗り始める。シングルマザーであることと新しいキャリアのバランスを取る必要に迫られる。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2019/04/16 14:46 UTC 版)

「ファイア・デパートメント」の記事における「シリーズ概要」の解説

消防隊を指揮して様々な火災を鎮火し、取り残された人々を救出するリアルタイムストラテジーゲーム（以下、RTS）で、2003年に第1作目が発表された。RTSにおいては軍隊などによる戦闘を楽しむミリタリーものが主流を占める中にあって、海外では消防隊を扱うゲームも幾つか見られるが、日本で発売されたタイトルとしてはドイツのSixteen Tons Entertainment（de）による『エマージェンシー2』（de、日本版発売元はマイクロマウス。但し日本語マニュアル付き英語版として発売）と共に珍しい存在と言える。ちなみに、『エマージェンシー2』が警察・消防・救急を統括した組織を指揮して事件・事故・災害対応を行うのに対して、本シリーズではたとえ事件性のある火災においてもあくまで消防隊として消火・救助活動のみを行う点が異なる。なお、Monte Cristo社は『D-Day 〜ノルマンディー上陸作戦〜』『1944 〜バルジの戦い〜』『モスクワトゥーベルリン 〜ドイツ軍最後の戦い〜』といったミリタリー系RTSを手がけたことがあり、本シリーズも操作方法や画面構成はそれらミリタリー系RTSと共通する部分が多い。本シリーズはいずれも発売日から数年を経ており第1作目はナツメ株式会社による公式サイトも既に閉鎖され絶版と見られるが、第2作目以降は楽天市場やYahoo!ショッピング、セブンドリーム・ドットコムによるパッケージ版のインターネット通信販売のほか、2007年になってからも「ベストセレクション」と称する廉価版の発売やDMM.com及び楽天ダウンロードによるダウンロード販売が開始されるなど精力的に展開されている。 後述の通り、このゲームにおける火災は現実のそれ同様に火元によって性質が異なったり、重大な事故に繋がる発火・爆発現象をも再現しているのが特徴である。また、ステージ開始時点での出火地点や被災者の位置は固定だが、炎の動きが流動的なので遊ぶ度に展開が変化する点も特徴と言える。 シリーズ全作とも1人用プレイモードは1つ（第1作目は「プレイ」、第2作目以降は「キャンペーン」）で、いずれもシナリオをこなすと順番に次のシナリオを選択できるようになる。各シナリオを開始すると状況を説明する「ブリーフィング」がアニメーションを交えて解説され、プレイ画面へと移行する。この際、ディスク読み込み時の画面でもそのステージで発生し得る問題やステージの特徴などが解説される。シナリオはステージ制で、プレイヤーの消防隊が火災現場に到着したところから開始し、進行中もしばしば状況の変化がアニメーションにより演出され、克服すべき条件が追加されることも少なくない。ステージに出動する消防隊の編成をプレイヤーが選んだりはできず、『コマンドス』などの様に与えられた人員・装備のみで問題を解決する形式のRTSである。シナリオは各ステージ毎に定められた条件を満たすことにより終了し、終了までに要した時間・隊員や車両の損失・被災者数・火災の規模により最高5個のメダルで評価される。このメダルは設定した難易度により初級は銅メダル、中級は銀メダル、上級は金メダルが与えられる。なお、シリーズ各作品に名称や状況が似通ったシナリオ（森林火災や花火工場の火災、原子力発電所の火災など）が含まれるが、マップ構成が異なるため、性格は異なるものとなっている。 本シリーズ共通のユニークな特徴として、一部ユニットの外観を設定により変更できる点が挙げられる。第2作目まではアメリカ・フランス・イギリス・ドイツ、第3作目ではこれにウクライナが加わり、消防士の服装や、車両については色や模様ばかりでなく形状すらその国の消防隊をイメージしたものに変化する。但しそれぞれの性能が国によって異なることは無く、また外観が変化しないユニットもある。なお、特に設定をしない初期状態では、アメリカの外観が選択されている。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/10/04 05:17 UTC 版)

「三菱ふそう・6M系エンジン」の記事における「シリーズ概要」の解説

従来、三菱ふそうトラック・バス（分社化前の三菱自動車工業を含む。以下「同社」という。）の中型バス「エアロミディ」および中型トラック「ファイター」には、直列6気筒の6D1系エンジンが、大型バス「エアロスター」及び大型トラック「スーパーグレート」には、直列6気筒の6D2系エンジンが採用されてきた。 しかし、中型車は平成10年排ガス規制（KK-）、大型車は平成11年規制（KL-）への対応に際し、軽量4弁OHCカムを搭載した新型エンジンが開発された。それが6M系エンジンである。中型車用には6M6系が、大型車用には6M7系が開発・搭載された。 その後、更に改良が重ねられ、平成15年規制（KR-）、平成16年規制（KS-）、平成17年規制・低排出ガス重量車（NOx･PM10%低減）（BDG-）、平成17年規制・低排出ガス重量車（PM10%低減）（PDG-）、平成17年規制・低排出ガス重量車（NOx･PM10%低減）及び平成27年度重量車燃費基準達成（PKG-）、平成21年規制及び平成27年度重量車燃費基準（LKG-）、平成22年規制（SDG-）への対応が図られている。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/10/06 15:31 UTC 版)

