i am

実用日本語表現辞典

i am

別表記：アイアム

「i am」とは・「i am」の意味

「i am」は英語の基本的な表現であり、直訳すると「私は」を意味する。しかし、この表現は単独で使われることは少なく、主に自己紹介や状態を伝える際に用いられる。例えば、「I am John.」は「私はジョンです。」となり、自己紹介に使われる。また、「I am happy.」は「私は幸せです。」となり、自分の感情状態を伝える際に用いられる。

「i am」の発音・読み方

「i am」の発音は、IPA表記では /aɪ æm/ となる。カタカナ表記では「アイ・アム」と読む。日本人が発音する際のカタカナ英語では「アイアム」となる。この表現は発音によって意味や品詞が変わる単語ではないため、特別な注意は必要ない。

「i am」の定義を英語で解説

「I am」 is the first person singular present tense of the verb "be". It is used to express identity, characteristics, or states of being. For instance, "I am a teacher" expresses identity, "I am tall" describes a characteristic, and "I am tired" indicates a state of being.

「i am」の類語

「i am」の類語としては、「I'm」がある。これは「i am」の短縮形で、口語表現や非公式な文書でよく使用される。例えば、「I'm John.」や「I'm happy.」といった具体的な表現がある。

「i am」に関連する用語・表現

「i am」に関連する表現としては、他の人称とbe動詞の組み合わせがある。「you are」、「he is」、「she is」、「it is」、「we are」、「they are」などがそれに該当する。これらはそれぞれ「あなたは」、「彼は」、「彼女は」、「それは」、「私たちは」、「彼らは」と訳すことができる。

「i am」の例文

以下に「i am」を用いた例文を10個示す。 1. "I am a student."（私は学生である。）
2. "I am from Japan."（私は日本出身である。）
3. "I am interested in art."（私は芸術に興味がある。）
4. "I am not a doctor."（私は医者ではない。）
5. "I am going to the park."（私は公園に行くつもりである。）
6. "I am eating breakfast."（私は朝食を食べている。）
7. "I am happy to see you."（あなたに会えて嬉しい。）
8. "I am tired."（私は疲れている。）
9. "I am sorry for the mistake."（そのミスについて申し訳ない。）
10. "I am sure that you will succeed."（あなたが成功することは確信している。）

（2023年8月2日更新）

デジタル大辞泉

アイ‐エー‐エム【IAM】

読み方：あいえーえむ

《International Association of Machinists and Aerospace Workers》国際機械工労働組合。1888年創立の産業別労働組合。本部は米国のメリーランド州マールバロ。

短編小説作品名辞典

I am...

作者庄司肇

収載図書庄司肇作品集 第1巻 戦中・戦後小説集
出版社作品社
刊行年月2003.6

ウィキペディア

I A.M.

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2025/08/15 08:42 UTC 版)

I A.M.
放送方式	生放送
放送期間	2010年10月4日 - 2015年3月31日
放送時間	月曜 - 木曜9:00-11:30
放送局	J-WAVE
パーソナリティ	藤原恵子
公式サイト	公式サイト

I A.M.（あいあむ）は、2010年10月4日から2015年3月31日までJ-WAVEで放送されていたラジオ番組。

概要

13年半にわたって放送されたBOOM TOWNに代わり、月曜から木曜の午前中に放送される。

番組タイトルの「I A.M.」は「私は○○です」を意味する英語「I am ○○」と午前中を表す英語「A.M.」を掛け合わせている。この「I am ○○」は番組内のコーナー「CLOSE TO YOU」のコンセプトにもなっている。

一部コーナー、およびスポンサーはBOOM TOWNから引き継ぐ。

2011年3月31日まではBrandnew Jでも放送されていた。

放送時間

• 月曜 - 木曜 9:00 - 11:30

ナビゲーター

• 藤原恵子（2012年10月1日 - 2015年3月31日）

過去のナビゲーター

• 宮本絢子（2010年10月4日 - 2012年9月27日）

2010年9月まで、日曜のHAPPINESSを担当していた。産休のため降板。

主なコーナー

• 9:15　SIGN OF THE TIMES

トレンド、エンタメなど様々な分野のトピックスを紹介。

番組開始時から2011年3月10日までは前番組から引き続き東京電力のスポンサーで、「TEPCO SIGN OF THE TIMES」として放送されていたが、東日本大震災による福島第一原子力発電所事故などの影響でスポンサーを降板した。

