概要

実用日本語表現辞典

概要

読み方：がいよう


「概要（がいよう）」とは物事の大まかな主旨や流れなどを意味する言葉。あらまし。「概要」の語を構成する「概」の字は「あらまし」「大体」」という意味で、「要」は「物事の大切な部分」「物事のかなめ」という意味を示す。

似た言葉の「要約」が文章の大事な部分を短くまとめるというニュアンスで使用されるのに対し、全体像が把握できるようにまとめるという意味合いで使用される。「会社概要」など、企業の情報を大まかにまとめた言葉として用いられることもある。

（2019年7月24日更新）

デジタル大辞泉

がい‐よう〔‐エウ〕【概要】

読み方：がいよう

全体の要点をとりまとめたもの。大要。あらまし。「事件の—」

ウィキペディア

概要

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2023/02/18 07:53 UTC 版)

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概要（外伝）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2020/05/29 00:55 UTC 版)

「炎のニンジャマン」の記事における「概要（外伝）」の解説

小学館の学年誌「小学六年生」の1992年8月号から1993年3月号まで連載された。タイトルが示すとおり『炎のニンジャマン』の外伝的作品。 『炎のニンジャマン』と同時進行で連載されたが、話のリンクなどはなく、単行本の解説では炎尾燃に「『炎のニンジャマン』とは全くの別物の作品」と評されている。 当初は、『炎のニンジャマン・戦国外伝』とされていたが、単行本化の際、『炎の信長・戦国外伝』に改題された。

概要（スカ☆パラ）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/06/12 23:18 UTC 版)

「スカパー!プロモ599」の記事における「概要（スカ☆パラ）」の解説

スカ☆パラ 前半はスカパー!やスカパー!e2で放送されている特定のチャンネルに関連したゲストが登場し、司会の天野ひろゆきや加藤夏希とともにうんちくのあるトークを繰り広げる。カッパの女の子のCGキャラクター「スカッパ」（声 - 水沢史絵）が進行役を務める。 後半は、VTRによる番組のPR（ナレーション - 服部潤、一部はVTR後に司会がコメントをする）のほか、「チャンネルさんいらっしゃ〜い」と題し、各チャンネルの広報担当者などが1名登場し、放送内容の紹介を行う。加藤が視聴者プレゼントをねだるのが通例となっている。 通常はスタジオでのクロマキー撮影だが、屋外でロケを行う場合もあった。 2008年は毎月5日と20日の月2回内容更新（6月の更新は20日のみ）、2009年以降は毎週月曜19時に更新された。2011年9月26日の最終回まで、全156回にわたって放送された。 2008年9月から2010年3月には、スカパー!HDで視聴できるハイビジョン番組を紹介する『スカ☆パラ増刊号』が別途放送されていた（毎月20日更新、全19回）。 週刊スカパラニュース 従来の「スカパー!の番組情報」に加えて「パラスポーツ情報」を取り扱った。 司会のプチ鹿島と3名の女性アシスタント「スカパラガールズ」が週替わりで登場し、ゲストとともにニューススタイルで送る情報番組。2016年4月22日から9月30日まで、全21回放送（毎週金曜更新）。 同年8月26日と9月8日には『週刊スカパラニュース 特大号』として、開幕直前のリオデジャネイロパラリンピック情報のみに特化した60分の拡大版が放送された。レギュラー放送と異なり司会は鈴木健が担当し、レギュラー放送でパラスポーツ情報のコーナーのナビゲーターを担当していた美馬怜子がアシスタントを務めた。

概要（アダルトアニメ版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/17 00:14 UTC 版)

「VIPER (ゲーム)」の記事における「概要（アダルトアニメ版）」の解説

2002年から2003年にかけ、『VIPER -GTS-』のタイトルでMOON ROCKよりDVDとVHSの全3巻（各巻30分）で発売された。『V6R』に収録の『悪魔が来たりて』のスタッフによるアダルトアニメ化作品であり、そのリメイク元である『V6』に収録の『悪魔が来たりて』のスタッフや『GTS』のスタッフは、P・ウォリアーを除いて関わっていない。『GTS』を原作としているが、『悪魔が来たりて』の内容も内包している。 2005年10月24日には、ダウンロード販売が全3巻同時に開始されている。 悪魔召姦編（2002年12月24日発売） 悪魔交輪編（2003年7月25日発売） 悪魔娼天編（2003年9月25日発売）

概要 (CBC)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2020/11/29 05:32 UTC 版)

「GO!GO!ドラゴンズ」の記事における「概要 (CBC)」の解説

通年放送されていた番組で、自主トレ・キャンプ期間中はそれらの模様を、シーズン中は当日のドラゴンズの結果（試合がない日はチーム・選手の情報）を、シーズンオフはドラゴンズ選手へのインタビューやシーズンを振り返る企画などを放送していた。CBCの女性アナウンサーが輪番制でキャスターを務めていた。 スポンサーは曜日別の単独提供であり、三洋電機、カゴメ（愛知県発祥の企業）、佐川急便などが担当していた。帯で佐川急便が担当していた時期もあった。 1989年4月3日より、『CBCニュース24』開始にともないドラゴンズ情報もこの番組内に内包する形をとったため、同年3月31日で放送を終了した。

概要 (TVA)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2020/11/29 05:32 UTC 版)

「GO!GO!ドラゴンズ」の記事における「概要 (TVA)」の解説

試合終了後の球場放送席から、実況アナウンサーが試合ハイライトの映像とともに試合を振り返るというもの。2008年までは当日担当の解説者も出演していた。なお、試合は振り返るが、当日のドラゴンズ担当ベンチリポートのアナウンサーは登場しない。

概要（VS）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/13 17:25 UTC 版)

「ゴジラ-GODZILLA-」の記事における「概要（VS）」の解説

『ゴジラ-GODZILLA-』のバージョンアップ版。新たにオンライン対戦モードが実装。 スペースゴジラ等の新規キャラクターの登場に加え、ゴジラ以外の怪獣も操作キャラクターとして使用可能になり、2対1の戦いや三つ巴の戦いが可能となった。このうち、メカキングギドラ・モスラ・スーパーメカゴジラなどの原作において人類の味方となるキャラクターは、街の被害を最小限に抑えつつも守護者として怪獣に立ち向かうことに重きを置いたゲームシステムとなっており、街の被害が大きくなりすぎるとゲームオーバーとなる。

概要（メモリースティック）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/11/21 22:05 UTC 版)

「メモリースティック」の記事における「概要（メモリースティック）」の解説

メモリースティック (Memory Stick) は、メモリースティック開発表明と同時に発表された、最初期の標準規格である。総称としての広義の「メモリースティック」と区別するため「青メモリースティック」「青メモステ」などとも呼ばれる。本項では「従来型メモリースティック」と表記している。 外形寸法は21.5mm×50mm×2.8mmで、長さは単3乾電池と同じに設定されている。ユニバーサルデザイン的な設計思想にもとづき、扱いやすさを考えてこのサイズ・形状にされた。メディア片面の仕上げをザラザラとした手触りにすることで、メディアを見なくても裏表が判断できるような工夫がなされ、また人為的な誤消去を防ぐためミニディスクやフロッピーディスクのような誤消去防止スイッチが設けられている。 接触不良を防ぐため端子数は10ピンにおさえ、指などが直接触れないよう端子をくぼみの奥に配置した。動作電圧は2.7V - 3.6Vとなっている。通信には独自のシリアルプロトコルを採用することで将来的な容量・素子の変更時にも互換性が確保でき、当時スマートメディアなどが頻繁に起こしていた互換性問題にも無縁であるとされた。また、メモリースティックへの静止画、音楽、動画などの記録については個別にアプリケーションフォーマットが規格化されており、メーカーや機器にかかわらず互換性を保つよう務められている。 転送速度は書き込みが最大1.5MB/s、読み出しが最大2.45MB/sである。 外観は、製造メーカーや容量を問わずほとんどの製品が青紫色のカラーリングで統一され、表面にフロッピーディスクと同様のラベル貼付エリアが設けられた。 1998年9月に最初の製品として4MBおよび8MBのメディアが発売され、その後128MBまでの大容量化が行われた。2000年にソニーが発表したロードマップでは当初少なくとも1GBまでの大容量化が予定されていたが、規格上の問題から製品化できたのは128MBまでにとどまり、256MB以上の大容量メディアは「メモリースティック PRO」という新規格での発売となった。このため256MB相当の代替製品として、128MBメモリを内部に2つ内蔵し、物理的なスイッチで切り替えて使う「メモリースティック（メモリーセレクト機能付）」(Memory Stick Select) が用意された。なおソニーは128MBメモリを4つ内蔵した512MB相当モデルや、メモリとスイッチをさらに増やした大容量モデルも計画していたが、実際の製品化には至っていない。

概要 (PRO)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/11/21 22:05 UTC 版)

「メモリースティック」の記事における「概要 (PRO)」の解説

メモリースティック PRO (Memory Stick PRO) は、サンディスクとソニーの共同開発により2003年1月10日に発表された、メモリースティックの上位規格である。メモステPRO、MS-PROなどと略される。外形寸法は従来型メモリースティックと同じ21.5mm×50mm×2.8mmだが、従来型でラベル貼付エリアがあった部分に凹型のくぼみが設けられ、ユーザーが両者を識別しやすくなっている。なお、従来型メモリースティックおよびメモリースティックDuoに設けられていた誤消去防止スイッチはオプションとなったため、一部のメディアには備えられていない。 メモリースティックPROの「PRO」は、“Progressive”、“Professional”、“Protection”に由来し、従来型メモリースティックと比べて、最大容量の拡大、転送速度の向上、著作権保護技術MagicGate機能の強化、の3点が柱となっている。 まず、従来型メモリースティックでは最大容量が128MBにとどまっていたが、ファイルシステムとして新たにFAT32を採用したことなどから規格上の最大容量は32GBとなった。ファイルシステム上は従来のFAT16でも2GBまでの容量が実現可能であるため、本来であれば256MBというタイミングで規格を変更する必要はない。この点についてソニーによれば、論理アドレスおよび物理アドレスのマッピングの仕様をメモリースティックPROで変更したとしていることから、256MB以上の容量ではマッピングの仕様に問題が生じたとみられている。 次に転送速度については、最大転送速度を160Mbpsに引き上げるとともに、これまでにはなかった「最低速度保証」を導入することで、最適化された機器との組み合わせにおいて最低15Mbpsの転送速度を確保した。これにより、動画のリアルタイム記録などにも余裕をもって対応できるようになった。また、実際に利用できるユーザー領域に加えてシステムファイル領域を設けており、そこに一定間隔で管理データを書き込むことで動画記録中に突然メディアが抜かれたり電源が落ちたりした場合でも、データの喪失を最低限に抑えることができる。 そして、従来はオプション扱いだったMagicGate機能を全モデルで標準搭載とすることでラインナップの単純化を図り、アクセスコントロール機能など保護機能自体も強化された。 なお、発売当初は10MB/sの高速転送に対応したソニー製メモリースティックPROメディアがフラッシュメモリの供給状況の影響を受け、発売延期・生産終了・再発売などの発表が短期間に連続して行われる、大容量メディアと一部旧機器の間で互換性問題が発生するなど、いくつかの混乱が散見された。 機器の小型化の進行に伴い、次第に標準サイズからDuoサイズへ需要が移行したことなどから、標準サイズは4GBモデルをもって製品化が打ち切られ、以後の新規格はDuoサイズまたはマイクロサイズのみで展開されている。