「桃太郎伝説シリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

桃太郎伝説（ファミリーコンピュータ、X68000） シリーズ第一作目。 ゲーム内で桃太郎の年齢が経過する（プレイ時間が2時間経過するごとに1歳ずつ年をとる）。 道具の使用方法は「つかう」「たべる」の二種類がある。回復アイテムは「たべる」を選ぶ必要があり、「つかう」を選ぶとアイテムを転がしてしまう。 装備の種類は「武器」「頭」「胴」「足」の他に「いでたち」がある。 以降のシリーズと異なり、術を教えてくれる仙人の名前がその術の名前ではない。 以降のシリーズと異なり、アイテムは質屋に行かないと売ることができない。 移動中、お供は表示されない。 こちらの素早さよりも敵の素早さのほうが高いと先制攻撃される。物語の中盤以降は素早さの高い敵が多いため先制攻撃されやすい。なお、この仕様はリメイク版の『桃太郎伝説ターボ』でも残っている。 さるかにの村の西にある洞窟の最奥で、桃太郎のおじいさんとおばあさんに成りすましたやまんば（『ターボ』ではじゃこつばばあ）の誘いに乗った場合は桃太郎の家に戻され、そこから再スタートになる。 桃太郎伝説ターボ（PCエンジン） ファミコン版『桃太郎伝説』の細部を変更の上移植。PCエンジンのHuカードソフト売り上げで歴代5位を記録し、HuカードソフトのRPGで最も売れたソフトとなった。 「天の声2」などの外部記憶機器を使うことで、データをセーブできるようになった。 タイトルBGMは『スーパー桃太郎電鉄』のものが使われ、以後この曲が桃伝シリーズの曲として定着した。 装備の種類が「武器」「胴」「足」の3種類に変更された。以降のシリーズでも、『新桃太郎伝説』を除きこの形態が踏襲されている。 質屋が廃止され、どの店でもアイテムを売ることができるようになった。 ひえんの術ですずめのお宿にも行けるようになった（ひえん仙人の修行で術を習得した後、天の仙人の修行を受ける必要がある）。 茨木童子（いばらきどうじ）はファミコン版では通常の敵キャラクターだったが、希望の都の中にある城内のボスに変更された。茨木童子を倒すと希望の都の宿代が1000両から50両の安値に変わる設定となった。 さるかにの村の西にある洞窟の最奥にいるボスが、ファミコン版のやまんばからじゃこつばばあに変更され、やまんばはさるかにの村のボスになった。 勇気の胴と燕の子安貝の入手方法がファミコン版から変更され、簡易化された。 桃太郎伝説II（PCエンジン） 『桃太郎伝説ターボ』の続編。イベント、システム量が格段に増え、世界観をさらに広げた。 この作品から本格的なパーティを組んでの冒険が始まる。 PCエンジンの能力を活かした長蛇の列パーティを実現した。 自由に海上を移動できる船が登場。 兵具屋に「下取り」のシステムが登場し、装備品の更新が楽になった。 戦闘に「かばう」「オートバトル」などの新コマンドが追加された。 物理攻撃の命中率がすばやさに依存する仕様のため、すばやさが低い金太郎の物理攻撃の命中率が異常に低くなっている。 桃太郎伝説外伝（ゲームボーイ、PCエンジン、ファミリーコンピュータ） 『桃太郎伝説II』の続編で、桃太郎の仲間「夜叉姫」「浦島太郎」「貧乏神」が主人公の物語3作を収録した短編集。 ゲームボーイ版のみ、覚える術の数と種類が若干違っている。 ゲームボーイ版ではシリーズ初のバッテリーバックアップシステムが内蔵された。 PCエンジン版ではシリーズで初めて戦闘時に背景イラストが表示され、メッセージウインドウの背景柄や色が変えられるようになった。 PCエンジン版のみ『桃太郎伝説外伝 第1集』というタイトルだが、第2集以降は発売されていない。 新桃太郎伝説（スーパーファミコン） 『桃太郎伝説』の続編。PCエンジン版『桃太郎伝説II』を基に、さくまが構想していた『III』のシナリオを盛り込み発展させた内容。 前作までのコミカルな世界観から一転、格調高い和風の雰囲気とシリアスな物語性が強調されている。 過去の作品で馴染み深かった音楽が一部変更されている（戦闘曲やレベルアップ音など）。 既存キャラの設定が一部、変更されている。 装備の種類が初代にちなんで「武器」「頭」「胴」「足」の4種類になる。 自分の城を持ち、大勢の仲間を待機させることができる。3人まで連れ出し可能。 大勢の仲間たちにそれぞれイベント時のセリフが用意されている。 絶好調システムが登場。絶好調になると一時的に戦闘能力が上昇する。 戦闘中、天気によって仲間たちの状態や術の効果が変化する。 塔や洞窟以外では仲間たちは行列を作らずバラバラに移動する。 フィールドマップが斜め上からの見下ろし型になった。 人気度システムが登場。桃太郎のさまざまな行いにより値が上下し、高くなるとメリットが、低くなるとデメリットが発生する。 桃太郎伝説（PlayStation、Windows） 物語は第一作目に準拠しているが、『II』及び『新』の要素も取り入れられ、パーティ制が採用されている。 音楽制作にはこれまでの関口和之に加え宮路一昭が参加している。宮路は桃鉄シリーズの『桃太郎電鉄HAPPY』以降にも関わっている。 カードアルバムが導入された。敵や村人などから入手したカードを保存し、一定枚数貯まるごとにレアアイテムをもらえる。 弱い敵は心とお金を置いて逃げていってくれる。時々倍の心を手に入れることがある。 「はやあしの術」「いだてんの術」を習得することによって、移動中にダッシュができる。 シリーズで初めて敵が派手にアニメーションするようになった。 SONY側からの規制を受け、あしゅらのデザインが阿修羅像に近いものに変更され露出が減った。 シリーズ内でも特に敵とのエンカウント率が異常に高い。 桃太郎伝説1→2（いちからに）（ゲームボーイカラー） 『桃太郎伝説ターボ』と『桃太郎伝説II』を一つのソフトとして移植。 タイトルの通り両作が連動しており、先に『1』をクリアしないと『2』をプレイできない（言わば『1』が前編、『2』が後編の2部構成のような扱いとなっている）。セーブデータも共通で1つ。 原作よりも段が上がりやすく、お金も貯まりやすいように変更されている。 原作からギャグ敵の多くが削除され、一部の敵キャラクターの名前が変更されている。 買い物時、ポイントカードにポイントが貯まる。盗難保険の役割もある。 『1』の世界で井戸に道具を入れておくと『2』の世界で取り出すことができる「タイムカプセルシステム」が搭載された。違う道具に変化する場合もある。 『1』クリア時に46段以上だと『2』が始まる前にボーナスポイントがもらえ、ステータスに割り振れる。 メッセージスピードの変更は不可能。 このソフトの発売日は2001年1月1日で、21世紀になって初めて発売されたソフトとなった。 桃太郎まつり（ゲームボーイアドバンス） 『桃太郎伝説1→2』の後日談にあたる内容で、平和になった世界の各地を主人公の桃太郎が訪れる。 音楽担当は関口和之と宮路一昭。 従来のシリーズ作品のようにフィールドを移動して冒険するRPG的な要素はあるものの敵との戦闘はない。 作中の世界各地で行われているミニゲーム「ゆうぎ」をプレイすることが本作の主題となる。ゆうぎでの成績に応じて桃太郎に段位が与えられる。 世界各地で「桃太郎」の名を騙り悪事を働いている「柿太郎」（ニセ桃太郎）を巡るストーリが展開される。 桃太郎まつり 石川六右衛門の巻（PlayStation） ゲームボーイアドバンス用ソフト『桃太郎まつり』のバージョンアップ版。 音楽担当に池毅が参加。 複数プレイヤーによる対戦プレイが可能となり、パーティゲームとしても遊べるようになった。 「石川六右衛門」率いる「鬼面党」を巡るストーリーが追加されている他、昼と夜の概念が取り入れられており、アドバンス版とのシナリオの差異も存在する。 桃太郎伝説モバイル（iアプリ、S!アプリ、EZアプリ(B)） ファミコン版『桃太郎伝説』のリメイク。iアプリ版は2011年4月18日より、S!アプリ版は同年4月28日より、EZアプリ（B）版は同年8月11日より配信開始。前編・後編の2部構成でそれぞれ別売りとなっている。

シリーズ概要

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「リヨン伝説フレア」の記事における「シリーズ概要」の解説

それまで実写のみを制作してきたアダルトビデオメーカーの宇宙企画が、アニメにも新規購買層を開拓すべく企画。以下の数シリーズが制作された。 まず、最初の『リヨン伝説』シリーズとして『リヨン伝説フレア』と『リヨン伝説フレア2 禁断の惑星』から成る全2巻が制作された（以降、『フレア1』『フレア2』と略記する）。その後、設定を一新した『新リヨン伝説』シリーズとして『新リヨン伝説 漆黒の魔神』と『新リヨン伝説 もう一人のフレア』から成る全2巻が制作された（以降、『漆黒の魔神』『もう一人のフレア』と略記する）。 宇宙企画の精力的なプロデュースにより、VHSの他にもLD、ビデオCD、Windows3.1&95、Macintosh、DVDとさまざまなハードウェアやプラットフォーム向けに発売された。2013年現在ではDVD版を購入可能なほか、DL配信も行われている。 全シリーズを通し、キャラクターデザインは1985年当時のサンライズでテレビアニメ『機動戦士Ζガンダム』のメカニカル作画監督を務めていた内田順久が担当している。デビュー以来メカ作画のみを注目されていた内田は、『フレア1』の評判からキャラ作画でも注目されるようになり、テレビアニメ『機動戦士ガンダムΖΖ』の第46話作画監督や『獣神ライガー』のキャラクターデザインを担当したほか、『フレア2』の制作後にはテレビアニメ『機甲警察メタルジャック』のキャラクターデザインを担当している。

シリーズ概要

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「2008-2009シーズンのNBA」の記事における「シリーズ概要」の解説