2014年3月28日までは六甲バターのスポンサーで、「Q・B・B Cheese Dessert SIGN OF THE TIMES」として放送されていた。

• 9:35　PRECIOUS WORDS

歴史上の人物や著名人の言葉、名曲の歌詞などの中から、日々の生活に少しの勇気と元気を与えてくれる「輝きの言葉」を紹介する。

2012年10月1日より、SIGN OF THE TIMESとPRECIOUS WORDSの時間帯が入れ替えとなった。

番組開始時から2014年9月までは講談社のスポンサーで、「KODANSHA PRECIOUS WORDS」として放送されていた。

• 10:15　MY FIT MOVIES

HEART STRINGSに代わり、2014年3月31日から開始。

• 10:34　CHECK THE HOT 100
• 10:40　CLOSE TO YOU

週替わりで各界で活躍するゲストを迎えて、ゲストの「I am ○○」（色々な素顔や意外な一面など。「I am」の後のテーマは日替わり）を聞く。

• 11:10　7-ELEVEN FAVORITE DISH

過去のコーナー

• Blendy HEART STRINGS

前番組BOOM TOWNから継続して放送されていたコーナー。2014年3月28日まで放送。

外部リンク

• 2012年5月5日時点の公式サイト(Webarchiveキャッシュ)
• 2013年10月9日時点の公式サイト(Webarchiveキャッシュ)

J-WAVE 月曜-木曜午前のワイド番組
前番組	番組名	次番組
BOOM TOWN	I A.M.	POP UP!

I am...

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浜崎あゆみ > 浜崎あゆみのディスコグラフィ > I am...

『I am...』
浜崎あゆみ の スタジオ・アルバム
リリース	2002年1月1日
録音	2000年 - 2001年
ジャンル	J-POP
時間	71分00秒 (Secret Track除く)
レーベル	avex trax
プロデュース	MAX MATSUURA
チャート最高順位
週間1位（2週連続、オリコン） 2002年1月度月間1位（オリコン） 2002年度年間2位（オリコン） 2025年12月6日付13位(7インチ・アナログ)（オリコンデイリー） オリコン歴代アルバムランキング58位
ゴールドディスク
2ミリオン（日本レコード協会）
浜崎あゆみ アルバム 年表
SUPER EUROBEAT presents ayu-ro mix 2 Cyber TRANCE presents ayu trance （2001年） I am... （2002年） ayu-mi-x 4 + selection （2002年）
『I am...』収録のシングル
「ℳ」 リリース: 2000年12月13日 「evolution」 リリース: 2001年1月31日 「NEVER EVER」 リリース: 2001年3月7日 「Endless sorrow」 リリース: 2001年5月16日 「UNITE!」 リリース: 2001年7月11日 「Dearest」 リリース: 2001年9月27日 「a song is born (浜崎あゆみ&KEIKO)」 リリース: 2001年12月12日 「Daybreak」 リリース: 2002年3月6日（リカット） 「Connected　（日本未発売）」 リリース: 2003年4月7日 「Naturally　（日本未発売）」 リリース: 2004年10月8日

『I am...』（アイ・アム）は、日本の歌手・浜崎あゆみの4枚目のオリジナル・アルバム。2002年1月1日にavex traxより発売。

背景と制作

2001年は、浜崎あゆみにとって表現者としての大きな転換期となった。前年末のシングル「M」よりCREA名義での自作曲発表を開始した。当初の作曲活動は、外部作家の楽曲と比較した上で採用を判断するという中立的な立場から開始されたものであったが 作曲が「義務」や「責任」へと変わる中で、プロの作家ではない自分が楽曲を提供することに対し、聴き手への「申し訳なさ」や「自信のなさ」を抱えていたと回想している。2001年前半の活動は精神的な疲弊が大きく、ベストアルバム『A BEST』発売前後には将来への展望を見失っていた。そのため、同年開催のドームツアー最終日に引退するのではないかという風説についても、本人は当時の心境として「まるで間違ったウワサとは言い切れなかった」と肯定的な言及を残している。だが、同年のドームツアー初日における負傷をきっかけに、完璧主義的な姿勢から、周囲のスタッフや演者との連帯を重視する方向へと心境の変化が生じた。この変化は楽曲制作にも反映され、同年末に発表された「Dearest」では、初めてD・A・I（長尾大）との共同作曲という形態をとった。孤独感や葛藤を綴ったそれまでの作風から、周囲への信頼や穏やかな心境を反映した表現へと移行し、これらの過程が次作アルバム『I am...』の制作へと結実することとなった。

しかし、アルバムの制作に際して、浜崎は不安が大きかったと述べている。直前のシングル「Dearest」の制作が非常に楽しかったことからアルバム制作にも期待を抱いていた一方で、スタッフ構成に変化が生じていた。総合プロデューサーは引き続き松浦勝人が務めたが、これまで歌録り、ミックス、マスタリングなど浜崎の音に関する全作業に深く関わり指揮をとっていたサウンド・プロデューサーの鈴木直人が本作では参加しなかった。この状況を受け、浜崎自身が「今度のアルバムは自分でやってみよう」と思ったことが制作の出発点となったと語っている。