概要 (PRO-HG)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/11/21 22:05 UTC 版)

「メモリースティック」の記事における「概要 (PRO-HG)」の解説

メモリースティック PRO-HG (Memory Stick PRO-HG) は、サンディスクとソニーの共同開発により2006年12月11日に発表されたメモリースティックPROの拡張規格である。仕様上標準サイズは用意されておらず、Duoサイズとマイクロサイズのみである。 従来のメモリースティックPROと比較して転送速度が大きく向上しており、PROでは4bitパラレル転送・クロック周波数40MHz・最大転送単位512Byteだったのに対し、PRO-HGでは8bitパラレル転送・クロック周波数60MHz・最大転送単位2048Byteとなっている。これにより規格上の最大転送速度は480Mbps(60MB/s)、最低保証速度は8bitパラレル転送時で120Mbps(15MB/s)、4bitパラレル転送時で40Mbps(5MB/s)と大幅に引き上げられている。

概要 (XC)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/11/21 22:05 UTC 版)

「メモリースティック」の記事における「概要 (XC)」の解説

メモリースティックXC (Memory Stick XC) は、従来のメモリースティックPROの最大記録容量を拡張するために策定された、メモリースティックPROの拡張規格である。2009年1月に「メモリースティック高容量向け拡張フォーマット（仮称）」としてソニーとサンディスクが発表し、2009年8月に正式名称や仕様が公開された。仕様上標準サイズは用意されず、Duoサイズとマイクロサイズのみである。 メモリースティックPROはファイルシステムとしてFAT16またはFAT32を採用していたことなどから、規格上の最大容量は32GBとなっていた。しかし、デジタルカメラの高画素化やHD動画撮影機能の登場によって、更なる大容量化が求められるようになったため、ファイルシステムとして新たにexFATを採用し最大記録容量を2TBとした。ファイルシステムと最大記録容量以外は従来のメモリースティックPRO規格と同一である。PCで先行して普及していたFAT32とは違い、当時はまだexFATに対応する環境は限られていたが、やがて対応が図られたことで多くの環境で読み書きが可能になっていった。

概要（ダークプリズン）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/11/23 08:44 UTC 版)

「スーパーロボット大戦OG INFINITE BATTLE」の記事における「概要（ダークプリズン）」の解説

「スーパーロボット大戦シリーズ」のカテゴリの一つである「OG（ORIGINAL GENERATION）シリーズ」の一作。1994年に発売された『スーパーロボット大戦EX』のシナリオの一つである「シュウの章」をリメイクした短編SLGである。基本システムは2012年に発売された『第2次スーパーロボット大戦OG』にほぼ準拠している。シナリオは全27話。 単独販売に先駆け、前述の『スーパーロボット大戦OG INFINITE BATTLE』の期間限定版に同梱されたプロダクトコードを使用することによって本来の配信予定より約半年早くダウンロードができた。

概要（トンコツRADIO）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/11/24 06:22 UTC 版)

「トンコツTV」の記事における「概要（トンコツRADIO）」の解説

2008年度、九州・沖縄地域のFM放送で新たに始められた番組。原則毎月放送することにより、いわばテレビ版の予選番組としての役割を担い、かつテレビ版の最新情報についても提供された。 なお、『トン☆スタ』通常版はラジオ番組を引き継いでいる。

概要（月光）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/11/10 02:21 UTC 版)

「月光 (漫画)」の記事における「概要（月光）」の解説

一応「Over the lights・Under the moon」の続編とされ、前作の内容を踏まえていないと物語が判りにくい。しかし物語のカラーはかなり異なり、架空の異世界を舞台にしたバトルファンタジーになっている。 物語は前作に比べ三人称的になり、主に藤美とカイトを中心に進んでゆく（二人が共に行動するシーンが多い）が、時折サバ、エービーなど他の登場人物の視点も差し挟まれている。藤美の内面の独白も少なくない。

概要（サスネット）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/02/19 18:20 UTC 版)

「コマネット」の記事における「概要（サスネット）」の解説

サスネットとは前述のコマネットとは異なり、CM無し（もしくはネットセールススポンサー無し）の番組を制作キー局が地方局に販売（番組販売）する形でネットさせること。白ネットとも。

概要 (映画)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/12/10 05:01 UTC 版)

「パパママバイバイ」の記事における「概要 (映画)」の解説

絵本を原作とするアニメーション映画。ホール等で自主上映された。1984年7月8日公開。カラー75分。

概要（COFFINシステム）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/16 15:56 UTC 版)

「コフィンシステム」の記事における「概要（COFFINシステム）」の解説

オーシア連邦ノースオーシア州（旧ベルカ公国領 南ベルカ）の工業都市・スーデントールを本拠地とする軍需メーカー、ノースオーシア・グランダーI.G.社（旧南ベルカ国営兵器産業廠、以下「グランダー社」）が極秘開発した戦闘機「ADF-01 FALKEN」が採用する、密閉型全周モニター式コックピット。構造上、密閉された狭い空間に閉じ込められる形になる事から、「空の棺桶（エアロコフィン）」と揶揄された事が、名称の由来とされる。ADF-01以外にも、グランダー社がエルジア王国のEASA（エルジア航空宇宙局）と共同開発した「ADF-11」など一部の試作機や実験機等で採用例があるが、コスト面での問題等から本格的な普及には至っていない。

概要 (WORLD GRAND PRIX)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/06/24 04:41 UTC 版)

「鉄1〜電車でバトル!〜」の記事における「概要 (WORLD GRAND PRIX)」の解説

「電車レースの決定版!（当社比）」のキャッチコピーで発売された第2弾。背景などの流用が多いためか、続編ではなくリニューアル版とされている。設定は前作と同じで、プレイヤーは仮想ネットワークゲーム『HOMETOWN TRAIN』を使った世界最強最速電車決定戦「鉄1ワールドグランプリ」に挑む。 登場する電車は各国の国旗などをモチーフにした架空の電車となり、実在の車両をモデルとしたものは登場しなくなった。(ただし、完全に架空のものとは言い切れない。詳細は後述。）。隠し電車には、ネコ電車や歌舞伎電車などがあり、海外で発売したバージョンを思わせる遊び要素が入っている。 効果音やアナウンスのボイスは前作のものを流用しているが、BGMはタイトル・メニュー画面関連を除いて一新された。オープニングデモの曲も『TRAIN-TRAIN』ではなくなっており、新規製作のインストゥルメンタルになっている。またエンディング曲が『線路は続くよどこまでも』になっている。 操作方法やルール、レースの流れも前作から変化はないが、スタートの合図と同時に発進することで一時的に加速力が増す「スタートダッシュ」という新システムが加わった。

概要（メガラ王女）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/27 17:20 UTC 版)

「スキュラ」の記事における「概要（メガラ王女）」の解説

メガラ王ニーソスの娘である。オウィディウスの『変身物語』などで言及され、メガラに侵攻してきたクレータ島の王ミーノースに恋するあまり、父のニーソスを裏切ったという。

概要（インディーズ版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/19 12:00 UTC 版)

「あの日の2人のように」の記事における「概要（インディーズ版）」の解説

前作「イヴの夜」から約4か月を置いてのシングル。 初めてカップリング曲にタイアップが付いた。

概要（メジャー版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/19 12:00 UTC 版)

「あの日の2人のように」の記事における「概要（メジャー版）」の解説

前作「チェックメイト」から約5か月を置いてのシングル。 初めて表題曲に複数のタイアップが付いた。 初回生産限定盤と通常盤の2形態で発売され、初回生産限定盤には表題曲のミュージック・ビデオを収録したDVDが同梱された。

概要（劇場版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/01 07:59 UTC 版)

「ブラック・ジャック (OVA)」の記事における「概要（劇場版）」の解説

本作最大の特徴は、アメリカを舞台としており、欧米人が製作したような彫りの深いキャラクターデザインなどの描画、患者が血を吐くシーン・頭をぶつけるシーンなどに使われたサーモグラフィー切り替えによる演出などである。公開はアトランタオリンピックが開催された年であり、冒頭部にオリンピック競技で選手が超人的な動きをする場面が登場する。当時の最新の技術を極限まで用いた演出と、出崎監督特有の「ハーモニー」や「陰影」、「入射光」などもあり、人間の「生死」や「苦悩」をリアルに演出している。第51回（1996年）毎日映画コンクールアニメーション映画賞を受賞した。 1996年の12月、秋田書店からフィルムコミックが発売されている。全2巻。（1巻：ISBN 4-253-17328-4、2巻：ISBN 4-253-17329-2） 1999年末、よみうりテレビ・日本テレビ系列にて地上波TV放送された。 2001年12月にパイオニアLDCから「手塚治虫アニメワールド」シリーズの一タイトルとしてDVDソフト（セル/レンタル）化されている。セル版はメーカー在庫切れで入手困難の状況にある。 2007年頃からに手塚プロダクションがアクトビラやインターネットテレビサイトの一部で「ブラックジャック（劇場版）」のタイトルで有料動画配信を開始している。 2008年12月31日（23時45分 - 25時30分）にTOKYO MXで地上波局としては異例の、年を跨いでアニメ作品の放送がされた。 2005年末に手塚眞監督によって再び映画化された作品が東宝配給の『ブラック・ジャック ふたりの黒い医者』であるが、OVAの流れを汲まないテレビアニメ版の劇場版であるため接点は無い。なお、同作の予告に於いて「初の映画化」と謳っている（※公式サイトの豆知識にメディア化作品が記載されているため否定しているわけではない）。 ピノコが遊んだジクソーパズルは、すべて手塚治虫の作品のキャラクターである。

概要（コミックマガジン）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/07/14 06:25 UTC 版)

「EDEN (マッグガーデン)」の記事における「概要（コミックマガジン）」の解説

2013年10月11日に刊行開始が告知され、『WEBコミック EDEN』を母体として2014年1月14日から刊行開始。掲載作品は全て新作オリジナルとなるが、一部『WEBコミック EDEN』連載作品の番外編が掲載されている。掲載作家は編集部が気になる個性的な作家を集めた形となっており、単行本を発行していない新人作家の起用は少ない。そのため作家性の強い作品が多く、作品におけるジャンルは様々である。なおVOL.1における連載作品と読み切り作品の比率は、ほぼ半分となっている。 このように本誌は漫画雑誌の体裁を採っているものの、その装丁は単行本カバーや帯が付いているアンソロジーコミックである。流通上も雑誌ではなくコミック扱いとなっているため、誌面に広告ページは存在しない。 なおVol.1発売時点ではVol.2は2014年春頃発売予定となっていたが実際には発売されておらず、2014年6月20日からは一部連載作品が『WEBコミック EDEN』へと移籍している。