1234Totalマジック 24 19 15 17 75 レイカーズ 22 31 29 18 100 マジック レイカーズ M.ピートラス (14pt) K.ブライアント (40pt, 8reb, 8ast) 日付：6月4日 H.ターコルー (13pt) P.ガソル （16pt, 8reb) 場所：ロサンゼルス ハワード (12pt, 15reb) L.オドム (11pt, 14reb) 観客動員数：18,997人 外部リンク：NBA.com NBA 2009 Finals Game1 マジック 0-1 レイカーズ 23-77 (.299) FG 41-89 (.461) 8-23 (.348) 3P 3-9 (.333) 21-29 (.724) FT 15-18 (.833) 41 REB 55 8 TO 8 前年、やはり優勝候補筆頭に挙げられながらボストン・セルティックスの前に涙を呑んだレイカーズは、優勝の道のりを最短距離で行くようにブライアントが第1戦から40得点8アシストと爆発。100-75とマジックを大差で破った。レギュラーシーズンの対戦では2戦全勝とレイカーズに対し自信を持っていたマジックは、4ヶ月間戦列から離れていたジャミーア・ネルソンをこの大舞台でいきなり復帰させるというサプライズを用意していたが、レイカーズから手痛いファイナルの洗礼を浴びる羽目となった。オフェンス面ではブライアントがチーム総得点の約半分をあげたレイカーズは、ディフェンス面ではハワードに対し徹底的なダブルチーム、トリプルチームを敷き、スーパーマンをゴール下で自由にはさせなかった。この日のハワードはFG1/6と沈黙、フリースローは16本打たされ、うち10本を決めるのがやっとだった。チーム全体でもFG成功率29.9%（ファイナル史上2番目に低い数字である）に沈んだマジックは自慢の3Pシュートも23本中8本の成功のみに留まった。この日の勝利でレイカーズのフィル・ジャクソンHCはプレーオフのシリーズ第1戦を43戦全勝という数字を残した。 1234OTTotalマジック 15 20 30 23 8 96 レイカーズ 15 25 23 25 13 101 マジック レイカーズ R.ルイス (34pt, 11reb, 3P:6-12) K.ブライアント (29pt, 8ast, 7to) 日付：6月7日 H.ターコルー (22pt) P.ガソル （24pt, 10reb) 場所：ロサンゼルス D.ハワード (16reb, 4blk, 7to) L.オドム (19pt, 8reb) 観客動員数：18,997人 D.フィッシャー (12pt) 外部リンク：NBA.com NBA 2009 Finals Game2 マジック 0-2 レイカーズ 33-79 (.418) FG 36-78 (.462) 10-30 (.333) 3P 5-15 (.333) 20-27 (.741) FT 24-28 (.857) 44 REB 35 20 TO 12 第2戦は両チームともスロースタートとなり、第1Qの両チーム合計30得点はファイナル最低記録となった。マジックは第1戦に引き続きハワードが厳しいマークに苦しみ、他のシューター陣もシュートタッチが戻らない中、ルイスが奮闘。第2Qには4本連続3Pシュート成功を含むマジックのこのクオーター20得点中18得点をあげた。ルイスの活躍もあって何とか戦線を支えるマジックは第1戦とは異なり第2戦では接戦を演じ、第4Q残り10.5秒の時点で両チームは88-88で並んでいた。この重要な場面でマジックはルーキーのコートニー・リーにボールを託したが、リーのレイアップはミス。続くレイカーズのポゼッションはジャンプシュートを打とうとしたブライアントをターコルーが背後からブロックした。この時点で第4Q終了のブザーが鳴り、延長が決定したかに思われたが、ターコルーが終了直前にタイムアウトを要求していたため、クロックは残り0.6秒にまで戻され、マジックに勝利の可能性が出てきた。マジックのスタン・バン・ガンディHCが選択したのはクラッチシューターのターコルーでもなく、この日絶好調のルイスでもなく、ルーキーのリーだった。素早くゴール下に切り込み、オープンになったリーに、ターコルーがロングパスを合わせる。空中でキャッチしたリーはそのままボールをバスケットに向けて放った。決まればマジックにファイナル初勝利をもたらすと共に、シリーズの流れを大きく変えるショットになりえたが、無情にもボールはリムの上を泳ぎ、ネットをくぐることなくコートへと落ちた。 オーバータイムでは気落ちするマジックにレイカーズが容赦なく襲い掛かり、101-96でレイカーズがホーム2連勝を飾った。 1234Totalレイカーズ 31 23 21 29 104 マジック 27 32 22 27 108 レイカーズ マジック K.ブライアント (31pt, 8ast, FG:11-25) D.ハワード (21pt, 14reb FT:11-16) 日付：6月9日 P.ガソル (22pt) R.ルイス （21pt, 5ast) 場所：オーランド T.アリーザ (13pt) R.アルストン (20pt) 観客動員数：17,461人 L.オドム (11pt) H.ターコルー (18pt, 7ast) 外部リンク：NBA.com NBA 2009 Finals Game3 レイカーズ 2 - 1 マジック 40-78 (.513) FG 40-64 (.625) 8-23 (.348) 3P 5-14 (.357) 16-26 (.615) FT 23-30 (.767) 27 REB 35 13 TO 12 第1戦、第2戦ともにシュートタッチに苦んできたマジックだが、地元オーランドに戻った第3戦ではこれまでの不振を補って余りあるほどにオフェンスが爆発。シュートが面白いように決まり、前半のフィールドゴール成功率は驚異の75%、試合全体でも62.5%を記録し、この数字はファイナルの新記録となった。シュートが大当たりしたマジックは1995年から続くファイナル6連敗にようやく終止符を打ち、ファイナル初勝利を飾った。ただしこの日は決してマジックの一人シュート祭りだったわけではなく、レイカーズもフィールドゴール成功率と51.3%とオフェンスが好調で、試合は接戦となった。第4Q中盤には一時的にマジックがシュートスランプに陥った隙を突き、レイカーズが追い上げを見せて残り2分41秒には99-99の同点に追いついた。しかしマジックもミカエル・ピートラスのダンクなどで残り1分を切った時点で2点のリードを奪った。同点を狙うレイカーズはブライアントが強引にドライブを仕掛けてシュートに持ち込むも、最優秀守備選手賞を獲得したハワードがブロック、マジックの勝利を決定付けた。 マジックは3選手が20得点以上をあげるなどバランスのよいオフェンスを展開。ここまで厳しいチェックに悩まされてきたハワードもシリーズ初の20得点以上を達成した。レイカーズはブライアントが前半だけで21得点をあげるも後半失速。フリースローは10本中5本をミス、チーム全体でも成功率61.5%とフリースロー精度の低さが敗因に繋がった 1234OTTotalレイカーズ 20 17 30 20 12 99 マジック 24 25 14 24 4 91 レイカーズ マジック K.ブライアント (32pt, 8ast, FG:11-31) H.ターコルー (25pt) 日付：6月11日 P.ガソル (16pt, 10reb) D.ハワード (21reb, 9blk, FT:6-14) 場所：オーランド T.アリーザ (16pt, 9reb 3P:3-4) M.ピートラス (15pt) 観客動員数：17,461人 D.フィッシャー (12pt) R.アルストン (11pt) 外部リンク：NBA.com NBA 2009 Finals Game4 レイカーズ 3 - 1 マジック 38-91 (.418) FG 31-74 (.419) 8-23 (.348) 3P 7-21 (.333) 15-20 (.750) FT 22-37 (.595) 41 REB 41 17 TO 17 シリーズ2度目の延長となった（同じファイナルで2度延長戦が行われるのは1984年以来）第4戦序盤は両チームのエースが魅せた。ブライアントは第1Qのチーム全体の20得点のうち13得点をあげると、ハワードは第1Qだけで11リバウンド4ブロックを記録。さらにハワードはレイカーズのビッグマンを次々とファウルトラブルに陥れ、アンドリュー・バイナム、ガソル、オドムらをベンチに下げさせた。インサイドが手薄となったレイカーズにマジックは12点差をつけて前半を折り返した。しかし第3Qに入るとこれまでにも幾度となく要所で重要なプレイを決めてきたアリーザがレイカーズの反撃の口火を切った。アリーザは2本の3Pシュートを含むこのクオーターだけで13得点を記録し、レイカーズは第3Qを30-14と圧倒して逆に4点のリードを奪って第4Qを迎えた。追う立場となったマジックはハワードの3点プレイなどで再びリードを奪うと、ターコルーの連続得点やハワードのガソルへのブロックなどで、残り1分30秒を切った時点でマジックが5点のリードをつけた。追い込まれたレイカーズはブライアントがシュートをミス、続くマジックのオフェンスもシュートは不発に終わったがたっぷり時間を使われ、点差は5点のまま残り40秒を切る。ブライアントはすぐさまドライブを仕掛けるとゴール下のガソルに絶妙なパスを送り、ガソルのダンクがマジックのゴールに突き刺さって点差は3点となった。レイカーズはハワードにボールが渡るとファウルを選択。残り11秒で3点差、ハワードに与えられた2本のフリースローは、1本でも決まればマジックの勝利がほぼ決定付けられるものだったが、そんな重要なフリースローをハワードに任せるのは酷だった。ハワードはフリースローを2本ともミス。オーランドのファンからため息が漏れる中、リバウンドはアリーザが押さえた。 コートを駆け上がるブライアントにマジックはダブルチームを仕掛けたが、彼らはアリーザへのパスを許してしまい、そしてアリーザはマジックがディフェンスを乱す中で、オープンの状態で3Pラインの右翼で待つデレック・フィッシャーにパス。フィッシャーが放った3Pシュートが決まり、マジックがシリーズをタイに戻すはずだった勝利は泡と消えた。 オーバータイムでは残り1分30秒を切って再びフリースローを与えられたハワードが、今回は意地で2本中1本を決めて91-91の同点としたが、残り21秒、再びフィッシャーがトップ・オブ・ザ・キーから3Pシュートを決め、94-91とレイカーズが3点のリードを奪った。同点を狙ったターコルーの3Pシュートは外れ、速攻に走ったガソルがスラムダンクを決め、レイカーズの勝利を決定付けた。この場面でガソルに追い付いたピートラスが、不必要なハードファウルをガソルに見舞い、後味の悪い結末になってしまった。 試合をオーバータイムへ導く3Pシュート、レイカーズの勝利を大きく手繰り寄せた3Pシュートと、この日は大活躍だったフィッシャー。フィッシャーと言えば2004年のカンファレンス準決勝、対サンアントニオ・スパーズ戦での劇的な0.4ショットが有名だが、この日もその勝負強さを遺憾なく発揮し、レイカーズの勝利に大きく貢献した。この日ファイナル新記録となる9ブロックを記録し、さらに21リバウンドとディフェンスではその存在感を遺憾なく発揮したハワードだったが、自身の最大の弱点であるフリースローによって、掴みかけた勝利をフイにしてしまった形となった。 シリーズはいよいよレイカーズがファイナル制覇に王手を掛け、マジックは崖っぷちに追い込まれた。 1234Totalレイカーズ 26 30 20 23 99 マジック 28 18 15 25 86 レイカーズ マジック K.ブライアント (30pt, 4blk) R.ルイス (18pt, 10reb, 3P:3-12) 日付：6月14日 L.オドム (17pt, 10reb) R.アルストン (12pt) 場所：オーランド T.アリーザ (15pt) D.ハワード (11pt, 10reb, 3blk) 観客動員数：17,461人 P.ガソル (14pt, 15reb, 4blk) 外部リンク：NBA.com NBA 2009 Finals Game5 レイカーズ 4 - 1 マジック 35-80 (.438) FG 34-82 (.415) 8-16 (.500) 3P 8-27 (.296) 21-28 (.750) FT 10-16 (.625) 47 REB 36 10 TO 12 レイカーズが7年ぶり15回目の優勝ファイナルMVP：コービー・ブライアント 後がないマジックは第1Qに一時9点のリードを奪うなど攻勢に出たが、ロサンゼルスに戻ることなくこの日に優勝を決めてしまおうと目論むレイカーズは、またもやアリーザが反撃の口火を切り、2本の3Pシュートとアグレッシブなディフェンスでチームを活気付けると、レイカーズは16-0の連続得点を決めて一気に逆転。この時の猛攻でレイカーズの優勝がほぼ決定付けられた。第3Qにはオドムの連続3Pシュートなどでレイカーズの15点リードとなり、以後マジックは2度と点差を一桁にすることはできなかった。最終スコアは99-86。レイカーズが4勝1敗でマジックを降し、7年ぶり15回目の優勝を果たした。