また、浜崎は制作においてこれまでとは大きく異なる制作環境を経験したと語っている。以前は「やらなきゃ」という強い責任感から一人でプレッシャーを抱え込み、身を削るような思いで制作に臨んでいたが、本作ではそのような孤独な負担を感じることはほとんどなかったという。浜崎は、スタッフに対してこれまでのような「戦う」姿勢ではなく、責任を任せるときは任せ、頼りたいときは素直に頼るというスタンスを取ったと述べている。特に、当時ディレクターとして務めたCMJKとマネージャーのtasukuが新たに参加したことで、制作現場の雰囲気が大きく変わり、「みんなで『なんとかなってる、いける、いける』と言い合える」ような和やかな関係が生まれたと振り返っている。浜崎は、これまでのようにサウンド・プロデューサーに対して「銃を向ける」ような緊張関係ではなく、互いに同じ方向を見て同じ感覚を共有しながら制作に取り組めたことが、本作の大きな特徴だったと語っている。また、曲のメロディーやアレンジが何度も変更されるなど、スタッフとの間で活発な意見交換と修正が繰り返された制作プロセスも、従来とは異なる点として挙げられている。

曲作りの初期段階から作曲家たちと共同で作業を進めていたと浜崎は述べている。これまでのように「こういう曲が欲しい」という明確なイメージを最初から持っていたわけではなく、作曲家たちと一緒に試行錯誤を繰り返す中で、徐々に作品の方向性が見えてきたと語っている。

制作中、本人は歌詞がなかなか書けず苦労したと述べ、「生みの苦しみみたいなのは常に伴うし、もちろんこのアルバムをつくる時に もあった」としながらも、今回は「今までに比べると断然孤独ではなかった」と思って、「今まではさ”作品をつくる”=”私1人で自分と向き合って”みたいな、”スゴ ク孤独で地味な作業”だったんだけど、今回はそういう”陰に陰に”みた いなのがあんまりなかったし。だからスゴク楽しかったんだよね。なんか自 分自身全然ビリビリしなかったしね。いい意味で肩の力が抜けたラフな感じだったと思う」と述べている。

アルバムのテーマについて、浜崎はこれまでのような明確なアイディアを最初に設定せず、制作期間の短さもあって、自身の表現したい音を形にすることから作業を始めたと語っている。しかし、作業の途中で全体に統一感がないことに気づき大きな焦りを感じたという。最終的に、アルバム最後に制作された「Naturally」のサビ部分にある「自由と孤独わけ合って」という歌詞を通じて、アルバム全体の根底に「自由と孤独を分け合う」という想いが一貫して存在していたことに気づいたと述べている。これにより、浜崎はこれまで抱えていた「求めながらも諦めていた」部分を手放し、「わかる人にだけわかればいい」という姿勢から「伝えても伝わらないなら伝わるまで叫ぶ」という積極的な表現姿勢へと変化したと振り返っている。また、アルバムタイトル『I am...』には、ありのままの自分をぶつけるという気持ちとともに、「あなたは誰なのか？」「私は誰だろう？」という問いかけが込められており、作品を通じて自分の「顔」を残し、互いの本質を探るようなメッセージを込めたと説明している。

リリース

オリジナルアルバムとしては前作『Duty』より、1年3か月ぶりとなる。本作において初めて浜崎本人がCREA名義で作曲を行った。

「Connected」と「Naturally」は後に海外でシングルとして発売された（日本では未発売）。

これまでにリリースされた3作のオリジナル・アルバムには、当該作品に従ったイメージとコンセプトとしてオープニングを飾るインストゥルメンタル曲を1曲目に配置していたが、書き下ろしリード曲を1曲目に配置するのはこのアルバムが初となった。

2025年12月6日、本作をアナログ盤で発売された。

チャート成績

2002年1月14日付けオリコン週間アルバムランキングで、初週1,751,360枚を売上げて1位に初登場した。チャートで6週間トップ10圏内にとどまり、最終的に同年2月25日付のランキングに12位まで下降した。同ランキングに計27週にわたりチャートインし、累積売上が2,308,112枚を記録している。

2025年にLP盤で再発売された際、本作は684枚を売り上げ、同年12月15日付オリコン週間アルバムランキングに56位で再チャートインした。

批評

専門評論家によるレビュー
レビュー・スコア
出典	評価
CDジャーナル	肯定的

音楽情報誌『TRmag.』に寄稿した田中久雄は、本作を浜崎あゆみが自ら作曲やサウンドアプローチの監修に直接携わることで（当時の）リアリティを提示した、2001年という1年の歩みを辿る「ドキュメンタリー」であると評した。彼は、ロックからトランスまで、かつてない音楽的な幅の広さを評価しつつ、その本質は「常に戦闘態勢」だった孤独な状態から、よりシンプルで解放された自己へと至る精神的な変容にあると分析した。特に田中は「Endless sorrow 〜gone with the wind ver.〜」を本作最大のハイライトとして挙げており、この楽曲で自らの表現を「救った」ことこそが、孤独を乗り越え周囲との繋がりを実感するようになった浜崎の1年の決着を象徴していると結論づけている。

CDジャーナルは、「『Dearest』『Endless sorrow』『UNITE!』『NEVER EVER』『ℳ』といった、大ヒット・シングル・ナンバーを収録した4thアルバム。女の子が唸りそうな説得力抜群の日本語にこだわった歌詞と力強いヴォーカルが光る。」と批評した。