概要 (1)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/02 13:55 UTC 版)

「デッド・オブ・ザ・ブレイン」の記事における「概要 (1)」の解説

1992年4月1日に、フェアリーテールより発売された。沙織事件で大ダメージを負ったばかりの有限会社アイデス（後のF&C）が、セックス描写だけに頼らず活路を見出そうと構築した新機軸「ナイトメアコレクション」の第1弾。 いわゆるホラーゲームの一種であり、『ゾンビ』などのさまざまなゾンビ映画やSF映画『ターミネーター』の要素やお約束が盛り込まれている。なお、本作や『デッド・オブ・ザ・ブレイン 2』では、「ゾンビ」＝「魔術で蘇らせられて使役される死体」という解釈であり、作中で実際に登場するゾンビのことは「死霊」と呼称する。 ゲームシステムについては選択肢を総当たりする従来のもの以外にも、画面外の各種コマンドをクリックすることで変化したアイコンを画面内の必要に応じた場所へ移動させ、そこをクリックすることでシナリオを進行させていくという、画面内クリックを導入したアドベンチャーゲームであるが、敵との戦闘時にはファーストパーソン・シューティングゲームへ移行し、制限時間内での正確な射撃能力や判断力が必要となる。それによって適度にプレイヤーの緊迫感を煽り、シナリオへ惹き込むことに成功したこのシステムは、ナイトメアコレクション第2弾『マリンフィルト』にも継承されている。 キャラクターデザイン、絵コンテ、原画、パッケージ画は、アニメーターの牧野竜一が担当した。

概要（続編）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/05 03:28 UTC 版)

「影の伝説」の記事における「概要（続編）」の解説

『影の伝説』の続編にあたるが、サイドビューの2Dアクションゲームで「雪草妖四郎」にさらわれた「霧姫」の救出を目指すという前作のあらすじをそのまま用いているなど、続編というよりはリメイクに近い。前作主人公の「影」の他に新たな操作キャラクターとして「千尋」が追加され、ゲームを始める際にプレイヤーはどちらかを選択し、キャラクターによってストーリーは異なる展開を見せる。演出面ではイベントシーンが主にステージの始まりと最後に盛り込まれるようになった。 2画面になったこととダッシュ移動などの追加でキャラクターの移動速度が向上したため、ステージ構成は縦横に広く作られている。隠しアイテムの存在など探索要素も強くなった。

概要（概要）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/17 23:57 UTC 版)

「鯨神」の記事における「概要（概要）」の解説

同作の芥川賞受賞後、大映はすぐさま映画化権を獲得した。その際、宇能は大映から100万円の原作料を提示されたという。社会派の作品が多い新藤兼人の脚本を、『悪名』などで大映時代劇の屋台骨を担った田中徳三が監督し、東宝の怪獣映画などで有名な伊福部昭が音楽を担当した。

概要 (micoon remix)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/03 10:09 UTC 版)

「絶体絶命/Lamp」の記事における「概要 (micoon remix)」の解説

Cö shu Nie初となるデジタル・ダウンロードのみでの発売。 通算8thシングル「絶体絶命/Lamp」収録曲の中村未来によるリミックス。 ジャケット写真は、前作「絶体絶命/Lamp」のジャケット写真の色を反転させたもの。

概要 (English version)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/03 10:20 UTC 版)

「FLARE (Cö shu Nieの曲)」の記事における「概要 (English version)」の解説

8月27日、予告映像を公開。 翌日、配信開始。同時にリリックビデオも公開。

概要（かたせ梨乃版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/06 07:49 UTC 版)

「名探偵キャサリン」の記事における「概要（かたせ梨乃版）」の解説

原作ではアメリカ副大統領令嬢であるキャサリン・ターナーを、日本人で社長令嬢兼スチルカメラマンの希麻倫子（きあさ りんこ、愛称はキャサリン）という設定に変更し、倫子が殺人事件の謎を解いていく内容となっている。 また、1997年に放映された渡瀬恒彦主演『十津川警部シリーズ』第14作「海を渡った愛と殺意」と、2006年に放映された名探偵キャサリンシリーズ第15作「山村美紗没後十年スペシャル 『名探偵キャサリンvs十津川警部 京友禅の謎〜華の密室殺人事件〜』」にて、キャサリンが十津川警部と共演している。なお、かたせ梨乃が『十津川警部シリーズ』にて十津川警部の妻である「十津川直子」役として出演した経緯から、劇中でキャサリンについて「十津川の奥さんに似ている」と指摘するシーンが存在する。

概要 (DS)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/04 16:26 UTC 版)

「学校のコワイうわさ 花子さんがきた!! (ゲーム)」の記事における「概要 (DS)」の解説

元は2004年から全25話を収録した新メディアの携帯アプリ、テーブル端末配信、CSに登場。本作は携帯アプリシリーズの全25話をすべてを収録した移植作となる。さらにニンテンドーDSだけの3つのオリジナルミニゲームが用意されている。内容は選んだ選択によって物語の結末が変わるビジュアルノベル形式。前作はカプコンから発売されたが、今作はアークシステムワークスから発売。

概要（CHUU）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/09 09:00 UTC 版)

「関ジャニ∞ 47都道府県ツアー UPDATE」の記事における「概要（CHUU）」の解説

メンバーの横山裕プロデュースによる本ツアーの新企画として本ツアー内で初公開された。 強烈なビジュアルとワイルドなシャウトを武器に、環境問題に立ち向かうべく結成された。 地球の環境問題を憂い、地球にやってきた。何でも「チュウ」がつく言葉に反応してしまう。

概要（ドラマ）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/05 16:05 UTC 版)

「ライフ (漫画)」の記事における「概要（ドラマ）」の解説

クラスメイトから壮絶ないじめを受けながらも、真の友人と出会い、そのいじめに立ち向かっていく女子高校生・椎葉歩と、いじめグループの中心にある中で周囲との人間関係を徐々に壊していく女子高校生・安西愛海の姿を軸に、いじめという行動の本質と問題点を描きつつそれらの行動の裏に潜む人間模様も描く。また、2分程度の西舘高校の学園生活を中心としたミニドラマ『スクールライフ』（薗田を主役とし、石井や遠藤、みどり、里絵などのサブキャラが中心のスピンオフドラマ）が携帯公式サイトで公開されている。これはドラマ放送終了直後に公開されており、1話につき105円でダウンロードすることができる。 原作では、序盤はいじめの描写はなくリストカットを繰り返す歩を中心に描かれていたが、ドラマではリストカットの設定をなくした代わりに第1話冒頭でいじめと立ち向かう覚悟を見せる歩のモノローグ（第4話終盤のハイライトでもある）から始まり、歩へのいじめが始まる前に他のクラスメートへのいじめがあるなど、序盤よりいじめに焦点を当てた作品となっている。また、演出陣が求めるスピード感や臨場感を出すため、撮影にはほとんどステディカムが使用されている。 最高視聴率が17.4%を記録するヒット作となったものの、いじめをテーマにした作品であり、さらに劇中の随所に過激な暴力シーンが描かれたことから、放送したフジテレビには、放送開始直後から30代以上の親世代を中心に2000件を超える抗議や批判が送られたほか、放送倫理・番組向上機構 (BPO) の「放送と青少年に関する委員会」にも約55件の批判や抗議が寄せられた。内容は「いじめを助長する」「子供が見るのは不適切」といったものが多かった。また、その一方で、主要登場人物と年齢が近い若い世代を中心に、「主人公に勇気をもらった」「（番組を見ていて）自分のまちがいに気付き、反省した」など意見も多数寄せられた。「親が子どもに見せたくない番組」の第8位（2007年度『子供とメディアに関する意識調査』日本PTA全国協議会主催）にランクイン。青森テレビ『ドラマストリート』などFNS系列外局での遅れネットや、FNS系列局での再放送は行なわれていない。なお、CSフジテレビTWOにおいて放送を行うことがある。

概要（劇場版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/09 15:08 UTC 版)

「同級生 (中村明日美子の漫画)」の記事における「概要（劇場版）」の解説

2015年3月15日にアニメ化が告知され、その後、同年4月20日に劇場上映作品であることが発表された。 2016年2月20日より新宿バルト9ほかにて公開。全国30スクリーンという小規模公開ながら、初週2日間の国内映画動員ランキングでは初登場第9位にランクイン。1スクリーンあたりの興行収入では第1位となる好成績をあげる。その後、公開11日間で興行収入1億円、2016年4月3日時点では興行収入2億円を突破し、上映劇場も拡大された。 同年5月25日には本作のBlu-ray＆DVDが発売された。 2021年3月22日（21日深夜）、フジテレビにて地上波初放送。

概要（状態論派と非状態論派の対立）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/11 09:53 UTC 版)

「催眠」の記事における「概要（状態論派と非状態論派の対立）」の解説

催眠の原理に関して、大きく分けて二つの説が存在する。一つは状態論(state theories)、もう一つは非状態論(nonstate theories)である。 状態論とは、「催眠は変性意識状態という特殊な意識状態である」とする理論のことである。非状態論とは、催眠を通常の心理反応の一つとして捉えようとする理論のことである。定義からわかるように両者の理論は真っ向から対立しており、催眠学界は、状態論派と非状態論派に分裂することになった。この対立に関しては非状態論で詳しく取りあげる。 2000年以降、脳の画像診断による催眠研究が進められており、催眠が大脳生理と関連の深い現象であることが示唆されている。しかし、低催眠感受性の被験者には、高催眠感受性の被験者に見られたような脳の反応は見られず、本当に大脳生理が催眠と関係しているのかについては不明である。

概要 (U-23)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/17 18:16 UTC 版)

「ガンバ大阪」の記事における「概要 (U-23)」の解説

2015年12月15日、Jリーグの理事会において2016年シーズンよりJ1・J2クラブの「U-23チーム」がJ3に参加することが発表され、初年度参加チームの一つとして参戦することがクラブから発表された。 ガンバ大阪強化本部にはかねてよりセカンドチームを持ち、若手選手が試合経験が積める場を提供していきたいという構想があり、それまで公式戦への試合出場が難しかったU-23世代を中心としたセカンドチームで「ガンバ大阪U-23」チームを編成。J3リーグを戦うことで、実戦での経験を重ね、各選手のレベルアップを図る。また、U-23世代の選手がレベルアップすることにより、チーム内の競争を促し、チーム全体のレベルアップ・強化に繋げることを目標としている。また、セカンドチームのJ3参戦に際し、2016年から運用する新ホームスタジアム「市立吹田サッカースタジアム（現：パナソニックスタジアム吹田）」の稼働率を上げることもセカンドチームの編成に踏み切った要因として挙げられている。 上記の目的を達成するため、トップチームとU-23チームの編成は合同を基本としつつも、練習の質を下げないためにトップチームのトレーニングに参加するU-23メンバーを限定し、そこに出場機会のなかった選手をU-23のメンバーとしてJ3の試合に出場させる方針をとっている。 日刊スポーツが2019年7月16日付 の記事で、2020年を最後としてU-23チームの参戦を終了させる方向である見込みであると報じられた。それに伴い、「ガンバ大阪U-23」は2020年シーズンをもってJ3リーグでの参加を終了することになった。