シリーズ概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/07/09 09:37 UTC 版)

「スカイ・クロラシリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

現実とはやや違う世界を舞台に、民間軍事会社 (PMC) の戦闘機パイロットをする人間が主人公の作品。物語の背景に戦争がありながら政治背景や戦況に関する説明はほとんどなく、終始淡々とした「僕」を語り手として物語は進んでいく。戦争と並んで「キルドレ」と呼ばれる存在が物語に大きく関わるが、その詳細は謎に包まれたまま、登場人物の意見が断片的に提示されるだけである。登場人物の名前は日本人風であるが、それ以外に日本を感じさせる要素は排除されている。日本という国名もその地名も登場せず、作中の食事のメニューもステーキやパイなど、特定の国との関わりを連想させないものに限られている。 シリーズは短編集を含め全6巻。ハードカバー、ノベルス、文庫が中央公論新社より刊行されている。ノベルス版の挿絵は鶴田謙二。 『スカイ・クロラ』は、刊行順では最初だが、作中の時系列では最後にあたる内容であり、時系列順に並べると『ナ・バ・テア』『ダウン・ツ・ヘヴン』『フラッタ・リンツ・ライフ』『クレィドゥ・ザ・スカイ』『スカイ・クロラ』の順になる。また、文庫版の帯もこの順番でスカイ・クロラシリーズを紹介している。筆者によれば、「第1巻は『ナ・バ・テア』ですので、これから読むのが普通」と言うことだが、「どの巻から読んでも差し支えは無い」とも語っている。 2017年2月、『スカイ・クロラ』の英語版を「The BBB」から刊行。巻末には、「『スカイ・クロラ』についての森博嗣氏インタビュー」を収録。購入者特典として、インタビューの日本語版も、The BBBにて配布されている。

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/12/08 03:39 UTC 版)

「コーセルテルの竜術士」の記事における「シリーズ概要」の解説

「コーセルテルの竜術士物語」は竜と精霊と獣人、そして少数の人間が暮らす国コーセルテルを舞台に展開する、ほのぼの子育てファンタジー（しかし、実際にはかなり詳細な世界設定がなされたハイ・ファンタジーである）。物語の主役となるのは竜の子と、彼らを守り育てる人間＝竜術士たち。毎日色々な事を学びながら成長していく子竜達と、共に日々を生きる竜術士。さらには精霊や獣人なども交えての、元気で且つ穏やかな日々が描かれる。殆どが一話完結式で物語は進むが、前後編、あるいは中編を挟んだ構成になる事も。少年漫画と思われがちだが、実際は少女漫画として位置づけされている。 物語は現在までに三部構成を取り、第一部が物語全般のキャラクター・設定紹介が主な「〜の竜術士」。第二部がストーリー性と話の核心に触れる「〜の竜術士物語」。そして第二部終了から間をおいて第三部「〜の竜術士 子竜物語」の三部目が存在する。その他、公式外伝として単行本に付属する小冊子、ドラマCD、そして作者の公式サイトにて書かれる内容もここに加わる。 『イルベックの精霊術士』についても記載する。

シリーズ概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/12/09 03:55 UTC 版)

「「〜がある」シリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

超・進学校である彰英高校を舞台に、生徒達の恋模様を描いたシリーズ。なお、彰英高校の敷地内の公園の噴水には『ブレーメンII』に登場するリトル・グレイの像が立っている。

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「エアロダンシング」の記事における「シリーズ概要」の解説

操縦する機体は全て、実際の航空力学に基いて忠実な拳動が再現されている（Gや失速、速度域による旋回性能など）。また、登場する機体毎に異なってくる拳動や空力特性といった個々の特徴などの細かな点まで忠実に再現されている。 全作品を通じて航空自衛隊の協力を得、航空自衛隊で実際に使用しているものと同種の（翼に日の丸を描いた）機体が多数登場する。「F」以降には海外の軍用機をモデルとした機体も登場するが、それらには識別記号は記されていない。 もともと航空自衛隊の「ブルーインパルス」による曲技飛行を再現するゲームとして出発したため、シリーズを通してスモーク（煙幕）を発する歴代ブルーインパルス機及び航空自衛隊の歴代練習機が登場する。本シリーズの主役機がT-4練習機であることが、それを物語る。 機体だけでなく、一部マップで登場する飛行場も、航空自衛隊の基地を模したものである。 『F』以降は戦闘要素も加わったが、基本的にドッグファイト（空中格闘戦）指向であり、ミサイルよりもガン（機銃）による撃墜が推奨され、ストイックでシビアな戦闘傾向になる。「バレルロール（樽状旋回=飛行方向に対して螺旋を描く様に飛ぶ飛行術）」に代表される、いわゆる「エアリアル・コンバット・マニューバ（ACM・三次元空中機動戦術）」も楽しめる。 ミッションは全体的に難易度がやや高めで、上記の三次元空中機動戦術を全く知らないとクリアが難しいものもあった。 機体の状態によっても、挙動に影響が現れる。例えばミサイルや爆弾を満載した状態では機体の挙動が重くなる、また、機体が損傷すると水平飛行さえ困難な状況に陥る。 マップ上のギミック等が非常に凝っている。例えば都市のマップでは高度を充分下げると道路上を自動車が走行している様子が見え、スタジアム上空には気球が漂っていたり、地上目標として登場する戦車や対空ミサイル車両などは発射口をちゃんとプレイヤー機に向けて攻撃してくる。 操縦する航空機は、機体各部の動きなどに関しても当時のゲームソフトとしては細部まで非常に凝ったものとなっている。機体のラダーやエルロンなど各種舵が動くのはもちろん、高速では舵の可動角度が減少するなども再現されている。スロットル状態で噴射口の開放角度が変わる様子、F-14戦闘機などの主翼が駆動する機体では速度によって翼が角度を変える様子や、F-15戦闘機のエアインテイク部がエンジン出力によって角度を微妙に変える様子なども再現されている。逆推力を使用できる機体では、逆噴射装置もきちんと可動する。『4 New Generation』から新たに登場したヘリコプターでは、サイクリックに合わせてローターの角度も変化する。 ジェットエンジンの噴射口から出る微かな黒煙の表現などはエンジン出力によって濃さが変化したり、アフターバーナーを使うと煤が完全燃焼するため煙が出なくなるといった点なども再現している。 もともと地上から見て楽しむことを前提とするアクロバット飛行を扱っていたため、飛行の様子をあたかもビデオ収録の様に記録して、飛行後に様々な編集などを施して楽しむリプレイ機能が充実していた。戦闘主体になってもこれは変わらず、またドリームキャスト時代には全国のユーザーから記録映像を募集・収録したファンディスクが発売された。

シリーズ概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/02 18:04 UTC 版)

「ジャングルウォーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

シナリオ・ゲームデザインは『ファミコン神拳』の「キム皇」こときむらはじめ。動物達と人間が共存するジャングルが舞台で、ジャングルの番人である「ジャングルパパ」の息子「ジャングルボーイ（ボーイ）」が、仲間達とともにジャングルに忍び寄る魔の手から平和を守るという勧善懲悪と少年少女の成長を描いており、児童文学的な要素を持つ。 戦闘はいわゆるターン制を採用している。ボーイが戦闘不能になると、他のメンバーが生き残っていても全滅扱いとなる。また、あくまで敵を懲らしめることが目的で、戦闘に勝利した場合は「○○たちは謝って帰っていった」と表現される。

シリーズ概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/07/09 23:41 UTC 版)

「くるくるくるりんシリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

自動的に回転する細長い棒『ヘリリン』を操って、途中の壁や障害物に当たらないようにゴールまで進める。棒が回転することをのぞけば、「イライラ棒」のようなものである。ストーリーはシリーズ共通で、「クルリンがヘリリンを使って、家族を助けに行く」というものである。

シリーズ概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/07/14 07:09 UTC 版)

「レッドブル・エアレース・ワールドシリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

1開催は「トレーニング」「予選」「ラウンド・オブ・14」「ラウンド・オブ・8」「ファイナル4」の5つによって構成されている。各開催の順位に応じてポイントが与えられ、年間を通してもっとも多くのポイントを得たパイロットがチャンピオンとなる。大会は、 トレーニング：予選日の前日に実施。 予選：各選手2回のフライトを行い、速い方のタイムが記録となる。その記録をもとに「ラウンドオブ14」の組み合わせが決定される。 決勝ラウンドオブ14：予選の記録をもとに1対1の対戦（ヒート）に分け、各選手1回のフライトを行う。各ヒートの勝者7名と敗者の中で最速のタイムを出した1名（「ファステスト・ルーザー」と呼ばれる）の計8名が「ラウンドオブ8」に進出。下位6名（9 - 14位）が脱落、順位確定。 ラウンドオブ8：1対1の対戦（ヒート）に分け、各選手1回のフライトを行う。各ヒートの勝者4名が「ファイナル4」に進出。下位4名（5 - 8位）が脱落、順位確定。 ファイナル4：各選手1回のフライトを行い、最終順位（1 - 4位）が決定。 というスケジュールで行われる。 ポイントは、 優勝：15ポイント 2位：12ポイント 3位：9ポイント 4位：7ポイント で以下1ポイントずつ減っていき11位以下が0ポイントとなる。 2014年からは上記の方式を「マスタークラス」とし、若手選手発掘・育成のためルールの簡易化と機体を統一した「チャレンジャーカップ」が創設された。 2008年以前は、 予選上位の8選手によるノックアウト・トーナメント形式で争われる。 予選9位以下の選手ももう一度フライトを行い、最もタイムの良い選手にシリーズ・ポイント1ポイントが与えられる。 という方式だった。

シリーズ概要

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「エノーラ・ホームズの事件簿シリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

エノーラの14歳の誕生日に母親が失踪し、エノーラの兄弟であるシャーロックとマイクロフトは、母親が自発的に出て行ったと結論付ける。エノーラは打ちひしがれたが、やがて母が書いた巧妙な暗号を発見し、母はロマと暮らし、ヴィクトリア朝社会から逃れるために出て行ったのだと結論づける。エノーラは、母親が逃亡資金のためにお金を残していたことに気づく。マイクロフトがエノーラに寄宿学校に通い、きちんとした女性になるための勉強をさせるよう主張すると、エノーラは代わりにロンドンへと逃げ出す。シリーズを通して、エノーラは彼女を奪還しようとする兄弟の努力をかわしながら、ジョン・ワトスン博士の救出をはじめとする数々の行方不明者事件を解決していく。

シリーズ概要

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「マペット・ショーのエピソード一覧」の記事における「シリーズ概要」の解説

アメリカでは現在Disney+で配信されているが、欠番回が存在する。日本での配信は未定。 シーズン放送回数通算放送回数初回放送日初回放送日備考パイロット 2 - N/A 1974年1月30日 1 24 24 1977年1月16日 1977年4月25日 2 24 48 1978年2月5日 1977年11月18日 3 24 72 1978年12月22日 1978年11月23日 4 24 96 1979年12月14日 1979年9月20日 5 24 120 1981年1月4日 1981年2月28日

シリーズ概要

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「同窓会 (ゲーム)」の記事における「シリーズ概要」の解説

大学生になった主人公達が中学校時代のテニス部の同窓会で集ったのを機会に、かつて抱いていた想いを再び交える青春群像を描いた物語。好評を受けてシリーズ化され、家庭用ゲーム機への移植やOVA化（後述）もされた。 『同窓会 -Yesterday Once More- 』（フレンズ 〜青春の輝き〜）、『同窓会again』、『同窓会refrain』の3作がメイン作品で、シリーズ通して水谷とおるがキャラクターデザインを担当した。

シリーズ概要

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「三匹のおっさん」の記事における「シリーズ概要」の解説

第1シリーズ 『三匹のおっさん〜正義の味方、見参!!〜』のタイトルで、テレビ東京系「金曜8時のドラマ」枠で2014年1月17日から3月14日まで、毎週金曜日19時58分 - 20時54分に放送された。テレビ東京開局50周年特別企画として制作された。 登場人物の内心についてはモノローグではなく、漫画やLINEのふきだしのようなテロップで描写している。ロケ地には、東京都板橋区のときわ台駅南口商店街が主に用いられている。 テレビ東京開局50周年特別企画作品であることに加え、北大路が同局の新春ワイド時代劇で何度も主役を務めて視聴率上昇に貢献してきた功労者であるため、2013年末の収録最終日には社長の髙橋雄一が撮影現場を訪問して陣中見舞いの熨斗を付けた豪華弁当を差し入れ、激励した。 視聴率は第1話が11.6%、その後も9%以上を維持（ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム。以下略）。2014年2月14日には、主題歌「言葉に出来ない男です」を担当している川上大輔が撮影現場を訪問した。2014年3月10日には、平均視聴率が10%超となったことや続編制作の声が上がっているらしいことが報じられた。また、同年3月11日には、北大路たちがロケ地の商店街で原作者の有川浩に見守られながらクランクアップを迎えたことが報じられた。 最終話放送後の2014年3月18日には、最終話の視聴率が12.6%、全話の平均視聴率が10.2%、最終話の瞬間最高視聴率が15.1%を記録したことが報じられた。これらの記録は、テレビ東京のプライムタイム帯のテレビドラマ史上初のことである。 本放送終了後、テレビ東京で2014年1月31日から3月14日まで『ランチチャンネル』枠の金曜日に再放送を実施した。6月4日には全話収録のDVD-BOXが発売された。 第2シリーズ 『三匹のおっさん2〜正義の味方、ふたたび!!〜』のタイトルで2015年4月24日から6月12日まで毎週金曜日19時58分 - 20時54分に、第1シリーズと同様にテレビ東京系「金曜8時のドラマ」枠で放送された。 前年の2014年10月24日に2015年に続編を放送することが発表され、翌2015年1月21日、撮影開始の報と共に続編タイトルと放送開始時期が発表された。 原作のエピソードは第1シリーズ時点で大部分を使っており、残り2話分ほどしか残っていないため、大多数は原作者との綿密な打ち合わせにより書き下ろしたオリジナルエピソードとなる（同局でアニメ版を放送している『妖怪ウォッチ』ブームなども取り入れる予定）。時期設定は前シリーズ最終話から1年後になり、第1シリーズでは高校生だった祐希と早苗が大学生になるなど、登場人物の年齢も1つ増えている。 2015年4月14日には第1話試写会がテレビ東京天王洲スタジオで開催され、主要俳優陣や有川が登壇した。その際、第1話での『妖怪ウォッチ』については同話ゲストの鈴木福による説明が脚本に活かされたことや、最終話のバトルシーンの撮影で泉谷しげるの歯が抜けてしまったことが明かされている。 続編が制作されるほど支持されたことについて、有川は「家族そろって楽しめるような、変わったことが起きない普通のホームドラマが、今のテレビになかったのではないか」「こうしてドラマになり、多くの方に支持されたというのは感無量です」「企画書のキャストを見て、作品の世界を大切に考えてくださっていると思った」、プロデューサーの井上竜太は「登場人物がとにかく魅力的で、温かみがある。原作を読み『この三匹に会いたい』と思って企画書を作った」、北大路は「タイトルの『三匹』という響きがいい」「このドラマは、懐かしい土の匂いがする」とそれぞれ評した。また、北大路は「『三匹』を演じる三人が、それぞれの人生をそれぞれの味わいでさらけ出しているところを見てほしい」とも意気込んでいる。 2015年4月23日には番組特製「うmy棒」無料配布イベントが新宿ステーションスクエアで開催され、志賀廣太郎と三根梓や、テレビ東京会長の島田昌幸、社長の髙橋雄一、専務の井澤昌平が出席した。 第3シリーズ 『三匹のおっさん3〜正義の味方、みたび!!〜』のタイトルで2017年1月20日から3月10日まで、第1、第2シリーズと同じく毎週金曜日19時58分 - 20時54分にテレビ東京系「金曜8時のドラマ」枠で放送された。 原作のエピソードは第1シリーズと第2シリーズで全て使い尽くしたため、全ての放送話が原作者との綿密な打ち合わせにより書き下ろしたオリジナルエピソードとなる。時期設定は第2シリーズ最終話から、さらに1年後となり、登場人物の年齢も1つ増えている。 スペシャル（2018年） 『三匹のおっさんスペシャル』のタイトルで、「新春ドラマスペシャル」として2018年1月2日に放送。日光を舞台に展開された。 スペシャル（2019年） 『三匹のおっさんリターンズ!平成ラストの大暴れ&悪党まとめて大成敗SP!』のタイトルで、「新春ドラマスペシャル」として2019年1月14日に放送された。 特別版（2020年） 2020年4月20日に則夫役・志賀廣太郎が誤嚥性肺炎で死去したことを機に同年5月4日に第3シリーズの最終話を再放送。番組の冒頭には北大路欣也・泉谷しげるのコメントも紹介された。