収録曲

CD
PLAYBUTTON

全作詞: ayumi hamasaki（#2、#10を除く）。
#	タイトル	作詞	作曲	編曲	時間
1.	「I am...」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	Tadashi Kikuchi tasuku	5:31
2.	「opening Run」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CMJK	CMJK	0:57
3.	「Connected」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	Ferry Corsten (system F)	Ferry Corsten	3:21
4.	「UNITE!」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	HΛL	5:00
5.	「evolution」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	HΛL	4:42
6.	「Naturally」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	CMJK	4:17
7.	「NEVER EVER」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	CHOKKAKU	4:42
8.	「still alone」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	CMJK	5:56
9.	「Daybreak」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA D・A・I junichi matsuda	tasuku	4:49
10.	「taskinlude」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	tasuku	tasuku	1:20
11.	「ℳ」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	HΛL	4:29
12.	「A Song is born」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	Tetsuya Komuro	Tetsuya Komuro	6:18
13.	「Dearest」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA D・A・I	Naoto Suzuki	5:33
14.	「no more words」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA D・A・I	Naoto Suzuki tasuku	5:48
15.	「Endless sorrow 〜gone with the wind ver.〜」	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA	CMJK	8:17
15.	「flower garden」(Secret Track)	ayumi hamasaki（#2、#10を除く）	CREA D・A・I
合計時間:				71:00

楽曲解説

1. I am...

   アルバムの表題曲であり、以前リリースされたシングル曲を除き、本作の中で最初に制作された楽曲。浜崎は、本曲に「私は私。そして他の誰でもない…」という意味を込めたと説明している。歌詞は、浜崎が自身の「核」と定義する「不変の尖った部分」と、それと同時に存在する「欠落」を題材としている。浜崎は、これらの要素を時間の経過とともに変化させるのではなく、ありのままの状態で保持し続ける姿勢を示しており、周囲や社会に合わせて「丸くなる」ことを否定する意思を表明している。

2. opening Run

   インストゥルメンタル曲。

3. Connected

   フェリー・コーステンからの強い依頼により制作された楽曲で、浜崎あゆみは当初、このトランス調の強いシンセサウンドと自身の歌声が融合するかどうか不安を感じていたという。しかし、コーステンから「どうしても書いてほしい」という熱烈なアプローチを受け、彼女は「フェリーに手紙」を書くような軽やかな気持ちで詞を書くことを決めた。詞では「ミツケテ」「ミツメテ」「ミサダメテ」といった似た響きの言葉を意図的に並べ、日本語の言葉遊びを大胆に取り入れた。また、歌詞の核となるメッセージとして、サビに「そう僕達はあらゆる全ての場所で繋がってるから」というフレーズを配置した。これには、楽曲を聴き、その歌詞の意味を理解しようと考えた瞬間に、聴く人と遠く離れた日本にいる浜崎自身が精神的に「繋がる」（Connected）という、メタ的なコンセプトが込められている。

4. UNITE!

   23rdシングル。

5. evolution

   20thシングル。

6. Naturally

   本曲について、浜崎は着手から完成までに他のどの収録曲よりも長い期間を費やした作品であると述べている。制作の経緯として、当初はコマーシャル用の30秒程度の素材として作成され、その後に楽曲全体の構築が行われた。浜崎は、実際の執筆時間は20分程度であったと述べる一方で、構想自体は長期に及んでいたとしている。コマーシャル用素材の作成からアルバム収録に向けた全編の完成までに大幅な期間が空いたため、結果として他のどの収録曲よりも完成までに時間を要した作品となった。

7. NEVER EVER

   21stシングル。

8. still alone

   本作の制作過程について、浜崎は「Naturally」とは対照的に、歌詞の主題は明確であったもののサウンド面の構築において難航したと語っている。本人は、歌詞の主題は明確であったものの、サウンド面の構築において難航したと述べている。「女性」ではなく「少女（女の子）」をテーマとした「かわいらしい楽曲」というコンセプトを掲げたが、編曲を担当したCMJKとの間でその具体的なニュアンスを共有する過程で試行錯誤が繰り返された。初期段階では「いかつい」印象の楽曲であったが、複数回の再考を経て、最終的には初期案とは大幅に異なる作風へと変化した。本作の中でも完成は「Naturally」と並んで最後期であり、締め切り直前まで調整が行われた。

9. Daybreak

   25thシングルとして、後にシングルカット。

   リカットリリースに伴い、本音源でのバージョンはインストゥルメンタルとして収録されている。

   本曲は、楽曲の持つ純粋な性質に合わせて、意図的に直接的な表現を選択した楽曲。浜崎は、従来の自身の作風であれば表現を間接的に逸らす傾向があったが、本曲においてはその性質を尊重し、あえて「照れくさい」とされるような言葉を正面から用いる手法をとったと述べている。執筆速度が非常に速かった点も特徴であり、自身のパブリックイメージであった「直球に見せて直球ではない」スタイルとは対照的に、回避のないメッセージ性を追求した作品となっている。