概要（漫画）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/08/26 12:44 UTC 版)

「火魅子伝」の記事における「概要（漫画）」の解説

小説版『火魅子伝』の二次創作で、原作小説のイラストを担当した大暮維人による作風で描かれる。残酷な描写や、そこに度々挿入されるコミカルな描写を織り交ぜた、シリアスとギャグを併せ持った作風が特徴。原作小説やゲーム版と設定が大幅に異なる世界観で、主人公・久峪、ヒロイン・日魅子が通う高校が主な舞台となっている。 単行本化に際し、加筆・修正が加えられている。

概要 (Sakura Chill Beats)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/14 01:52 UTC 版)

「SAKURA BURST」の記事における「概要 (Sakura Chill Beats)」の解説

Cö shu Nie「SAKURA BURST」を、フランスのDJ・プロデューサーのNaeleckがリミックス。 動画は、公式のアニメのオープニングテーマやエンディングテーマ曲のリミックス音源を、公式アニメ画やオリジナルアニメ画を載せた動画とともにアップロードするYouTubeチャンネル『Sakura Chill Beats』のEpisode 30として2022年2月12日17時よりYouTube上にて『15周年 コードギアス 反逆のルルーシュ』の画像にのせて公開された。 なお、動画に先行して、2月11日より各種音楽配信サービスにて、Sakura Chill Beats Singlesのブランディング名称が入った「SAKURA BURST（Naeleck Remix）-Sakura Chill Beats Singles」が配信された。

概要（CS）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/16 08:53 UTC 版)

「ダライアスバースト アナザークロニクル」の記事における「概要（CS）」の解説

本作をリリースした当時、タイトーは家庭用ゲーム事業を全てスクウェア・エニックスに移譲していたため、自社単独では長らく『AC』の移植も含め家庭用ゲームの発売が困難な状況にあった。しかし水面下では各方面に対しこのリリースを請け負ってくれるようアプローチを続けていた。 アーケード版の稼働から約5年を経た2015年、KADOKAWAグループのキャラアニが初めて製作する家庭用ゲームソフトとして『AC』移植の発売を受け持つ事で話が纏まり、移植版『CS』のリリースが実現した。パブリッシングはキャラアニと同じKADOKAWAグループに属する角川ゲームスが担当する。 プロデューサーである渡辺浩章の発案によりDLCモードを導入。DLCモードでは他社のSTGタイトルの機体がメーカーパックとして使用可能になることで話題に。DLC開発は第1弾から2弾まで引き続いてピラミッドが、第3弾からはグレフが担当している。 2017年3月30日はPlayStation 4のパッケージ版も発売された。

概要（EX+）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/04/16 08:53 UTC 版)

「ダライアスバースト アナザークロニクル」の記事における「概要（EX+）」の解説

『CS』リリース当時のタイトーは前述したとおりに家庭用ゲーム事業をやめていた時期だったため別会社に販売を委ねたが、その後2019年より『ダライアス コズミックコレクション』（以下『CC』）と題し2D時代のダライアス作品を多数収録したタイトルをタイトー自らリリース、家庭用ゲームのリリースを再開した。本作は『CC』に次ぐ『ダライアス』オムニバスソフトである『ダライアス コズミックリベレーション』に、本作同様3D時代のダライアスである『Gダライアス』と共に収録するため、『AC』では未収録となった「イベントモード」を家庭用的に再現したほか、新規要素を加えて移植した版となる。（詳細は下記の通り）なお現時点では『CS』DLCモードのようなネットを利用したコンテンツ配信は予定されていないが、他のモードは前述したとおり『CS』と同様に実装される。 今回も移植制作を担当したピラミッド社の柏木准一によると、「もしもアーケード版では実施されなかった2回目のバージョンアップがあったなら」と想定して造っているとのこと。 「EX」のイベントモード移植 #関連イベントに記載した、システムに実装されたオフィシャルイベントモードを全て収録（公式サイトでは「全13種」とあるので、Wikipediaには記載していないイベントもある） 「EX+」用に新規開発したイベントモード（全8種）を実装 この新規イベントモード用に、ZUNTATAメンバー・土屋昇平による書下ろしVGMが6曲使用される。 ムラクモ シルバーホークバーストの追加 『CS』のCSモード・DLCモード限定であったムラクモ機がACモード相当のゲーム内に追加される。

概要（映画）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/09/22 01:19 UTC 版)

「風を見た少年」の記事における「概要（映画）」の解説

本作を映画化したファンタジー映画で、Chapter.1「不思議な少年」・Chapter.2「〈風の民〉と〈黄金龍の民〉」・Chapter.3「〈海の民〉の少女マリア」・Chapter.4「戦いの時」の4部構成である。

概要（U-23）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/09 02:07 UTC 版)

「セレッソ大阪」の記事における「概要（U-23）」の解説

2015年12月15日、Jリーグの理事会において2016年シーズンよりJ1・J2クラブの「U-23チーム」がJ3に参加することが発表され、初年度参加チームの一つとして承認された。「タフな試合環境の中でトップチームを担う次の才能を開花させる」との思いを込めて、SAKURA NEXT（サクラ・ネクスト）という独自愛称が与えられている。 U-23を育成の一番上のカテゴリー（もしくは育成とトップチームの間）として位置づけ、トップチームと別に練習を行ってチームの育成を図っている。 日刊スポーツが2019年7月16日付 の記事で、2020年を最後としてU-23チームの参戦を終了させる方向である見込みであると報じられた。それに伴い、「セレッソ大阪U-23」は2020年シーズンをもってJ3リーグでの参加を終了することになった。

概要(オフライン版)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/12 23:58 UTC 版)

「ドラゴンクエストX 目覚めし五つの種族 オンライン」の記事における「概要(オフライン版)」の解説

2021年5月27日、配信番組「ドラゴンクエスト35周年記念特番」にて、本作の発売予定を発表。発売機種は未定で、発売時期は『2022年のなるべく早い時期』とした。2021年10月3日には『SQUARE ENIX PRESENTS at TGS 2021 Online』にて発売機種がPS4、PS5、Switch、Steamであること、発売日が2022年2月26日であること、2022年春にオンライン版のバージョン2に相当する『眠れる勇者と導きの盟友 オフライン』がDLCとして配信されることが発表されたが、同年12月27日にさらなるクオリティアップの為延期することが発表されている。 通常版と同時発売のデラックス版、超デラックス版にはバージョン2も収録される。オンライン版はバージョン5の『いばらの巫女と滅びの神』からボイスに対応していたが、本作は収録範囲全てのイベントシーンがボイスに対応する。

概要（TAKATSU-KING）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/17 23:13 UTC 版)

「村上信五」の記事における「概要（TAKATSU-KING）」の解説

2014年に開催された10周年記念ライブ『十祭』にて、関ジャニ∞として嵐の「A・RA・SHI」を披露。その際に、櫻井翔のラップパートを村上が担当した事を皮切りに、同年に発売された関ジャニ∞のアルバム『関ジャニズム』にて、自身のソロ曲「『愛 Love You』」が『村上信五 A.K.A KING』名義で収録され、以降、定期的に関ジャニ∞の作品に楽曲が収録されている。 名称の由来としては、村上がMCを務める日本テレビ系『月曜から夜ふかし』の2014年11月17日放送回にて、「村上に光を当てようとしたのに当たらなかった件」を取り上げた際に、前述のソロ曲「『愛 Love You』」のミュージック・ビデオを使用した、アルバム『関ジャニズム』のショートバージョンのCMが制作されていたがお蔵入りになった事を明かし、同映像を放映。翌週も再び同映像を紹介し、同曲の名義が「村上信五 A.K.A KING」である事から、村上と共に同番組でMCを務めるタレントのマツコ・デラックスが、村上の出身地である大阪府・高槻市（たかつきし）と、王（King：キング）を組み合わせ、「高槻の王」と言う意味の『TAKATSU-KING』と名付けた。 当初は「KING」の名称を用いているものの、収録作品によって名義が異なっていたが、2016年に発売された関ジャニ∞のシングル『パノラマ』に収録の「王様クリニック」からは全て『TAKATSU-KING』に統一された。 前述の楽曲「王様クリニック」は、シンガーソングライターの久保田利伸が楽曲提供及びプロデュースをしており、自身初の著名アーティストからの楽曲提供である。この縁から楽曲を提供した久保田は、『TAKATSU-KING』が誕生した『月曜から夜ふかし』にもゲスト出演した。また、関ジャニ∞の冠番組であるテレビ朝日系『関ジャム 完全燃SHOW』にゲスト出演した際には、セッションコーナーにて同曲を『TAKATSU-KING』として久保田と関ジャニ∞の他メンバーとセッションを行い、『TAKATSU-KING』として音楽番組初出演を果たした。 2017年には、森永製菓『おっとっと大使』に就任し、楽曲「OTTOTTO」が森永製菓『おっとっと』のコラボレーションソングに起用された。『TAKATSU-KING』として初のタイアップとなった。

概要（ミニステ）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/19 09:06 UTC 版)

「ミュージックステーション」の記事における「概要（ミニステ）」の解説

『ミュージックステーション』（以下、Mステ）本編の前番組（『宇宙船サジタリウス』→『ニュースシャトル』→『はなきんデータランド』→『クレヨンしんちゃん』）の終了直後に行われていた、生放送による当日出演のゲストアーティストを紹介するクロスプログラム（15秒）を拡大する形で放送を開始した。この形式の予告は本番組開始後はそのラストに行われるようになり、前番組終了後の該当箇所には事前に編集・制作されたVTRによる番組予告が行われている。 本番組の司会・進行は、末期まで本編のサブ司会者（番組終了時点では並木万里菜）が担当していたが、最末期は当日のゲストアーティストの中から1組が週替わりで担当していた。サブ司会者が1人でその日のゲストアーティストのうち1～5組とトークを展開し、『Mステ』生放送開始直前の1コマ（番宣・ジャンクション・舞台裏）を伝えている。番組開始以降、本編と同様にほとんどの回でジャニーズ事務所所属のゲストアーティストが出演している。 当初本番組内（特に画面左下）で写っていた猫の顔をした女性イラストは、武内絵美がデザイン（堂になってからは猫人間のイラストはほとんどなくなったが、堂デザインのアレンジ版もある）。 『Mステ』本編が、別の特別番組で放送休止の場合でも、当番組が放送される場合もある。この場合は、翌週や2週間後などの以降の次回予告を行う。2015年10月16日に本編が『はじめまして日本の芸能人です!まさかのキャラかぶってましたスペシャル』（朝日放送制作）のため休止となったが当番組は通常通り放送された実例がある。 テレビ朝日やEPGの番組表では本番組のタイトルを記載していたが、新聞のテレビ欄のみ本番組のタイトルは記載されておらず、本番組を含む『Mステ』自体が19時54分からのフライングスタート扱いとなっていた。 『Mステ』の放送時間移動に伴い、2019年9月13日放送分で終了。終了後は、再び『Mステ』の前座番組（『マツコ&有吉 かりそめ天国』）の終了直後に、生放送による当日出演のゲストアーティストを紹介するクロスプログラム（15秒）が行われている。

