楽曲内容

ウィキペディア小見出し辞書

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/10/11 01:39 UTC 版)

「曼陀羅の華」の記事における「楽曲内容」の解説

単一楽章からなる。演奏時間は約8分。

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2017/08/13 15:49 UTC 版)

「ジャスト フィーリング」の記事における「楽曲内容」の解説

全作詞・作曲: 尾崎亜美、全編曲: 船山基紀。 #タイトル作詞作曲・編曲時間1. 「ジャスト フィーリング」 尾崎亜美 尾崎亜美 2:55 2. 「揺れるさざ波」 尾崎亜美 尾崎亜美 2:47 合計時間: 5:42

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/13 06:58 UTC 版)

「黒い安息日」の記事における「楽曲内容」の解説

音楽・歌詞の両面で見ても、このアルバムはダークなアルバムと考えられてきた。「Black Sabbath」という、アルバムのリードトラックは、「威圧感」や「恐怖感」をあおるための（中世において三全音は「邪悪なもの」を表現するものだと思われていた）エレキギターでゆっくりと奏でられる三全音が基になっている。歌詞における「figure in black」はサタンのことを示していると考えられている。 似たようなことに、「N.I.B.」という歌においても、歌詞がルシファーの視点から書かれている。一般に思われていることとは別に、この歌は「Nativity In Black」の略ではない。トニー・アイオミはいくつかのインタビューの中で、バンドのドラマーであるビル・ワードのペン先のようなヤギひげをネタにしただけだと話している。 アルバムにあるほかの2曲の歌詞は、超自然的なテーマを扱ったストーリーになっている。「Behind the Wall of Sleep」はH・P・ラヴクラフトの短編小説のタイトル『Behind the Wall of Sleep』からきており、「The Wizard」は『指輪物語』のガンダルフからきている 。また、後者においてはバンドのボーカリストである、オジー・オズボーンがハーモニカを吹く場面がある。 「Warning」と「Evil Woman」は、いずれもブルースの楽曲をカバーしたものであり、歌詞に関連性がある。前者はエインズレー・ダンバー・リタリエイションによって制作・演奏され、後者はクロウ (Crow)というアメリカのブルースバンドによって制作・演奏されたものである。ブラック・サバスがこれらの楽曲をカバーした際、より「ヘヴィ」で即興的なものに近くなった。

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/16 06:04 UTC 版)

「First SPRING EP」の記事における「楽曲内容」の解説

春組のテーマ曲である「Spring has come!」は、キャラクターのセリフがたくさん入っていることを特徴とする。春組の一員である碓氷真澄を演じた白井悠介は、収録では自分が最初であり、ほかのメンバーのセリフの感じかわからなかったことから、テンションの低い真澄らしさと春組らしさの意識して歌うことに集中したと、マイナビの高橋めねぎとのインタビューの中で話している。春組のリーダー・佐久間咲也を演じた酒井広大は高橋とのインタビューの中で、収録のときは5人の声が合わさった時の様子を期待していたと話しており、「出来上がったものを聞いてみたら、それぞれの声のバランスが良くて、その上でキャラクターそれぞれの良さもあり、春組としてのチームワークが出ていましたね。」とも話している。 春組の旗揚げ公演曲である「僕らの絆」では、劇中劇で咲也と真澄が演じるロミオとジュリアスの絆が描かれている。 咲也のソロ曲である「赤い髪のチェリーブロッサム」は、4月の桜が満開の時期に収録された。 真澄のソロ曲「SICK SICK SICK」は彼が監督に対して抱く思いが主題であり、白井は良い意味で気持ち悪いと感じたと高橋とのインタビューで話している。 インタビューアーの高橋から「メロディやリズム、歌い方などクセのある曲で、難しそうな印象がありますが収録はいかがでしたか？」と聞かれた際、白井はロック調の曲を歌うのは新鮮だったとしつつも、歌詞がストレートな分気持ちが乗せやすく、そこまで難しいとは感じなかったと答えている。また、「やめない」の部分はもともとメロディがついていたが、収録中の提案により、セリフに変更された。

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/02/10 16:57 UTC 版)

「Sacred world」の記事における「楽曲内容」の解説

メンバーのRaychellはアニメイトタイムズとのインタビューの中で、今までのバンドの曲とは若干異なる、1990年代のアニメソングのような作風だったと話している。心持ちはあまり変わらないものの、繊細さの部分を大事にしつつも、強さの部分をしっかり出すよう心掛けたとRaychellは話している。番組の劇伴を担当した松田彬人は、「Sacred world」に対し、「かなりテクニカルなことをしているな」という第一印象を抱いたとAnimeRecordとのインタビューの中で話しており、「ラップの部分も格好いいし、アニメの冒頭でテンションを上げる正しいやり方だなと感じました。」と楽曲制作者の藤田淳平の手腕を評価している。 また、Raychellは前述のインタビューの中で歌詞の内容についても言及しており、「断末魔の嘶き（いななき）に 蘇る」といった難解な言葉が多いと述べている。

