ギャグギャグの概要

志村けんのギャグ「アイーン」は、ビートたけしの「コマネチ」とともに世界的に流行した（ベトナム・ホーチミン市のセオム運転手）

概要

ギャグと似たような意味を持つ言葉に、「冗談」がある。冗談は、言葉による戯れを広い意味で指す。これに対し日本語におけるギャグは、冗談よりも短い言葉ないしは言葉の組み合わせであったり、滑稽な所作による戯れをも指している。またギャグの場合、主とする話題の内容と直接関係のないものや、即興性の強いものであることを暗に意味している。

また舞台や演劇や映画などにおいて、観客を笑わせる目的で行われる即興的な言葉や仕草を指す意味も持ち、後に漫画などでも使われるようになった。現在では、日常における同様の行為をも指す言葉として広く使われている。

ギャグと滑稽・冗談・笑いとの違いは、ギャグには残酷なあるいは皮肉な種類のものが含まれることである。また、ギャグという言葉が浸透した昭和40年代は、笑いの表現が抽象的・記号的・強烈（残酷味を含んだ）化的に発展した時期であり、言葉の使われ方にもその影響があると思われる。なお、内外のギャグ表現に造詣が深く、昭和30年代には放送作家としてコントなども執筆していた小林信彦は、当時はギャグという英語が関係者にも一般にも全く通用しなかった旨を述懐している。ギャグマンガという言葉もなく(劇画が浸透していない当時は、マンガ自体が笑いの要素を含むことがデフォルトであった)、特に笑いを前面に出す作品には「ゆかいまんが」というような惹句が使われた。

19世紀のヨーロッパの舞台俳優が観客の私語を止めさせて舞台に注目させるために始めたものである。英語gagは「猿ぐつわ（をはめる）」「言論の抑圧（をする）」との意味の他動詞・名詞であり、英国議会では討論の打ち切りを表す。また外科では開口器^[1]。

ギャグの種類

ギャグには以下の種類がある。これらは組み合わせて使われることもある。奇矯な動作や発言などのほかに、いわゆるモノマネ芸なども観衆の注意を一気に引き寄せる手段としてよく用いられる。

脈絡なく唐突に出せるタイプのギャグとは逆に、周囲からのフリや何らかの事象発生が必要な、ツッコミ・感想・状況説明型のギャグもある（「聞いてないよ」「悔しいです」等）。

ことばによるもの

言葉の面白さで笑いを起こすもの。駄洒落（ないしオヤジギャグ）などもこれに含まれる。また声色の奇矯さやモノマネ（有名人モノマネ、「ええ声ぇ～♪」、四ヶ国語麻雀、笑いながら怒る人etc...）など。2005年1月3日付の朝日新聞によると、日本人の76%がオヤジギャグに寛容な態度を見せている。

所作によるもの（ビジュアル・ギャグ）

動作などで笑いを起こすもの。いわゆる、スラップスティック。ドツキ漫才などで相方を叩くこともこれに含まれる。

キャラクター性によるもの

その人のキャラクター性によって笑いを起こすもの。服装や持ち物の意外性、性癖（驚くとしゃっくりをする等）など。言葉や所作によるギャグと組み合わされることが多い。モノマネ芸では顕著に見られる。

掴み

ツカミ、もしくは、つかみと、仮名で示されることも多い。観客や視聴者、現場の共演者などを引きつけるために、最初に放つもの^[2]。

一般的なギャグの範疇のものもあれば、ショートコント、自己紹介・挨拶を主としたキャッチフレーズ（ジェスチャーとともに苗字を名乗るだけのものも^[3]^[4]）も含む。「一瞬で心^[5]や場の空気を掴む」という意味。

その他

舞台や映画・映像などでは効果音や挿入音楽などによって笑いを呼び起こす工夫がある。また舞台装置や小道具、背景などを利用することもある。

表現上のギャグの効果

物語中に適度なギャグを織り込むことで息抜きになり、物語に対する集中力を持続させる。また、ギャグを言った人物への親近感を増加させる効果もある。この時形成された親近感は、後の物語の展開で活かすことも可能である。例えば観客に好まれるギャグを言っていた人物が物語上不幸に陥るようなことになれば、観客に深く同情される可能性が高い。

ギャグを過度に織り込んでしまうと、物語に対する集中力は逆に散漫になり、未熟な印象の作品ができ上がってしまう。また、時流や観客層に合わないギャグは、見る側を白けさせ、ギャグを言う人物に対して嫌悪感を抱かせる結果になる。ただし、ギャグそのものが作品の目的である場合は、この限りではない。ギャグを活用した変わり種のドラマとしては、ストーリーに絡まない部分でふんだんにギャグを織り込んで制作された明石家さんま主演の『心はロンリー気持ちは「…」』があった（脚本家とは別にギャグ考案のためのチームが組まれていたほどである）。

脚注