概要（ゲーム）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/10 23:52 UTC 版)

「ミニパト」の記事における「概要（ゲーム）」の解説

本作品は『ミニパト』本編に繋がらない、完全に独立した内容となっている。ストーリーパートの特車二課による事件鎮圧とフリーパートのダンジョン探索に分れた構成となっている。

概要 (資本構成)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 07:09 UTC 版)

「中国放送」の記事における「概要 (資本構成)」の解説

筆頭株主は中国新聞社。中国新聞社の創業家である山本家が個人大株主となっている。中国新聞系が33.3%以上の株式を保有し、株主総会での拒否権を有している。一方、キー局のTBSも、2005年度に毎日新聞社の出資分の株式を取得して保有している。 以下、☆印は中国新聞系（関連会社及び創業家一族）。

概要（テレビアニメ第1作）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/17 00:24 UTC 版)

「Fate/stay night (アニメ)」の記事における「概要（テレビアニメ第1作）」の解説

2006年1月から同年6月まで『Fate/stay night』のタイトルで「Fateルート」の内容として放送された。全24話。 アニメーション制作はスタジオディーンが担当。TBSが製作に参加しているが、地上波のTBS系列では放送されず、BS-TBSでは後述の劇場版の公開を記念して特別編集版が2010年1月17日に放送された。また、TBSチャンネル2ではHDリマスター版が2015年1月22日から2月3日までの平日25:00 - 26:30という変則的な枠で放送され、以降もたびたび再放送されている。 ソフトの売上（当時はDVDのみ）は2010年3月4日時点で100万枚を突破している。

概要（映画）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/11 02:12 UTC 版)

「あぶない刑事フォーエヴァー」の記事における「概要（映画）」の解説

前作『あぶない刑事リターンズ』以来2年振りとなる劇場版第5作である。『TVスペシャル'98』に端を発する一連の事件の決着を描き、シリーズ史上においてもスペクタクル性が顕著な作品となった。一方、高視聴率を記録したTVスペシャルとは対照的に劇場版の興行成績は伸び悩む結果となり、シリーズは再び7年の休止期間に入った。

概要（テレビドラマ）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/11 14:19 UTC 版)

「ゲゲゲの女房」の記事における「概要（テレビドラマ）」の解説

1939年（昭和14年）のヒロイン少女期から始まり、1961年（昭和36年）、29歳の時39歳の貸本漫画家との結婚を転機に、その後の喜びも苦しみも共にする夫婦の軌跡が妻の視点で描かれた（1986年（昭和61年）まで）。さらに、様々なエピソードを通して家族の絆だけではなく周囲との心温まる交際、出会いと別れ、また単なる人情味あふれる話にしない漫画界などの厳しい現実、戦争の爪痕（つめあと）、紙芝居と貸本業の衰退など世相が複眼的に描かれた。このようにヒロインの半生記としてホームドラマのほか、サクセス・ストーリー、業界ドラマ（漫画）、昭和ノスタルジアの要素もある。ただし、サクセス・ストーリーは原案にそって窮乏生活が長く描かれており（第5週～第15週）、昭和ノスタルジアは「古き良き時代」で終わらせず、漫画への偏見や高度経済成長期の斜陽産業・貧困（取り残された人々）など、負の側面も含む。 原案から作られたヒロインは、歴代の連続テレビ小説シリーズの中でも特異なキャラクターである。子供の頃から大人しくて内気であり、家長的な父親に口答えする活発で開放的な性格の次姉・妹と対照的である。また結婚まで暮らした実家は家族仲が良く貧しくもなく戦争の傷跡もない。そのため、ヒロインが実社会の荒波にもまれるのは29歳で専業主婦になってからである（当時としては晩婚）。しかも、ヒロインは結婚前に実家（酒類小売業）の、結婚後に夫の手伝い（漫画のアシスタント）をするが、家業を継いだことも外で働いたこともまして芸術や芸能など自ら好きな道に進もうとしたこともない。このように大人しい性格で、親の事情や戦争など運命に翻弄（ほんろう）されて生きることもなく、男社会に進出して奮闘することもなく、成長物語として周囲から温かく見守られるよりもむしろ専業主婦として家族を支え見守る立場に置かれた。 物語の舞台は原案者夫妻が生活する東京都調布市がメインで、夫妻の出身地島根県安来市と鳥取県境港市がサブである。脚本は山本むつみが担当し、山本が原案のドラマ化を希望した。音楽は窪田ミナが担当し、主題歌（テーマソング）は本作品のために書き下ろされたいきものがかり「ありがとう」が起用された。長身のヒロイン役に本作が連続テレビ小説初出演となる松下奈緒（身長174cm）が、その夫役に向井理（身長182cm）が起用された。ヒロインはオーディションを行わずに決められた。 本作品はオープニングやラストシーンなどで貧乏神（片桐仁）と水木作品に登場する妖怪（アニメ）のように存在が実証されていないキャラクターを実写と合成させる等、連続テレビ小説として表現上の新機軸が打ち出された。そのため水木プロと東映アニメーションの著作クレジットが記載された。また、安来市に現存する原案者の生家について正確に図面を取ったほか、大正時代の帳面まで撮影するなど事前に綿密な調査が行われ、撮影用スタジオで生家がリアルに再現された。 本作品を放送するにあたって以下の変更があった。なお、NHKの公式ホームページ「連続テレビ小説一覧」が開設されてから、初めて 番組ホームページ が独立して作られた。 総合テレビで朝の放送時間帯が48年ぶりに変更され、第2作『あしたの風』（1962年度）以来の8:15開始が15分繰り上げられて8:00開始になった。その背景として総合テレビの視聴率低迷があった。そのため、NHKは新年度（2010年度）事業計画で連続テレビ小説の総合テレビ8時スタート、その後に民放各局のワイドショーに対抗する番組を編成する方針を示した。 オープニング前に毎回60秒 - 2分強前後のアバンタイトル（導入部）が入るようになった。 NTSC（地上アナログテレビ放送）が翌年の完全地デジ化を踏まえてレターボックス14:9から、地上デジタルテレビジョン放送と同じレターボックス16:9に変更された。

概要（EX-ICサービス）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/11 22:33 UTC 版)

「エクスプレス予約」の記事における「概要（EX-ICサービス）」の解説

「JR東海エクスプレス・カード」・「J-WESTカード（エクスプレス）」・「JQ CARD エクスプレス」（準備中）の会員に別途貸与される「EX-ICカード」、またはEX-ICサービスの情報を登録した「モバイルSuica」を搭載した携帯電話と会員のエクスプレス予約の情報を紐付けし、自動改札機にICカードなどをタッチしたときに会員の予約購入した乗車券・特急券の情報を確認してチケットレスで通過できる。 かつて提供されていた「モバイルSuica」のチケットレスサービス（モバイルSuica特急券）と異なり、利用者が自分で「モバイルSuica搭載携帯電話機」にきっぷの情報をダウンロードするのではなく、自動改札機通過時に会員の予約情報との照合を行って通過を判定する。以前はEX-ICカードなどへきっぷの情報が記録されていたが、2017年9月2日のEX予約サービスへの移行以降は記録されなくなった。 自動改札機にEX-ICカードなどをタッチすると、利用する列車や座席番号などが記載された「EXご利用票」が出力される ほか、改札内などにある座席情報表示機でもカードをタッチすると座席などの情報が表示され、乗車直前の確認の役目を果たす。万が一「EXご利用票」を取り忘れて乗車した場合は、車内で車掌が所持している車掌携帯端末機にかざすと、号車および座席番号がわかる。 かつてはJR東海エクスプレスカード会員に限り、TOICAと一体化した「TOICA機能つきEX-ICカード」を申し込むことができたが、エクスプレス予約に交通系ICカードを登録できるサービスが開始されたため、現在は申し込みを終了している。 在来線のICカードと同じように17桁の番号が振られているが、番号はEX-ICサービス単体のカードは「EX（Expressの略）」で、TOICA機能つきのカードは通常のTOICAと同じく「JC（JR Centralの略）」で始まる。

概要（雑誌展開版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/07/23 03:53 UTC 版)

「ウルトラマンメビウス外伝 アーマードダークネス」の記事における「概要（雑誌展開版）」の解説

『ウルトラマンメビウス外伝 超銀河大戦』の続編で、講談社の「テレビマガジン」で2008年2月号から、小学館の「てれびくん」で2008年3月号から連載開始。「てれびくん」本誌グラビアページの連動で漫画も連載開始。前作に引き続き担当する内山まもるの『ザ・ウルトラマン』のオリジナルキャラクターであるメロスも引き続き登場し、それ以外にもジャッカル軍団やファイタス、ゾルビーなど、同作の他キャラクターや新キャラクター・アウラも登場する。「テレビマガジン」版の単行本は2008年7月に講談社のテレビ絵本で発売。「てれびくん」版による漫画も、小学館より2009年5月29日にてれびくんデラックス愛蔵版として発売された、本作品に登場した怪獣・宇宙鳥獣 ガロウラーが『大怪獣バトル ULTRA MONSTERS NEO』のプロモーションカードとして封入。 前述のDVD版やウルトラマンプレミアステージ2、ウルトラマンフェスティバル2008ライブステージでも展開された。 前作と違い、ウルフェスライブステージは第1部のみが本作品と関連しており、冒頭にアーマードダークネスがDVD版の映像で登場（ただし、実際はアーマードメフィラスがラスボスとして登場）。第2部はアーマードメフィラス（第2部では中ボス）やガロウラー、ザラボンなどのオリジナル敵キャラクターは引き続き登場するほか、前作のオリジナル敵キャラクターであるジオルゴンとエンディール星人が登場するものの、映画『大決戦!超ウルトラ8兄弟』（一部『大怪獣バトル ULTRA MONSTERS』シリーズも含む）をモチーフにしているため、本作品とは関連しない。 その後、2020年放送のテレビシリーズ『ウルトラマンZ』のボイスドラマ第23回では、宇宙警備隊の採用試験に臨んだウルトラマンゼットの質問に答えるウルトラマンメビウスの台詞で、支部長としての立場から試験官を務めるメロスとアウラの存在が言及されるなど、「てれびくん」版の漫画の独自設定が反映されている。

概要（卒業生）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/14 07:39 UTC 版)