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/15 23:54 UTC 版)

「ブルームブルーム」の記事における「楽曲内容」の解説

「ブルームブルーム」は、2020年春に実装された『バンドリ! ガールズバンドパーティ!』のイベントシナリオをもとにしており、引っ込み思案なボーカルのましろが他バンドのメンバーとのお花見を通じて他者に心を開くまでの様子が描かれている。 カップリング曲の「flame of hope」はMorfonicaが酷評されたときの気持ちを描いたものであり、ましろが精神的に強くなるのに合わせて曲調もどんどん強くなっていく。 技術的な特徴としては、ギターソロが加わったことと、ベースのスラップ奏法を取り入れたことが挙げられる。メンバーの進藤あまねとAyasaはこれらの手法を取り入れたことで楽曲の幅が広まったと話している。 また、ニュースサイト「SPICE」の前田勇介は、MorfonicaとRAISE A SUILENが共演した『BanG Dream! 9th☆LIVE「Mythology」』DAY2のレポートの中で、同楽曲の音の重なり方を慟哭に例えている。

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/09/27 16:45 UTC 版)

「カナリア鳴いた頃に」の記事における「楽曲内容」の解説

表題曲「カナリア鳴いた頃に」は2021年の頭より制作が開始された。制作にあたりメロディに重点を置いたとし、ギター1本の弾き語りでも完結できる曲をコンセプトにしたという。基となったのはギターの柴崎浩が過去に作ったデモの一つであり、このデモをボーカルの上原大史に渡し歌詞が書かれていった。元々のデモはWANDS用にアレンジしたものではなかったという。歌詞に関しては男性目線のものと女性目線のものの2パターンを作成したが、最終的に女性目線の方を採用した。鳥の名前を使い、何かの鳥が鳴くというフレーズを歌詞に入れたいと考えた上原はいい鳥を調べ、見た目も綺麗で普段はあまり鳴かないが春から夏頃にかけてよく鳴くというカナリアを採用した。いいメロディの曲だった為いい歌詞を書かなければいけないという不安もあった中歌詞が完成した。これまでの楽曲と違いテンポがゆったりした曲であったと上原はデモを聴いて感じ、この曲に合わせ歌い方も変えたという。柴崎は上原の出来上がった歌詞や歌の世界観を得てデモからサウンドのテイストは大きく崩さなかったという。柴崎がレコーディングで使用したギターはミュージック・ビデオでも弾いているThree Dots Guitarsのセミアコースティックギターである。 カップリングに収録されたリメイク楽曲の選曲は、スタッフと共に昔からのファンの聴きたそうな曲も考慮して行われた。初回限定盤に収録された「錆びついたマシンガンで今を撃ち抜こう」は、1997年に発売された第3期の第1弾シングルの曲。原曲と違い楽器を前面に出したハードロック調のアレンジが行われた。通常盤に収録された「Brand New Love」は1998年に発売された第3期WANDSの第2弾となるシングルの曲。2020年に行われた配信ライブ「WANDS Streaming Live 〜BURN THE SECRET〜」でも披露した流れから制作が決まった。「Brand New Love」のサウンドはオリジナルに忠実にアレンジしたというがボーカルは攻撃的に攻めたといい、表題曲の「カナリア泣いた頃に」の歌唱とは対比したものに仕上がったという。

楽曲内容

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/07/20 15:01 UTC 版)

「抱き寄せ 高まる 君の体温と共に」の記事における「楽曲内容」の解説

本作はWANDSとして4thシングル「時の扉」以来のテレビドラマの主題歌となっている。タイアップが決まる前から曲と歌詞が先にできており、主題歌の話をもらい番組側の要望に合わせ曲を提示し、この曲に決定したという経緯がある。歌詞を書いたボーカルの上原大史は出来上がったメロディーを聴いて、"数年付き合ってときめきが薄れてきたカップルの物語"を描いた初めてのストレートなラブソングに挑戦したという。曲のタイトルは元々違うものがつけられていたが、プロデューサーの長戸大幸がサビの出だしに登場する"抱き寄せ 高まる 君の体温と共に"がタイトルにいいと提案し、決定した。 カップリングには第2期の楽曲「愛を語るより口づけをかわそう」、「Just a Lonely Boy」のセルフカバーが初回盤、通常盤ごとに収録されている。「愛を語るより口づけをかわそう」はあらかじめ新録が決まっていたが、もう1曲セルフカバーを入れようという要望がスタッフよりあり、「Just a Lonely Boy」の新録も決定した。急な要望で時間もあまりない中であったが、2019年の再始動ライブに参加する前から柴崎が自主的にこの曲のリアレンジを進めていたこともあり、スタッフに提案した流れで収録された。リアレンジに関しては大きくアレンジを変えたバージョンも存在すると言うが、聴くファンの事も考慮し音色やちょっとしたフィルインで変化をつけながら原曲とあまり変えない方向でリアレンジし直したものを採用したとギターの柴崎浩は語っている。これに合わせ、上原も原曲のイメージから外れないように意識して歌っているという。