シリーズ概要

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「K-MIX Rainbow Fly-Day」の記事における「シリーズ概要」の解説

K-MIX 8×8「甲斐名都 よりみちroom」を5年間担当したシンガーソングライター・甲斐名都（現・kainatsu）をパーソナリティに迎え、2011年4月に生ワイド番組として開始。 終了した前番組「K-MIX SHIZUOKA TOP40」は、番組内コーナー「SHIZUOKA TOP40」として継続されている。 K-mix本社1階のオープンスタジオ「ビュースタ」から公開生放送。 2013年4月改編期より、放送時間枠を拡大してリニューアルした。

シリーズ概要

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「セサミストリートのエピソード一覧」の記事における「シリーズ概要」の解説

この番組は50年間で4500回以上のエピソードが製作されている。 シリーズ放送回数通算放送回数初回放送日 アメリカ合衆国 初回放送日 日本 1 130 130 1969年11月10日 1971年7月 2 145 275 1970年11月9日 1972年 3 130 405 1971年11月5日 1973年 4 130 535 1972年11月13日 1974年 5 130 665 1973年11月19日 1975年 6 130 795 1974年11月4日 1976年 7 130 925 1975年12月5日 1977年 8 130 1055 1976年11月29日 1978年 9 130 1185 1977年11月28日 1979年 10 130 1315 1978年11月27日 1980年 11 130 1445 1979年11月26日 1981年 12 130 1575 1980年11月24日 1982年 13 130 1705 1981年11月23日 1987年6月21日 14 130 1835 1982年11月22日 1987年3月14日 15 130 1965 1983年11月21日 1987年6月13日 16 130 2095 1984年11月19日 1987年5月16日 17 130 2225 1985年11月18日 未放送 18 130 2355 1986年11月17日 1988年4月10日 19 130 2485 1987年11月16日 1989年3月5日 20 130 2615 1988年11月14日 1990年 21 130 2745 1989年11月13日 1991年 22 130 2875 1990年11月12日 1992年 23 130 3005 1991年11月11日 1993年 24 130 3135 1992年11月9日 1994年 25 130 3265 1993年11月22日 1995年 26 130 3395 1994年11月21日 1996年 27 130 3525 1995年11月20日 1997年 28 130 3655 1996年11月18日 1998年4月11日 29 130 3785 1997年11月17日 1999年4月10日 30 130 3915 1998年11月16日 2000年4月8日 31 65 3980 2000年1月3日 2001年4月21日 32 65 4045 2001年1月1日 2002年4月20日 33 50 4095 2002年2月4日 2003年4月12日 34 26 4121 2003年4月7日 未放送 35 26 4147 2004年4月5日 36 26 4173 2005年4月4日 37 26 4199 2006年8月14日 38 26 4225 2007年8月13日 39 26 4251 2008年8月11日 40 26 4277 2009年11月10日 41 44 4321 2010年9月27日 42 44 4365 2011年9月26日 43 27 4392 2012年9月24日 44 27 4419 2013年9月16日 45 26 4445 2014年9月15日 46 35 4480 2016年1月16日 47 35 4515 2017年1月7日 48 35 4550 2017年11月8日 49 35 4585 2018年11月17日 50 35 4620 2018年11月17日 51 35 4655 2020年11月12日

シリーズ概要

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「HK 変態仮面」の記事における「シリーズ概要」の解説

2013年4月に第1作『HK 変態仮面』、2016年5月に続編『HK 変態仮面 アブノーマル・クライシス』が公開された。いずれも福田雄一の監督、鈴木亮平の主演による。 漫画では端役だった大金玉男が全編通しての敵として登場、紅優高校の地下に眠る金鉱を手中に収めるため、戸渡を始めとする刺客を学校に差し向ける。同作では大金自身も変態仮面と渡りあえるほどの空手を駆使する他、最終的には巨大ロボットを駆って変態仮面と直接対決に赴くなど、原作の雰囲気は踏襲しつつも、物語は完全にオリジナルであり、登場人物も一部異なる。 変態仮面の顔は、原作漫画同様の白眼が描かれたマスクの上にパンティを被った表現となっている。一方で身体は直接鈴木の肉体が露出している。 俳優の小栗旬は映画化にあたって主演を希望したが、所属事務所の上のほうからNGが出て、そのためやむなく脚本協力になった、という都市伝説的な逸話がある。

シリーズ概要

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「ハウス・オブ・カード 野望の階段のエピソード一覧」の記事における「シリーズ概要」の解説

各シーズンは13話ずつまとめて配信されている。 シーズンエピソード数リリース日 1 13 2013年2月1日 (2013-02-01) 2 13 2014年2月14日 (2014-02-14) 3 13 2015年2月27日 (2015-02-27) 4 13 2016年3月4日 (2016-03-04) 5 13 2017年5月30日 (2017-05-30)

シリーズ概要

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「超ぽじてぃぶ! ファイターズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

本作品は半年間で1シリーズの構成であり、合計4つのシリーズに分かれている。 2004年4月 - 2004年9月 （シリーズ名なし、通称「無印シリーズ」） デフォルメされたファイターズ選手達が活躍。一話完結形式でギャグコメディの面が強い。このシリーズ内の放送であった「日本一」で白井一幸コーチが「2006年の日本シリーズのスタメン表」なるメモ書きを落とすシーンがある。はからずもその2006年の日本シリーズにファイターズは25年ぶりに出場することになった。またこの話でのファイターズが10連勝、プレーオフで連勝というヒルマン監督の理想も2年後の2006年に現実となっており日本一に輝き、北海道に初めて日本シリーズのペナントがわたった。なお白井コーチが落としたメモの中の選手はすでに全員日本ハムを退団している。 同年10月 - 2005年3月 「闘魂野球伝」シリーズ 謎の野球チーム・スーパーデビルが世界中の子供達から奪っていった「野球魂」を取り戻すため、ファイターズの選手達が立ち上がる。基本的にはギャグであるものの、このシリーズからストーリー性が強くなってくる。 2005年4月 - 同年9月 「燃えるぜ焼けるぜ！」シリーズ 北海道の少年・ダイ率いる野球チームが、ファイターズと野球で対決するという特典を得るため、少年野球トーナメントに参加する。野球少年やファイターズ選手達との熱い友情を描く。 第14話でこの話が製作された2005年4月末時点でほとんど一軍登板の無かった岩本勉が本塁打を放つが、7月4日のこの回の放送を待たずに5月21日の読売ジャイアンツ戦で本当に本塁打を打ってしまった。 同年10月 - 2006年3月 「11魔人！」シリーズ ファイターズの選手達が誘拐された！？ダイ達は11魔人に戦いを挑み、ファイターズの選手達を取り戻そうとする。なお、このシリーズに登場する11魔人は、交流戦を意識したもので、もちろんファイターズ以外の11球団がモチーフとなっている。