「同級生2」の記事における「概要（卒業生）」の解説

本作はDOS版『同級生2』のスペシャルディスク、SS版、Win 95版、DMM版にてプレイできる、本編の外伝シナリオである。 まず、起動後には『同級生2』本編のヒロインを選択する。これは、本作開始後の時系列が『同級生2』本編での告白後かつエンディング直前に位置しており、本編のヒロインがりゅうのすけとのエンディングを迎えるにあたっての心境が、三四郎とみゆきの恋模様を通じてわかるようになっているためである。 後に『同級生2』の本編と同様に、この外伝『卒業生』もOVA化された。

概要（OVA版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/14 07:39 UTC 版)

「同級生2」の記事における「概要（OVA版）」の解説

前作同様、ケイエスエスがピンクパイナップルレーベルで製作し、1996年3月22日に第1章が発売された。当初は全9章の予定で制作されて物語も一応の完結を見るが、売上が好調なために全12章へ延長。その後、外伝として『卒業生』の全3楽章が制作された。 基本的には原作に沿った内容を15禁（R指定）で制作していたが、当時は15禁・18禁OVA市場がバブル期にあったことから、性描写を一切盛り込まずにシナリオを重視して描くという新たな試みも導入され、その方針によりシリーズ中数章が一般向けとして制作された。なお、『卒業生』は全巻が一般向けとして制作されている。 また、1998年7月から8月にかけての9週に渡り、第1章から第9章までの性的描写を全てカットした再編集版が、UHFアニメとして深夜枠で放映された。アダルトゲーム原作のUHFアニメとしては、地上波で放送された初の作品でもある。また、このUHFアニメ化に際し、オープニングテーマが『色づく頃に…』（作詞 - 山崎明子 / 作曲 - 岡崎律子 / 編曲 - 淡野保昌 / 歌 - 橘 ひかり）に差し替えられた。 更には外伝の『卒業生』も、OVA版『同級生2』の売上が好調だったことから、1999年に『同級生2 Special 卒業生』のタイトルでOVA化された。一般作でありながらお色気シーン満載。

概要（真説）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/16 03:27 UTC 版)

「猟奇の檻」の記事における「概要（真説）」の解説

『真説 猟奇の檻』は、2004年12月17日にCALIGULAよりデビュー作として発売されたアダルトゲーム。かつて日本プランテックやペンギンワークスより発売された、『猟奇の檻』シリーズ第1作『猟奇の檻』のリメイク版である。なお、タイトルロゴの表記を全てまとめると、『真説 猟奇の檻 First Chapter : Zeroshiki Department store』（しんせつ りょうきのおり ファースト・チャプター：ゼロシキ・デパートメント・ストア）となるが、本項では公式サイトでの表記に順ずる。 スタジオラインはリメイク作業に当たり、まずは版権を確保。次に、それまでのTeriosとは別の新ブランド「CALIGULA」を立ち上げ、PC98版のスタッフだった佐野一馬と横田守を再結集し、主題歌にはI'veを迎えて開発を行った。その結果、シナリオやキャラクターの描き直しや追加、セックスシーンの増量や回数の増加、そしてPC98版では全く成し得なかったフルボイス化などが施されたが、新たにZNSを搭載するなどゲームシステムの見直しも施されたため、難易度に関してはPC98版ほど高くはない。また、PC98版の時点では明確にされていなかったシリーズ第2作『猟奇の檻 第2章』との繋がりが、本作では明確に感じられるよう設定されている。 ZNSとは「零式・ナビゲーション・システム」（“Zeroshiki Navigation System”）の略で、いわゆる推理ものゲームには欠かせないヒントシステムの1つ。使用すると専用画面にはヒロインの詳細と共に、主人公の四宅邦治を次にどこへ移動させれば良いかのヒントが表示される。ただし、このシステムはあくまでも大まかなヒントを示すだけのもので、トゥルーエンドやゲームの完全クリアへの道を示すものではない。 なお、パッケージ版発売後には旧作の開発を担当していたゼロシステムがスタジオラインへ損害賠償を請求して裁判となったが、棄却に終わっている。 2015年現在はDMM.R18による独占ダウンロード販売が行われている。

概要（悪魔城年代記）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/16 05:19 UTC 版)

「悪魔城ドラキュラ (X68000版)」の記事における「概要（悪魔城年代記）」の解説

X68000版オリジナルモードの他に、難易度を下げてBGMや一部グラフィックをアレンジしたアレンジモードも収録している。移植はアクセスが担当し、パッケージイラスト及びアレンジモードのシモンとドラキュラのキャラクターデザインは小島文美、アレンジモードのBGMアレンジャーは藤森崇多で、本作より悪魔城ドラキュラシリーズのプロデュースは五十嵐孝司（IGA）が担当するようになった。なお、メッセサンオーでは予約購入特典としてオリジナルテレカが付いた。X68000版ではクリア後に2周目以降が続けられる要素があり、6周目にはお遊びが隠されている。そういった所も完全再現されている。 本作はたまにBGMの音飛びが発生し、コナミは修正版を出したが、修正版でも別の箇所で音飛びしてしまうことがあった。修正版では他に細かい移植ミスも修正された。また、コナミ ザ・ベスト廉価版の発売が2001年11月22日に2940円で予定されていたが、結局中止された。

概要（漫画版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/16 11:00 UTC 版)

「超神伝説うろつき童子」の記事における「概要（漫画版）」の解説

1984年から1986年まで『漫画エロトピア』（ワニマガジン社）に連載された。単行本は1986年から1989年にかけて、全6巻がワニマガジンコミックスから発売されている。漫画というよりは劇画に近いタッチで描かれる、「獣人界」「人間界」「魔界」といった3つの世界による凄絶な世界観や物語、そして、獣人や魔人による人間の女性への凌辱を中心とした過激なセックス描写が話題を呼び、後のアダルトアニメ版の原点となった。

概要（週刊）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/19 08:56 UTC 版)

「大阪日日新聞」の記事における「概要（週刊）」の解説

子会社の「株式会社週刊大阪日日新聞社」が毎月第2・4土曜日発行（但し創刊当初は毎週土曜日発行となっていた）。原則として対象地域の各市・区の全戸に発行する週の木 - 金曜日に無料配布されるが、日刊紙の定期購読者は発行する週の土曜日付け朝刊と一緒に織り込まれる（広義の二部紙）。普通の新聞と同じサイズ（ブランケット）になっている。 配布エリアは、「大阪市内北東部版」が都島区、城東区、旭区、鶴見区。「キタ版」は北区。「京阪版」は守口市、門真市。 紙面の内容は、大阪府と大阪市のニューストピックス（地域政治・公共問題など）に大阪市内のタウン情報（グルメ、エンターテインメント、ショッピング）や、親会社の日本海新聞社本部がある山陰地方の観光情報、求人情報など。

概要（テレビアニメ第2作）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/17 00:24 UTC 版)

「Fate/stay night (アニメ)」の記事における「概要（テレビアニメ第2作）」の解説

アニメーション制作はTYPE-MOON作品である劇場版『空の境界』、テレビアニメ『Fate/Zero』を制作したufotable。監督は三浦貴博。音楽は過去にTYPE-MOON制作のPC専用ゲーム『魔法使いの夜』の音楽を担当した深澤秀行。ストーリーは遠坂凛をヒロインとするルートである『UNLIMITED BLADE WORKS』で、内容としては2010年にスタジオディーンにより劇場版として映像化されているものと同一となる。ソフト（BD BOXのみ）の売り上げは2015年12月29日時点で376,375枚以上。

概要（アナハイム）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/13 13:57 UTC 版)

「イッツ・ア・スモールワールド」の記事における「概要（アナハイム）」の解説

ニューヨーク世界博覧会から移設されたオリジナル。移設後には北極、太平洋シーンを追加した。全てのパークにある同名のアトラクションの原型となった。ファサードは何度も塗り替えられ、現在は開業当時の白とゴールドを使ったファサードに戻されている。からくりが動いてる時の音は東京ディズニーランドと同じである。 パリのユーロディズニーランド(現:ディズニーランド・パリ)開業後の1994年から2000年までには期間限定で、パリと同様のローランドオーケストラルアンサンブル音源が使用された事がある。 開業後、長らくバンクオブアメリカが1992年までスポンサーであったが、1992年からは玩具メーカー大手のマテルが1999年まで提供した。マテルの提供終了後長らくスポンサーのない状態が続いたが、2009年からシーメンス（当時はシーメンスの子会社であったオスラム・シルバニアとの契約）が提供している。なお、この契約はシーメンスがディズニー社と結んでいる12年のスポンサーの追加契約の一環で行われた。 ライドは以下の順で世界の各エリアを巡る。 ウェルカム 北極 ヨーロッパ アジア アフリカ 中南米 太平洋 雨林 北米 フィナーレ グッドバイ

概要（オーランド）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/13 13:57 UTC 版)

「イッツ・ア・スモールワールド」の記事における「概要（オーランド）」の解説

ディズニーランドと同じく、メアリー・ブレアがデザインを直接行った最後のイッツ・ア・スモールワールドである。他のパークと違ってファサードが表になく、外観は他のファンタジーランドのダークライドと同じである。 2004年5月2日にクローズし、待ち列に他パークと同様のファサードを施した。また、待ち列のBGMも変更された。のちに開業する、東京ディズニーランドのものは本アトラクションの内容をもとにして作られたため、東京と本パークのものは内容がほとんど同じである。ただし人形の動作や内容、音響などは一部異なっている。また現在東京版の待ち列で流されているBGMは、2005年のリニューアル以前には本パークのものでも使用されていた（ただし現行版の東京のBGMには多少のアレンジが加えられている）。ファサードの時計台は15分おきに鳴るが、他パークのような人形たちによるパレードが唯一存在しない。オリジナルのデザインを採用しているが、からくりが動いてる時の音は、東京ディズニーランドと音が同じである。2016年12月10日にリニューアルオープンした。 ライドは以下の順で世界の各エリアを巡る。 ヨーロッパ アジア アフリカ 北米・中南米 オセアニア フィナーレ

概要（東京）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/13 13:57 UTC 版)