10. taskinlude

    インストゥルメンタル曲。

11. ℳ

    19thシングル。

    前年にリリースされたベストアルバム「A BEST」でアルバム初収録となっていたが、今作にもそのまま再度収録された。

12. A Song is born

    「a song is born」の浜崎のソロ。

    本曲について、浜崎は当時のツアーでの経験を作品に反映させるという意図のもと制作されたと語った。本作は小室哲哉からの楽曲提供によるもので、浜崎が小室の楽曲を歌唱した初の作品となった。採用の背景として、楽曲制作に対する小室の意向が、浜崎がツアーを通じて得た感性と合致したことが挙げられている。なお、タイトル表記については、KEIKOとのデュエットによるシングルバージョン「a song is born」と、自身のソロ歌唱によるアルバムバージョン「A Song is born」を明確に区別する目的で、大文字と小文字の使い分けが導入された。

13. Dearest

    24thシングル。

14. no more words

    アルバムの最後を飾る楽曲であり、制作段階からラストに配置することが決められていた。歌詞は一度完成したものを全面的に書き直しており、その理由はアルバム1曲目の「I am...」から本作に至るまでの流れの中で「十分に伝えたいことを言えた」という満足感に達したためである。浜崎は、これ以上に言葉を補うことは逆に伝えたいものを歪めてしまうと考え、あえて説明を削ぎ落とした結果、タイトル通りの「これ以上語る言葉はない」という境地に至ったと語っている。

    内容面では、人間の「悲哀」や、不器用な自分をありのままに受け入れる「青臭さ」をあえて描くことをテーマとしている。「いつだって敗者でいたいんだ」といった強い言葉を、強がりや開き直りではなく、非常に素直な心境で歌唱したという。また、アルバム制作中に幾度も限界を感じながらも完遂させた自身の経験を背景に、「どんなに辛くても、それでも生きていくしかない」という生への覚悟が込められた楽曲となっている。

15. Endless sorrow 〜gone with the wind ver.〜

    22ndシングルのアレンジ。

    ボーカルが新録音され、歌詞の一部が変更されている。

    • flower garden

      「Endless sorrow 〜gone with the wind ver.〜」終了後、無音を挟んで流れるシークレット・トラック。

タイアップ

※ は、本人出演によるもの。

I am...

コーセー「ヴィセ」CMソング ※

UNITE!

キリンビバレッジ「サプリ」CMソング ※

evolution

コーセー「ヴィセ」CMソング ※

アスミック・エース エンタテインメント配給映画『ヘルタースケルター』テーマソング（2012年公開）

Naturally

コーセー「ヴィセ」CMソング ※

NEVER EVER

キリンビバレッジ「サプリ」CMソング ※

still alone

たかの友梨ビューティクリニック CMソング ※

Daybreak

パナソニック「LUMIX」CMソング ※

ℳ

ツーカーセルラー東京・東海 CMソング ※

Dearest

アニメ『犬夜叉』エンディングテーマ

ツーカー 2001年 CMソング ※

no more words

アニメ映画『犬夜叉 時代を越える想い』主題歌

その他の収録アルバム（シングル曲除く）

• Connected
  • 『Cyber TRANCE presents ayu trance 2』(Ferry Corsten / system F mix)
• A Song is born
  • 『A BEST 2 -WHITE-』
• no more words
  • 『ANIME & GAME SELECTION』
  • 『BEST OF INUYASHA 百花繚乱 -犬夜叉テーマ全集-』(テレビアニメ『犬夜叉』のベストアルバム)
  • 『犬夜叉 ベストソング ヒストリー』(テレビアニメ『犬夜叉』のベストアルバム)