シリーズ概要

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「9番目のムサシ」の記事における「シリーズ概要」の解説

別名「闇の国連」と呼ばれ、地球の秩序を陰から維持すべく活動し、世界を破滅の一歩手前で守る秘密組織「ULTIMATE BLUE（アルティメット・ブルー / 通称「UB」）」の超精鋭と謳われる女性エージェント「-MUSASHI No.9-（9番目のムサシ）」の愛と戦いの物語。 1996年に刊行されたボニータ増刊『ボニータ special』（秋田書店）に掲載された読み切りの短編を第1話としてシリーズをスタート。 同年に秋田書店から新創刊された『きらら16』にて連載を開始し、1996年5月号（創刊号）から1998年9月号まで掲載。1999年5月号をもって同誌が休刊となったため、後に『ミステリーボニータ』（同社刊）に移籍。『ミステリーボニータ』にて1999年3月号から2007年3月号まで連載された。単行本は「きらら16コミックス」より全21巻、文庫版は「秋田文庫」より全10巻が刊行された。なお、文庫版では「DUTY」から「MISSION」へと変更されている。 第2シリーズである『9番目のムサシ ミッション・ブルー』は、同誌『ミステリーボニータ』に2007年5月号から2010年5月号まで連載された。単行本は「ボニータ・コミックス」より全8巻。篠塚と慎悟が2人で生きることを選択した際、山の冬枯れのススキの中で約束を交わしたことが最終章で明かされた。 第3シリーズである『9番目のムサシ レッドスクランブル』は、同誌『ミステリーボニータ』にて2010年11月号から2014年12月号まで連載された。単行本は「ボニータ・コミックス」より全12巻。前半は慎悟が出て来ず、後半は慎悟をメインにして篠塚が殆ど出ずに顔を描くことすら徹底的に避けていた。篠塚に中身や経歴が酷似した暗殺者DIVと慎悟のつかの間の友情が描かれる。サブキャラクターだった慎悟が「もう一人の主人公」に昇格した。本シリーズは連載中の作者の別作品『天を見つめて地の底で‐新章‐』を中断して開始され、『天地』の連載再開を予定した2011年（平成23年）の春以降も超過して連載が続行され、完結するまで『天地』に4年にも及ぶ空白を齎した。 第4シリーズである『9番目のムサシ サイレントブラック』は、同誌『ミステリーボニータ』にて2015年4月号から2020年1月号まで連載された。サブタイトルの「ブラック」は“闇の国連”や篠塚の黒髪を指している。レッドスクランブルの始まりがハード系（行動）だったため、ブラックの始まりはソフト方面（精神）でとのこと。外交官にひき逃げされた親友の仇討ちを願う少年・慶太が慎悟の弟分のような存在に。慶太と共に「JBF」の虜囚となった篠塚の居場所をイックたちに教えた「9の昔馴染み」などの謎が残された。単行本は「ボニータ・コミックス」より刊行。全15巻。 第5シリーズである『9番目のムサシ ゴースト アンド グレイ』は、同誌『ミステリーボニータ』にて2020年2月号より連載開始。本シリーズより「シリーズ」から「シーズン」に変更された。サブタイトルが付けられる。1ヵ月前と1ヵ月後が交互に描かれる。

シリーズ概要

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「バブルガムクライシス」の記事における「シリーズ概要」の解説

1980年代から見た近未来の西暦2032年のメガ東京（元東京都）を舞台に闇の仕置人・ナイトセイバーズ（以降、「KS」と表記）の活躍を描く本作は、おりしもOVAブームと、「美少女」（KSをはじめとするヒロインたち）、「メカニック」（ハードスーツをはじめとする各種メカ）、「エログロ」（ヒロインたちの脱ぎっぷり とブーマの生物的描写）の三拍子が揃ったことにより、人気シリーズとなった。 当初は全13作のプロットが組まれており、9作目以降も制作する予定だったが、諸事情により8作目で一旦幕。後に制作スタジオを移し、タイトルを『バブルガム・クラッシュ!』と改めてシリーズ続行となったが、短命に終わっている。 しかし派生作品は多く、番外編OVAシリーズの『AD.POLICE』や、アートミック倒産後にAICが引き取った版権を利用したリメイクテレビシリーズの『バブルガムクライシス TOKYO 2040』が、さらに同シリーズから派生したテレビアニメ『A.D.POLICE』とその番外編『PARASITE DOLLS』が制作されている。 高い人気を受け、2009年にはシンガポール・日本・カナダ・オーストラリア・中国・イギリスの6か国共同製作で実写映画化が決定し、2012年の劇場公開を目指すことが報じられた が、その後の続報は無い。なお、2012年には主人公たちを女子高生に置き換えたスピンオフライトノベル『バブルガムクライシス 超鋼守護天使（ハードメタル・ガーディアンズ）』が朝日ノベルズから刊行された。 本作の音楽プロデュースを担当した藤田純二にとって、本作は「必殺仕事人のようなことをやりたくて熱意注いだ作品」「テレビアニメとは異なる形での映像制作を行いたい夢を持っており、その想いを形にした最初の作品」だそうである。

シリーズ概要

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「神楽シリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

妖怪退治を生業とする退魔師と妖怪との戦いを舞台としたアダルトゲームである。 ゲームはイベント・シナリオを間に挟みながら、戦闘をクリアすることで進行する。 特徴として本シリーズでは原則として女性キャラクターのHPがゼロになった場合では直ちにゲームオーバーには ならず、妖怪による陵辱シーンに移行する点がある。 それにより、全てのシーンを回収するためには全ての敵にそれぞれのキャラクターが負けるシナリオをクリアする必要なステムとなっている。 ※神楽黎明記～初花の章～以降は言霊システムの追加により敵妖怪が稀に落とす「言霊」をゲットすれば、その妖怪の陵辱シーンが解放され回想モードで閲覧出来るようになった ※神楽黎明記～初花の章～以降はフルコンプ機能が搭載された。 ※神楽黎明記～初花の章～以降はバッドエンドが追加された。 ※妖魂ふりわけシステムの追加（※でぼの巣製作所の公式サイトでは「神楽黎明記～莉音の章～弐」に明記されている）

シリーズ概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/08/06 21:18 UTC 版)

「ファミスタシリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

1986年（昭和61年）12月10日にナムコが発売したファミリーコンピュータ（ファミコン）用ソフト『プロ野球ファミリースタジアム』（以下、初代ファミスタ）を第1作とする。 シリーズ名について 「ファミスタ」の名称は当初「ファミリースタジアム」の略称として使用されており、シリーズ名を『ファミリースタジアムシリーズ（Family Stadium Series）』と呼ぶ場合もある。1989年発売の『ファミスタ'89 開幕版!!』以降は正式タイトルとして「ファミスタ」が使用されるようになった。 同作品の続編や他の機種・媒体への移植作品等も総称して『ファミスタシリーズ』と呼ばれるが、機種・媒体によっては他のナムコのスポーツゲーム同様『ワールドスタジアム』『ギアスタジアム』『ワンダースタジアム』のように「ファミリー」や「ファミ」を冠しない作品も存在する。そのため、全てに「スタジアム」が含まれていることから、『スタジアムシリーズ』と呼ばれることもある。本項では、それらの派生作品を含めたシリーズ全般についても解説する。 なお、旧ナムコではファミスタのほかにタイトルに「ファミリー」を冠したゲーム作品をジャンル問わずリリースしていた時期があり、それらはファミスタも含め『ファミリーシリーズ（Family Series）』と総称する場合もある。 ゲーム内容・近年のリリース状況 日本プロ野球を題材とする作品である（一部除く。1992年（平成4年）より日本野球機構=NPB公認）。第1作目発売以降、主に任天堂製の家庭用ゲーム機において連綿と作り続けられている。他、ファミコンでの売り上げが好調だった事から任天堂以外のゲーム機やアーケードゲーム機においてもタイトルを微妙に変えた傍流作品が誕生、現在まで単発的に販売されつづけている。 なお、北米でも、異なるタイトルの作品が発売されている（#北米版参照）。 本シリーズは1986年から2003年（平成15年）まで17年連続でその年の日本プロ野球（NPB）のチーム・選手をもとにしたデータを使用した家庭用ゲーム機向け作品を発売し続けてきたが、2004年（平成16年は新作が発売されず（ただし、全くの架空チームのみで構成された携帯電話アプリ版の配信は行われた）、年単位の連続発売記録は18年で止まった（旧ナムコ→NBGIの野球ゲームという括りで見れば、『熱チュー!プロ野球』→『ベースボールライブ』→『プロ野球 熱スタ』シリーズも含め、2011年まで継続）。 近年はニンテンドー3DSに3作品がリリースされたのち、2018年（平成30年）8月にNintendo Switch用ソフト『プロ野球 ファミスタ エボリューション』が発売された。

シリーズ概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/07/31 06:49 UTC 版)