「イッツ・ア・スモールワールド」の記事における「概要（東京）」の解説

東京ディズニーランドのガイドブックでは「It's A Small World」と表記される。東京ディズニーランドの「イッツ・ア・スモールワールド」は、フロリダのものの内容を基に作られたため、上記の概要にあるような構成の違いを除けばほぼフロリダのものと同様の内容である。 外観は、カリフォルニアのものを基にして作られたが、デザインに多少の違い（例えば東京版では時計の上の旗が斜めだが、カリフォルニア版は上を向いている）がある。 2003年よりクリスマスイベント「クリスマス・ファンタジー」期間に合わせて、『イッツ・ア・スモールワールド“ベリーメリーホリデー”』が実施されていた。開催期間はクリスマス・ファンタジー期間中から年末年始までとなっている。通常バージョンの曲に、「ジングルベル」や「ひいらぎ飾ろう」といったクリスマスの曲をミックスした音楽を使用していた。加えて、ファザードの人形が行進する時の音楽も、クリスマスバージョンのものを使用していた。また、通常は本アトラクションはファストパス対象外であるが、2003年から2007年の『ベリーメリーホリデー』にはファストパスの発券が行われていた。2011年度のみベリーメリーホリデーが開催されなかった。2014年度をもってベリーメリーホリデーの開催を終了した。 からくりの顔が動いている時の音は、開園当初はカリフォルニアのものと同じものを使用していた。その後、パリのバージョンと同じものに変更された。2018年のリニューアル後はカリフォルニアや香港で使われているものに、再び変更されている。ベリーメリーホリデー開催時はストリングスの音が加えられていた。なお、夜間の場合は時計が動く間は香港ディズニーランドのものと同じく、両端の照明が落とされ、時計のみライトアップされ目立つよう演出がなされる。 からくりの動作音とからくりの人形が行進する時の音は、開園当初はカリフォルニア版と同じバージョン（変ホ長調）を使用していたが、その後パリ版と同じト長調となった。2018年のリニューアル後はからくりの動作音は変更せず、人形が行進する時の音楽のみカリフォルニア版や香港版と同じ、変ホ長調へと変更された。 1983年の開園以来、百貨店のそごう(現：そごう・西武)がスポンサーであったが、2008年4月15日を以て提供を終了した。これに伴って、そごうの各店舗に設置されていた当アトラクションを模した大きなからくり時計も終了した(詳細は別記)。2013年9月4日より、日本通運株式会社がスポンサーとなり、約5年ぶりのスポンサーによる提供となった。なお、日本通運はすでに東京ディズニーランドと東京ディズニーシーで宅配センターを、東京ディズニーシーでシンドバッド・ストーリーブック・ヴォヤッジの提供を行っている。 東京ディズニーランドの開業当初、このアトラクション前には大きなステージ(スモールワールド・ステージ)が存在していた。パパイヤ鈴木が東京ディズニーランドのショー・ダンサーとして出演していた際に、このステージに登場していたことがあり、パパイヤ鈴木の過去を紹介する際に、たびたびステージの映像が使用される。ここでは「キッズ・オブ・ザ・キングダム」をはじめとして様々なショーが行われたほか、特殊な例としては日本テレビのクイズ番組『全国高等学校クイズ選手権』の決勝戦会場としても使用されたことがある。現在は跡地に噴水とトピアリーが設置されている。 1996年頃にアトラクションの小規模なリニューアルが行われており、一部の人形などのデザイン変更、またこの際に外観が寒色系から暖色系に塗り替えられ、前にあったスモールワールドステージが撤去され噴水とトピアリーが設置された。 また、アトラクション向かって右側に併設する形で「スモールワールド・レストラン」が存在したが、1998年11月3日で営業を終了。レストランがあった場所はアトラクション「プーさんのハニーハント」になっている。 建物の左側には大きなキューライン（待ち列）エリアが存在したが、現在[いつ?]はレストラン「クイーン・オブ・ハートのバンケットホール」になっている。 ライドは以下の順で世界の各エリアを巡る[要出典]。 ウェルカム ヨーロッパ アジア アフリカ 中南米 オセアニア フィナーレ グッバイ

概要（パリ）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/13 13:57 UTC 版)

「イッツ・ア・スモールワールド」の記事における「概要（パリ）」の解説

他のパークにあるものとは大きく異なるアトラクションである。主な例として、建物の外観にメアリー・ブレアのデザインをまったく使用しておらず、時計にある動く顔のからくりが太陽と月になっているうえ、リアルタイムで動く時計と月と太陽の位置を示すからくりがついている。更にヨーロッパのシーンが大きく目立つ演出でとられている。アナハイムと同じく乗り場が屋外にあるため、正面手前が池となっている。ファサードも他のパークにはない、オリジナルのデザインを採用しているが、からくりが動いてる時の音や、人形が行進する時の音楽は、2018年月のリニューアル前の東京ディズニーランドと同じである。 このパリから、ホスト国であったアメリカのシーンが新たに追加されている。歌われる言語も現地ヨーロッパ重視となりイタリア語・フランス語・ドイツ語・アラビア語が収録されている。 アトラクションの中の音楽には、世界各地の音楽をミックスした高品位なローランドオーケストラルアンサンブル音源が使用されており、より高度で豊かな音楽演奏表現で世界一周旅行気分を楽しめる。また、クリスマスシーズンはイッツ・ア・スモールワールド・セレブレーションが開催される。 1992年の開園以来、フランステレコムがスポンサーであったが2008年11月を以って提供を終了。 2015年12月19日、2015年7月27日より行われた大規模改修工事を終えてリニューアルオープン。リニューアル後はファサードの塗り替え（メアリー・ブレアによる元のファサードデザインよりインスピレーションを受けたものへのリニューアル）や、アトラクション本編直前直後のシーン（ようこそ・さようなら等のシーン）のリニューアル、ローディング・アンローディングエリアの噴水付近の色塗り替え、照明のLEDライトへの変更等が行われた。なお、同年よりオスラム社が提供している。 ライドは以下の順で世界の各エリアを巡る。 ウェルカム ヨーロッパ アジア 中東 アフリカ 太平洋 熱帯雨林 中南米 北米 フィナーレ グッドバイ

概要（香港）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/13 13:57 UTC 版)

「イッツ・ア・スモールワールド」の記事における「概要（香港）」の解説

他のパークのものとは構成も非常に異なり、アメリカ、中東エリアの追加、アジアエリアの面積倍増とシーンの追加、38のディズニーキャラクターの登場(例:ハワイにスティッチ、ヨーロッパにシンデレラとプリンス・チャーミング)など特徴的なものとなっている。特にアジアエリアでは、「ヤマハ製ソフトウェアMIDI音源 S-YG20 XGLite NewAgePd」の様な音が聞こえてくる。2009年、アメリカのディズニーランドリゾートのイッツ・ア・スモールワールドもディズニーキャラクターの登場するバージョンにリニューアルオープンした。また、テーマソングも@media screen{.mw-parser-output .fix-domain{border-bottom:dashed 1px}}ご当地のアジア重視となり、既存する日本語に加えて広東語・中国語・韓国語・フィリピンのタガログ語などの4つの言語が追加され、計9言語となった。[要出典]デザインは、ディズニーランド・パリ以前のものに使われているメアリー・ブレアのデザインを使用している。 2009年度のクリスマスシーズンは、クリスマスバージョンになった「イッツ・ア・スモールワールド・クリスマス」が披露された。 ライドは以下の順で世界の各エリアを巡る。 ウェルカム 北極 ヨーロッパ 中東 アフリカ 中南米 北米 アジア 太平洋 雨林 フィナーレ グッドバイ

概要 (Sakura Chill Beats)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/19 22:41 UTC 版)

「Ripe Aster」の記事における「概要 (Sakura Chill Beats)」の解説

八木海莉「Ripe Aster」を、ベルギー出身のDJ・DJリシャスがリミックス。 動画は、公式のアニメのオープニングテーマやエンディングテーマ曲のリミックス音源を、公式アニメ画やオリジナルアニメ画を載せた動画とともにアップロードするYouTubeチャンネル『Sakura Chill Beats』にて2022年2月5日17時よりYouTube上にて『魔法科高校の劣等生 追憶編』の画像にのせて公開された。 なお、動画に先行して、2月4日より各種音楽配信サービスにて、Sakura Chill Beats Singlesのブランディング名称が入った「Ripe Aster (DJ Licious Remix) -Sakura Chill Beats Singles」が配信された。 2か月後の4月4日に企画が『SACRA BEATS』に改題したことに伴い、現在は「Ripe Aster（DJ Licious Remix）-SACRA BEATS Singles」と楽曲のタイトルも改題されている。

概要（第1戦）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 02:06 UTC 版)

「2013年の日本シリーズ」の記事における「概要（第1戦）」の解説

東北地方で初めて行われた日本シリーズは継投で巨人が楽天を完封勝利で先勝、楽天は球団初の日本シリーズでの試合となったが敗れた。巨人は5回表に長野の右前適時打と、8回表に村田のソロ本塁打で2点を挙げ、投げては2回以降毎回塁へ走者を出しながらも、先発の内海が6回まで、それ以降をマシソン、山口、西村の盤石の継投で零封し勝利した。楽天は先発で好投した則本を援護できず、巨人を上回る9安打を放ちながら、5回裏一塁の場面で嶋のエンドランで一塁走者の松井が、ロペスの好送球で三塁で憤死、8回にも2死一、二塁で松井が左翼へ放った、スタンドすれすれの飛球を亀井に好捕されるなど、得点する事が出来なかった。 この試合の前日付で、日本野球機構の加藤良三コミッショナーが辞任した為、統一球導入以降コミッショナーの名前が刻印されていた使用球に名前が入らず、この日から代行を務めた宮内義彦はこの試合を欠席した。

概要（第2戦）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 02:06 UTC 版)

「2013年の日本シリーズ」の記事における「概要（第2戦）」の解説

楽天が田中の毎回12奪三振、3安打1失点の完投勝利で、日本シリーズ球団初勝利で1勝1敗のタイとした。楽天は6回裏の1死二塁の場面で、前日の試合で巨人の先制点のきっかけとなる失策と、打っては5打数無安打に抑えられた銀次が甘く入ったスライダーを中前適時打として、1点を先制。7回裏の2死一、三塁の場面で藤田の二ゴロが微妙な判定で内野安打となり、巨人の原監督が猛抗議するものの覆らず、2点目が入った。巨人打線は8回の寺内のソロ本塁打による1点に終わり、4回表の2死一、三塁と、6回表の2死満塁の場面でいずれもロペスが凡退で、好投した先発の菅野を援護できなかった。なお、第2戦以降は楽天が常に先制点を挙げる形で試合が進められる展開となった。

概要（第3戦）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 02:06 UTC 版)

「2013年の日本シリーズ」の記事における「概要（第3戦）」の解説

楽天が先発野手全員による13安打で、巨人の先発の杉内を2回途中で降板させるなど打線で圧倒、投げては美馬の好投もあり、5対1で勝利し対戦成績を2勝1敗とした。楽天は2回表に二死満塁から、藤田、銀次の連続二塁打で4点を先制し、8回表にも追加点を挙げて試合を決めた。巨人は美馬に対し6回途中まで無四球、4安打に抑えられ、6回の美馬のアクシデントによる降板を受けて登板したレイにも2回1/3を8回裏の矢野のソロ本塁打による1失点に抑えられた。巨人は高橋、ロペスがここまで3試合で無安打、同じく阿部が1安打など打線が低調となってしまった。 巨人の本拠地ポストシーズンの連勝は9で止まった（2012年のクライマックスシリーズ 第4戦以降）。

概要（第4戦）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 02:06 UTC 版)