収録ライブ映像（シングル曲除く）

• I am...
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2002 A』
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2009-2010 A 〜Future Classics〜』
  • 『ayumi hamasaki Just the beginning -20- TOUR 2017 2018.2.20 Okinawa Convention Center』(TROUBLE)
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2022-2023 A ～Remember you～』(ayumi hamasaki 25th Anniversary LIVE)
• opening Run
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2001-2002 A』(ayumi hamasaki COMPLETE LIVE BOX A)
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2002 A』
• Connected
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2001-2002 A』(ayumi hamasaki COMPLETE LIVE BOX A)
  • 『ayumi hamasaki PREMIUM SHOWCASE 〜Feel the love〜』
• Naturally
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2002 A』
  • 『ayumi hamasaki PREMIUM COUNTDOWN LIVE 2008-2009 A』
• A Song is born
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2001-2002 A』(ayumi hamasaki COMPLETE LIVE BOX A)
  • 『ayumi hamasaki STADIUM TOUR 2002 A』
  • 『ayumi hamasaki 〜POWER of MUSIC〜 2011 A LIMITED EDITION』(アレンジは『MY STORY Classical』仕様)
    • 『ayumi hamasaki BEST LIVE BOX A』(A BEST 2 -WHITE- TRACK LIST LIVE)
  • 『ayumi hamasaki MUSIC for LIFE 〜return〜』
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2018 ～POWER of MUSIC 20th Anniversary～』(ayumi hamasaki UNRELEASED LIVE BOX A)
• no more words
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2002 A』
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2023-2024 A ～A COMPLETE 25～』
• Endless sorrow 〜gone with the wind ver.〜
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2001-2002 A』(ayumi hamasaki COMPLETE LIVE BOX A)
• flower garden
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2002 A』
  • 『ayumi hamasaki STADIUM TOUR 2002 A』
  • 『A museum 〜30th single collection live〜』
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2003-2004 A』
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2004-2005 A』
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2005 A 〜MY STORY〜』
  • 『a-nation'05 BEST HIT LIVE』
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2005-2006 A』
  • 『ayumi hamasaki BEST of COUNTDOWN LIVE 2006-2007 A』(A BEST 2 -WHITE-)
  • 『ayumi hamasaki PREMIUM COUNTDOWN LIVE 2008-2009 A』
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2010-2011 A 〜do it again〜』
  • 『ayumi hamasaki ARENA TOUR 2016 A 〜M(A)DE IN JAPAN〜』
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2019-2020 〜Promised Land〜 A』(メドレー)
  • 『ayumi hamasaki TROUBLE TOUR 2020 A 〜サイゴノトラブル〜 FINAL』(メドレー)
  • 『ayumi hamasaki COUNTDOWN LIVE 2022-2023 A ～Remember you～』(ayumi hamasaki 25th Anniversary LIVE) (メドレー)

参加ミュージシャン

• tasuku
  • Keyboards, Programming & Guitars (#1.9.10)
  • Bass (#9)
• KIKU：Guitars (#1.8)
• 小野田清文：Bass (#1)
• CMJK：Keyboards, Programming & Guitars (#2.6.8.15)
• HΛL：Keyboards & Programming (#4.5.11)
• 秋元直也：Guitars (#4.5.11)
• 菊池正：Fundamental Track Making (#4)
• CHOKKAKU：Keyboards, Programming & Guitars (#7)
• 小室哲哉：All Instruments (#12)
• 鈴木直人：Keyboards (#13.14)
• 飯田高広：Programming (#13.14)
• 林部直樹：Guitars (#13.14)
• 広谷順子：Background Vocal (#13)

チャートと売上

週間 チャート（2002年） 最高 順位 オリコン週間アルバム 1

年間 チャート（2002年） 最高 順位 オリコン年間アルバム 7

認定とセールス

『I am...』の認定

国/地域	認定	認定/売上数
日本 (RIAJ) フィジカルCD	3× ミリオン	2,300,000 枚

外部リンク

• DISCOGRAPHY –ayumi hamasaki

I am... (浜崎あゆみの曲)に関するカテゴリ:

• 浜崎あゆみの楽曲
• コーセーのコマーシャルソング
• 2002年の楽曲

Naturally (浜崎あゆみの曲)に関するカテゴリ:

• 浜崎あゆみの楽曲
• コーセーのコマーシャルソング
• 2002年の楽曲

still aloneに関するカテゴリ:

• 浜崎あゆみの楽曲
• コマーシャルソング
• 2002年の楽曲

no more wordsに関するカテゴリ:

• 浜崎あゆみの楽曲
• アニメ映画主題歌
• 犬夜叉のアニメソング
• 2002年の楽曲

IAM

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2026/04/17 17:46 UTC 版)

IAM
IAMでパフォーマンスするAkhenaton（2008年）
基本情報
出身地	フランス マルセイユ
ジャンル	ヒップホップ
活動期間	1989年 -
レーベル	Côté Obscur、Hostile、Polydor、Virgin
共同作業者	フォンキー・ファミリー
メンバー	Akhenaton Shurik'n Freeman Khéops Imhotep Kephren

IAM（アイアム）は、フランスのヒップホップ・ユニット。マルセイユで1989年に結成された。「IAM」とは「Invasion Arrivée de Mars (火星からの侵略)」の略であり、Mars(火星)とはマルセイユ(Marseille)を隠喩する語として頻繁に歌詞に登場する。

来歴

ユニットは、1985年にAkhenatonとKhéopsによってLively Crewの名で結成された。1987年にはB.Boys Stanceに改名され、Shurik'n、Freeman、Imhotepが新たに加入した。1989年には現在の名前であるIAMとなり、翌年には最初のミックステープ『IAM Concept』がリリースされた。大手のレコード会社であるヴァージン・レコードと契約を交わしてファースト・アルバム『...de la planète Mars』（1991年）、セカンド・アルバム『Ombre est lumière』をリリースした。1997年のアルバム『L'école du micro d'argent』は、発売後2日でゴールド・アルバムとなる売り上げを記録し、IAMの認知度を上げた。