「ウォーキング・デッドのエピソード一覧」の記事における「シリーズ概要」の解説

シリーズは、背中に銃撃を負って昏睡状態となった保安官のリック・グライムズ（英語版）に焦点を当てる。目覚めたリックは「ウォーカー」（ゾンビ）で溢れかえった危険な新世界を目の当たりにし、行方知れずとなった妻と息子を探す旅に出る。 シーズン話数初放送日シーズン初回シーズン最終回 1 6 2010年10月31日 (2010-10-31) 2010年12月5日 (2010-12-5) 2 13 2011年10月16日 (2011-10-16) 2012年3月18日 (2012-3-18) 3 16 2012年10月4日 (2012-10-04) 2013年3月31日 (2013-3-31) 4 16 2013年10月13日 (2013-10-13) 2014年3月30日 (2014-3-30) 5 16 2014年10月12日 (2014-10-12) 2015年3月29日 (2015-3-29) 6 16 2015年10月11日 (2015-10-11) 2016年4月3日 (2016-4-3) 7 16 2016年10月23日 (2016-10-23) 2017年4月2日 (2017-4-2) 8 16 2017年10月22日 (2017-10-22) 2018年4月15日 (2018-4-15) 9 16 2018年10月7日 (2018-10-07) 2019年3月31日 (2019-3-31) 10 22 2019年10月6日 (2019-10-06) 2021年4月4日 (2021-4-4) 11 24 2021年8月22日 (2021-08-22) 2022年 (2022)

シリーズ概要

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「世界の終わりの魔法使い」の記事における「シリーズ概要」の解説

第一作『世界の終わりの魔法使い』（以下『Ⅰ』）は、元々一巻完結の読みきり作品だったが、シリーズ化が決まり、その後、1000年前のアンとムギの出会いを描いた『世界の終わりの魔法使いⅡ 恋におちた悪魔』（以下『Ⅱ』）、第一作のその後を描いた『世界の終わりの魔法使いⅢ 影の子どもたち』（以下『Ⅲ』）の三部作として刊行された。 この三部作でアンとムギの物語は完結となっているが、新シリーズ『世界の終わりの魔法使いⅣ 小さな王子さま』（以下『Ⅳ』）が『モーニング・ツー』（講談社）で2007年5号から2008年9号まで連載され、2012年に単行本が発売された。 『Ⅱ』は『Ⅰ』の続編ながら、1000年前の過去の物語であり、アンとムギの出会いが描かれている。『Ⅲ』は、『Ⅰ』の直後からの物語で、アンとムギを主役とした三部作の完結編となっている。『Ⅳ』は、幼いノロ王子ことテオドールを主人公とした物語で、これまで出たシリーズ作の中では最も過去の話となっている。（刊行されたシリーズ作の時系列はⅣ→Ⅱ→Ⅰ→Ⅲ） 未定ではあるが、シリーズとしては9部作の構想があり、『Ⅰ』『Ⅱ』『Ⅲ』はシリーズの真ん中に位置するという。『Ⅳ』『Ⅴ』『Ⅵ』はノロ王子の三部作（新3部作）、『Ⅶ』『Ⅷ』『Ⅸ』はアンの娘の3部作になる予定だという。 文化庁による「令和元年度 国内クリエイター創作支援プログラム」の一環として、新作『世界の終わりの魔法使い 5 呪われし者たち（仮）』の制作が決定した。2020年3月に行われたイベントでは、その私家版「世界の終わり魔法使い5」が販売された。2021年12月、10年振りの新作で、描きおろしとなる第五作『巨神と星への旅』が発売。同作は『Ⅳ』から開始された「新3部作」の真ん中に位置するストーリーとなっている。 2022年3月24日に『世界の終わりの魔法使い 完全版 6 孤独なたたかい』が発売され、シリーズが完結している。

シリーズ概要

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「遊戯シリーズ」の記事における「シリーズ概要」の解説

シリーズは以下の3作品からなる。 第1作 - 『最も危険な遊戯』（1978年） 第2作 - 『殺人遊戯』（1978年） 第3作 - 『処刑遊戯』（1979年） 主演の松田のほかに全作出演した俳優には山西道広、清水宏、重松収、団巌が、2作に出演した俳優には阿藤海、佐藤慶がいる。全員がシリーズ通して同一の役を演じているわけではない。

シリーズ概要

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「大好き!五つ子」の記事における「シリーズ概要」の解説

放送期間は、基本的に小学校 - 高等学校の夏休み期間と重なっており、2003年から2007年までは初回が7月の第3月曜日（祝日）となっていた。 再放送期間は、基本的に春休み期間に放送している。 2009年の最終シリーズは、愛の劇場最終作品に抜擢された影響で唯一夏休み期間以外に放送された。2009年シリーズを以て1999年から放送開始した「大好き!五つ子」は約11年間のシリーズ放送に幕を閉じた。 視聴率（平均・歴代最高）はTBS資料より、2008年7月時点。 シリーズタイトル放送期間回数平均視聴率備考1 大好き!五つ子 1999年8月2日 - 9月10日 全30話 8.8% 花王の一社提供 2 大好き!五つ子2 2000年7月24日 - 9月1日 全30話 11.4% 3 大好き!五つ子3 2001年7月23日 - 8月31日 全30話 12.0% 歴代最高視聴率15.8%を記録 4 大好き!五つ子4 2002年7月22日 - 8月30日 全30話 11.5% 5 大好き!五つ子5 2003年7月21日 - 8月29日 全30話 9.1% 6 大好き!五つ子6 2004年7月19日 - 9月3日 全35話 8.3% 7 大好き!五つ子Go!! 2005年7月18日 - 9月2日 全35話 9.4% 8 大好き!五つ子Go2!! 2006年7月17日 - 9月1日 全35話 9.7% 9 大好き!五つ子Go3!! 2007年7月16日 - 8月31日 全35話 7.8% 10 大好き!五つ子2008 2008年7月14日 - 8月29日 全34話 - 11 愛の劇場 最終シリーズ大好き!五つ子 2009年2月23日 - 3月27日 全25話 -

シリーズ概要

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「MOBILE SUIT IN ACTION!!」の記事における「シリーズ概要」の解説

本シリーズはガンダムシリーズ一覧を題材とした完成品フィギュアシリーズである。「MS IN ACTION」や「MIA」と略される。 主な素材にPVC（塩化ビニル）とABS樹脂が使用されており、重量感や破損のしにくさが特徴。 エッジのシャープさなどではプラモデルのマスターグレードシリーズ／ハイグレード・ユニバーサルセンチュリーシリーズやプラスチック素材のハイコンプリートモデルプログレッシブには敵わないが、その手軽さと頑丈さが特徴。 完成体であり、ラインナップも豊富であることからコレクション性が高い。 1999年に海外輸出向け商品として発売したのをきっかけに、国内でも発売された物を第一期シリーズと呼び、後に新造形による可動範囲を追加し国内販売も前提にした物を第二期シリーズと呼ぶ。 現在までに、限定版も含めた多彩なラインナップと更なるステップアップを目指した「EXTENDED MS IN ACTION!!」が発売された。また、サンライズのアニメシリーズの主役メカを展開する「IN ACTION!! OFFSHOOT」も発売されている。 マイナーな機体も多く発売されており、ビグロ、ザクレロなどの大型MA、やギャロップ、ガンペリーといった日頃、日の目を見ないサブメカが同スケールで発売される数少ないシリーズでもあり、大型商品を期待する声は今なおある。また、同梱商品として、TINコッド、ランチ、ボール、ドダイYS、ベースジャバー、フライングアーマーなども出ており、他ではみられないアイテムも多い。

シリーズ概要

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「1988年の全日本ツーリングカー選手権」の記事における「シリーズ概要」の解説

この年から排気量によってクラス分けされるようになり、クラス1が2.5L以上、クラス2が2.5L以下、クラス3が1.6L以下とクラス分けされることになった。今まで多様な車両が参戦していたが、出場する車種が限られてきたのもこのシーズンからであった。 トヨタはクラス1には、前年から投入されたトヨタ・スープラで参戦したが、ライバルのシエラやスカイライン、スタリオンなどに比べ重い車重が影響したのか、苦戦し、最終戦のインターTECの2位がベストリザルトだった。またAE92カローラレビンもクラス3に参戦し、最終年度の93年までシビックvsレビンの図式が出来上がってきた。 日産もR31スカイラインで参戦し鈴木亜久里とアンデルス・オロフソンが開幕2連勝を上げたが､その後はシエラに勝つ勝つことはできず、チャンピオンを獲得するには至らなった。 三菱も引き続きスタリオンで参戦していたが他のメーカーがエボリューションモデルを投入したため苦戦を強いられるようになり､本年度限りで撤退した。 ホンダもクラス3にシビックで参戦し、レビンと激しいバトルを繰り広げ､最終年度まで続くことになる。 外国車勢では、クラス1のシエラが速さを発揮し、スカイラインやスープラを押さえて4勝し、クラス2ではBMW・M3のデビューで事実上のワンメイク状態になった。