この1997年の大ヒット後、メンバーたちはソロ活動も開始した。Akhenatonは既に1995年にソロ・アルバム『Métèque et mat』をリリースしていたが、これに引き続いてShurik'nとFreemanのソロ・アルバムがそれぞれ1998年と1999年にリリースされた。Akhenatonはその後もソロ・アルバム『Sol Invictus』（2001年）、『Soldat de fortune』（2006年）をリリースしている。グループとしての活動も続いており、『ルヴォアール・アン・プランタン』（2003年）、『Saison 5』（2007年）をリリースしている。

彼らの楽曲は、社会的、政治的テーマを取り上げることが多く、都市生活、文化的アイデンティティ、移民問題などについてのメッセージをリリックに込めている。IAMは、アメリカのヒップホップ・アーティストともコラボレーションしており、ウータン・クランとの共作が有名。これにより、フランス語ヒップホップを国際的な注目の的にした。

メンバー

• Akhenaton (Philippe Fragione)
• Shurik'n (Geoffroy Mussard)
• Freeman (Malek Brahimi)
• Khéops (Éric Mazel)
• Imhotep (Pascal Perez)
• Kephren (François Mendy)

ディスコグラフィ

スタジオ・アルバム

• ...De la planète Mars (1991年、Labelle Noir / Virgin)
• Ombre est Lumière (1993年、Delabel)
• L'École du micro d'argent (1997年、Delabel, Côté Obscur)
• 『ルヴォアール・アン・プランタン』 - Revoir un printemps (2003年、Hostile)
• Saison 5 (2007年、Polydor)
• Arts Martiens (2013年、Def Jam Recordings France)
• ...IAM (2013年、Def Jam Recordings France)
• Rêvolution (2017年、Def Jam Recordings France)
• Yasuke (2019年、Def Jam Recordings France)
• Rimes essentielles (2021年、Côté Obscur)
• HHHistory (2023年、Côté Obscur)

ミックステープ

• IAM Concept (1990年)
• Official Mixtape (2007年)
• Assassins Scribes (2012年)
• Assassins Scribes 2 (2013年)

ライブ・アルバム

• IAM Live au Dôme de Marseille (2005年)
• Retour Aux Pyramides (2008年)
• Warrior Tour Live Studio Recordings (2023年)

コンピレーション・アルバム

• Anthologie 1991–2004 (2004年)
• Anthologie 1 & 2 (2004年)
• L'Intégrale (2008年)
• IAM 20 (2008年)
• Galaxie (2009年)
• Best of 2013–16 classiques (2013年)
• Planète Mars (2025年)

シングル

• "Red, Black & Green" (1991年)
• "Tam-tam de l'Afrique" (1991年)
• "Planète Mars" (1992年)
• "Donne-moi le micro" (1993年)
• "Je danse le Mia" (1994年)
• "Le feu" (1994年)
• "Une femme seule" (1995年)
• "Sachet blanc" (1995年)
• "L'empire du côté obscur" (1997年)
• "Nés sous la même étoile" (1997年)
• "Petit frère" (1998年)
• "L'école du micro d'argent" (1998年)
• "Independenza" (1998年)
• "Noble Art" (2003年) ※featuring Method Man & Redman
• "Revoir un printemps" (2004年)
• "Nous" (2004年) ※featuring Kayna Samet
• "Stratégie d'un pion" (2004年)
• "Où va la vie" (2005年) ※featuring Moïse
• "Les raisons de la colère" (2013年)
• "Spartiate Spirit" (2013年)
• "CQFD" (2013年)
• "Monnaie de singe" (2017年)
• "Grande rêves, grandes boîtes" (2017年)
• "Orthodoxes" (2017年)
• "Self Made Men" (2019年) ※featuring Psy 4 de la Rime

外部リンク

• 公式ウェブサイト
• IAM - Discogs（英語）

i Am

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2025/05/12 05:45 UTC 版)

『I Am』
(G)I-DLE の EP
リリース	2018年5月2日
録音	2018年
ジャンル	K-POP
時間	21分12秒
レーベル	CUBEエンターテインメント
(G)I-DLE アルバム 年表
- I Am (2018年) I made (2019年)

『I Am』（アイ・アム）は、韓国のガールズグループ(G)I-DLEの1stミニアルバムである。2018年5月2日にCUBEエンターテインメントより発売された。

概要

2018年4月18日に、CUBEエンターテイメントは、SNSを通してグループ初のミニアルバムを発売することを発表した。

メンバーのソヨンは同アルバムを「6つの異なる個性を含むアルバム」と公言し、各メンバーのことを考えながら、タイトル曲「LATATA」の作詞をした。

トラックリスト

#	タイトル	作詞	作曲・編曲	Arrangement	時間
1.	「Latata」	Soyeon	Soyeon Big Sancho	Big Sancho Soyeon	3:22
2.	「$$$」(달라 / Dalla (Dollar))	Le`mon Soyeon	Yoon Jong Sung Le`mon	Yoon Jong Sung	3:31
3.	「Maze」	Son Young-jin Ferdy Soyeon	Son Young-jin Ferdy	Son Young-jin Ferdy	3:20
4.	「Don't Text Me」	Big Sancho Park Hae-il Jerry Potter Soyeon	Big Sancho Park Hae-il Jerry Potter	Big Sancho Park Hae-il	3:36
5.	「What's in Your House?」(알고 싶어 / Algo Shipeo)	Arin Vincenzo Fuxxy Any Masingga Soyeon	Arin Vincenzo Fuxxy Any Masingga	Vincenzo Any Masingga	3:27
6.	「Hear Me」(들어줘요 / Deuleojwoyo)	Son Young-jin Noh Kyung-min	Son Young-jin		3:56
合計時間:			21:18

外部リンク

• "LATATA" music video - YouTube
• I Am - YouTubeプレイリスト

アイ・アム

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2026/02/15 06:07 UTC 版)

アイ・アム （I am）は、英語で「私は～だ。」という意味を指す。掛詞として用いられることも多い。

音楽

アルバム

• I am (久石譲のアルバム) - 久石譲のアルバム
• I am... - 浜崎あゆみのアルバム、及び表題曲
• I AM (傳田真央のアルバム) - 傳田真央のアルバム
• I AM (DAMIJAWのアルバム) - DAMIJAW（ka-yu）のアルバム
• I Am - (G)I-DLEのミニ・アルバム

楽曲

• I am (hitomiの曲) - hitomiのシングル『I am/innocence』に収録
• I am xxx - GLAYのシングル
• アイ・アム (メアリー・J. ブライジの曲) - メアリー・J. ブライジのシングル。アルバム『ストロンガー・ウィズ・イーチ・ティア』（Stronger with Each Tear）に収録。
• I am (Manami Moritaの曲) - Manami Moritaの楽曲。テレビ朝日『報道ステーション』テーマ曲。
• I am (TM NETWORKの曲) - TM NETWORKのシングル
• I am (Hey! Say! JUMPの曲) - Hey! Say! JUMPのシングル『I am/Muah Muah』に収録
• I AM (シェネルの曲) - シェネルのシングル

その他

• アイアム（iamb）- 西洋における詩の韻律に関する用語。アイアンバス（iambus）ともいう。→イアンボスを参照
• 愛あむ - 日本のタレント
• アイ・アム I am. - 菅浩江のSF小説
• I am… - FODで配信中のショートドラマ

関連項目

• アイム (曖昧さ回避) - I'mは、I amの略
• I Will
• 「アイ・アム」で始まるページの一覧
• タイトルに「アイ・アム」を含むページの一覧

ウィキペディア小見出し辞書

I am

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 08:01 UTC 版)

「I am (TM NETWORKの曲)」の記事における「I am」の解説

ビート感はポリスのアルバム『シンクロニシティー』を意識して作られた。 キーが「C→Eb→D→C」と忙しく転調する。このため宇都宮隆はレコーディングに相当苦労したと語っている。 同じコード進行と同じ尺だが、譜割りを細かくすることによって曲にスピード感を出していく手法をとっている。そのためか、ボーカルの宇都宮はこの楽曲について、「歌ってると徐々に高揚してくる」と自身のラジオで語った。小室はこの手法を過去にも何度か使っており、典型的なのがglobeの『Many Classic Moments』である。 エレクトリック・ギターは元リンプ・ビズキットのマイク･スミスが担当。アコースティック・ギターは木根が担当している。 ベースにはYAMAHAのFMシンセサイザー『DX7』が使用されている。

Weblio日本語例文用例辞書

「I A.M.」の例文・使い方・用例・文例

• その患者はHIVウイルスを持っている
• 彼はFBIに雇用されている
• われわれの時代は情報技術，すなわちITが特色である
• FBIが調査に乗り出した
• FBI の諜報部員が彼の電話を盗聴し始めた
• FBIは連邦調査局のことである
• 子どもたちのIQをテストする
• エイズはHIVウイルスが原因だという学説
• という文は“I"のあとに“am"を補って考える
• プラスアルファとして、IT技術を獲得したい。
• 電車やバスを利用するためのICカードです。買い物にも使えます。
• バンクーバー― マレーシアに拠点を置くBaronホテルグループはHoward Hotels Internationalを買収する交渉を行っている。
• ITの専門技術を習得する
• さまざまな事業：Powersさんは、センターの青少年バスケットボールプログラムがBrookville Inquirer の記事内で最近、賞賛されたと知らせた。
• 会社の福利厚生の一部として、Adler Industriesの社員は、街のフィットネスセンターで会員権の割引を受ける権利があります。
• 先日は、Melodia Industriesの営業担当者の職にご応募いただき、ありがとうございます。
• 御社よりInglis博物館へ、引き続きご支援いただきありがとうございます。
• 博物館の後援者として、Commonwealth Industries社員の皆様は入場料が半額となります。
• HILL AND COMPANYは、ちょうど1 年前に創業し、誇りをもって、初の100 時間に及ぶセールを発表いたします。
• HILL特製のワインオープナーを1つ買うと、もう1つが無料