「2013年の日本シリーズ」の記事における「概要（第4戦）」の解説

巨人がシーソーゲームを制し2勝2敗のタイとした。巨人は前日までシリーズ無安打のロペスや、高橋を外すなど打線を組み替えた。初回、楽天のジョーンズに3点本塁打が飛び出すなど楽天に4点を取られリードを許す一方、巨人も村田や長野の適時打などで4回までに3点。さらに、5回には長野に2点適時二塁打が飛び出し巨人が5対4と逆転したが、その後楽天の聖澤に同点適時二塁打を許すも、巨人は7回裏に1死一、二塁で寺内が決勝点となる適時打を放ち再び勝ち越し。この後はマシソンと山口と継投し、勝利した。楽天投手陣は先発ハウザーが3回4四球1死球など、この試合だけで12与四死球で、星野監督は試合後に四球が多かった事を敗因としてあげている。 なお、この日明らかになった元巨人選手・監督の川上哲治の死去を受けて、両軍の選手は喪章をつけて試合を行い、試合前には川上氏の業績を称えるビデオ上映と黙祷が行われた。

概要（人物）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/17 00:26 UTC 版)

「山崎照朝」の記事における「概要（人物）」の解説

謙虚と温厚な人柄で非常に思いやりを持ちながら、凛としてストイックで男気のあるサムライであると云われ、極真ファンのみならず、稽古を共にした門下生の中にも心酔者が数多い。極真カラテに対する思いはとても強く、著書『無心の心』の印税全額を極真会館へ寄付している。中村誠と三瓶啓二が覇権を争っていた時代に「彼らに勝てるか？」と問われて、「中村？ 三瓶？ 仮に僕が全盛時代に当たったとしても、彼らが勝つでしょうね」とあっさり認めたが、「それは選手権大会ルールの中で戦った場合です。もしルールに縛られず、昔の本部道場内での組手稽古に立ち戻ってというなら、ある程度自信はあります」と回答した。 同期や友人は添野義二・及川宏・鈴木浩平で、鈴木は「山崎と組手をした時、ここだけの話ですが、私は苦し紛れに彼の金的をつかんで彼を振り回してしまいました。当時はこれで引き分けです。私がオープントーナメント全日本空手道選手権大会に出場した時、いろいろなアドバイスをしてくださった事、とても感謝しています」と回想している。

概要（第5戦）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 02:06 UTC 版)

「2013年の日本シリーズ」の記事における「概要（第5戦）」の解説

このシリーズ初の延長戦となった試合は、延長10回に勝ち越した楽天が3勝2敗として日本一に王手をかけた。楽天は3回に2本の適時打で4試合連続で先制点を挙げ、先発の辛島は5回を1安打無失点に抑え、6回からは第1戦先発の則本がリリーフ登板。巨人は7回裏に村田が則本からかつこのシリーズ2本目のソロ本塁打で1点を返し、土壇場の9回裏にも村田が1死一、三塁から同点となる適時打を放ちなおもサヨナラのチャンスだったが、同点止まり。ここで勝負を決められなかったことが、大きく響いた。延長戦に入り10回表、楽天は先頭打者の則本が、西村から四球で出塁し、藤田には死球を与え、1死一、二塁から銀次が中前安打を放ち則本がホームに生還し勝ち越し、この後ジョーンズの適時打で、さらに1点を加えると、その裏も則本が続投し3者凡退に抑えて試合終了。巨人打線はこの日も4安打2点で、3番坂本、4番阿部が無安打に終わっている。

概要（第6戦）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 02:06 UTC 版)

「2013年の日本シリーズ」の記事における「概要（第6戦）」の解説

巨人がこの年シーズン公式戦から日本シリーズにかけて連勝を続けた田中を攻略して、3勝3敗でタイとして逆王手をかけた。 先制したのはこの試合も楽天で、2回裏に1死二、三塁から嶋の内野ゴロ、一塁手ロペスの失策でこの回2点を挙げた。巨人は5回表にこのシリーズで2安打で不調だった坂本の2塁打で無死2塁とすると、この試合開始時までポストシーズン無安打と不調だったロペスの2点本塁打で同点に追いついた。この後高橋由のタイムリーも出て、この回3点を挙げて逆転。6回表にロペスの内野ゴロで1点を追加すると、7回からは山口、マシソンとつないで勝利した。先発の菅野は楽天打線を6番まで無安打に抑えるなど、7回3安打2失点の内容で勝利投手。 楽天はここまで3勝2敗で王手をかけ地元仙台に戻り、今季公式戦で不敗のエースを立てたものの、12安打4失点で田中は完投ながら敗れた。 なお、この第6戦から2021年の日本シリーズ2戦目まで、セ・リーグチームによる日本シリーズでのパ・リーグ本拠地での勝利がなかった。また、巨人のシリーズ勝利もこれが最後である（ここから9連敗）。

概要（第7戦）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 02:06 UTC 版)

「2013年の日本シリーズ」の記事における「概要（第7戦）」の解説

共に3勝3敗で迎えた第7戦は楽天が美馬・則本・田中の継投で巨人を完封、初の日本一を達成した。 先発は第3戦と同じ美馬と杉内。楽天は1回裏に坂本の失策で先制した。第2試合から6試合連続で先制点となった。2回裏には岡島の適時2塁打で2-0とした。巨人は先発の杉内から澤村に繋ぐが4回裏に牧田にソロ本塁打を許し、3対0とされる。5回裏から澤村に代えて内海を、8回裏からは西村をマウンドに送り、追加点を与えなかった。 楽天は美馬が6回無失点と第3戦に続いて好投、7・8回は則本が登板し無失点の好リリーフ。9回表は前日に9回160球と熱投した田中が本人の志願により登板。2安打され、2死1・3塁と一発出れば同点の場面で代打矢野を空振り三振に仕留め、無失点で締めた。この瞬間、楽天の日本一が決定、セーブを挙げた田中が胴上げ投手となった。この試合の勝利投手となった美馬はシリーズMVPを獲得した。 なお田中は翌年メジャーリーグのニューヨーク・ヤンキースに移籍したため、これが渡米前最後の登板となった。 楽天は球団創設9年目で初の日本一を達成、また星野監督は通算4度目の日本シリーズで初めて日本一になった。前述の通り星野は中日の生え抜きより、1998年の権藤博に次いで15年ぶり2人目の中日生え抜きの日本一監督誕生となった。なお日本シリーズ初出場優勝（チーム運営会社譲渡のものは除く）は、1978年にヤクルトスワローズが達成して以来35年ぶり7チーム目である。 一方、昨年日本一の巨人は第7戦に持ち込みながら完封負けを喫し、40年ぶりの日本シリーズ連覇を逃す結果になった。シリーズ前からの先発コマ不足に加え、エース格の杉内が先発した2試合いずれも2イニング持たずに降板する大誤算、失策や四死球からの失点など守備面のほころびが目立った。打撃もレギュラーシーズンではクリーンアップに座っていた坂本と阿部が揃って不振に陥るなど本来の実力を出し切れなかった。

概要(5分)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/18 15:18 UTC 版)

「NHKみんなの手話」の記事における「概要(5分)」の解説

2022年3月まで放送されていた『ワンポイント手話』に変わって始まった。

概要（一色登希彦版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/22 03:24 UTC 版)

「日本沈没 (漫画)」の記事における「概要（一色登希彦版）」の解説

2006年版の映画に合わせる形で、『ビッグコミックスピリッツ』2006年第5・6合併号から2009年第4・5合併号まで連載された。単行本は小学館ビッグコミックスから全15巻で発売された。 基本ストーリーは原作に沿っており、舞台も日本であるが、時代設定は東京スカイツリーの完成した姿が描かれていることから、2011年以降であることがうかがえる。小松左京の原作を基にしながらも、それを大きく変更した2006年版の映画の要素を部分的に取り込みかつ批判し、それらを包括する物語を構築している。また、1970年代には存在しない科学観や日本社会・国際社会の現代的問題点に言及し、2000年代の社会に即したものとなっているほか、原作では序盤にしか登場しない郷六郎が本作ではキーパーソンとなっている点も異なる。最終回では、テレビドラマ版主題歌「明日の愛」の歌詞が大々的に引用された。 作者の一色は自作のタイトルの読みは「にっぽんちんぼつ」だとしている。

概要 (ミュージカル)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/22 08:59 UTC 版)

「夢から醒めた夢」の記事における「概要 (ミュージカル)」の解説

当初はニッセイ名作劇場『夢からさめた夢』として製作された子供ミュージカルであったが、演出の一部及び振付の変更が行なわれ、1988年にファミリーミュージカル『夢から醒めた夢』となる。その後もリニューアルを重ね、現在は一般作品として扱われている。2000年の福岡公演より衣裳や美術も大幅に変更され、ロビー・パフォーマンスも誕生した。現在も断続的に繰り返し上演されている。2006年11月1日に通算公演回数が1000回に達した。 元は『ユタと不思議な仲間たち』と『ミュージカル李香蘭』の2作品と併せて「オリジナル三部作」と呼ばれていた。しかし、『―李香蘭』は『ミュージカル南十字星』初演に伴い2005年以後「昭和三部作」へ組み入れられたことにより、「オリジナル三部作」という枠組みはほとんど利用されていない。2006年公演から「劇団四季（の）オリジナルミュージカル」とキャプションされている。

概要（劇場版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/02/14 20:58 UTC 版)

「たまこまーけっと」の記事における「概要（劇場版）」の解説

2013年（平成25年）12月、『たまこまーけっと』の劇場アニメ化が発表され、公式サイトがオープン。「たまこ、むけました。」というキャッチコピーと共に、主人公・北白川たまこが髪を下ろし、少し大人びた表情で描かれたキービジュアルが公開される。 2014年（平成26年）4月26日に公開。全国24スクリーンという小規模公開ながら、公開初週の土日2日間で動員2万263人、興収3168万8700円となり、全国映画動員ランキング（興行通信社調べ）で第11位にランクインするなど好成績をあげる。また、ぴあ初日満足度ランキング（ぴあ映画生活調べ）では第1位を獲得し、10代から30代の観客を中心に高い支持を集めた。その後、上映劇場も拡大され、興行収入は2億円を突破した。 同年11月には、第18回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門で新人賞を受賞。 2016年（平成28年）9月16日、地上波初放送がなされた

概要（罪）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/02/16 09:04 UTC 版)

「ペルソナ2」の記事における「概要（罪）」の解説

略称は「罪」。メインキャラクターのデザインは前作同様金子一馬だが、サブキャラクターのデザインは副島成記が担当している。 テーマソングはhitomiの「君のとなり」。CMには安藤希が出演していた。 海に面した大都市である「珠閒瑠（すまる）市」が舞台で、前作『女神異聞録ペルソナ』から3年後の物語となっており、前作のキャラクターや設定も登場するが、メインの登場人物やストーリーはほぼ一新されている。難易度は前作から大きく引き下げられ、遊びやすくなっている。また、ムービーが前作に比べかなり美麗になり、戦闘中だけでなく、一部のイベントでもボイスが入るようになった。更に台詞がかなり多く、ミニイベントも多いのが特徴。 ナチス・ドイツが登場する関係上、日本国外版は続編の『ペルソナ2 罰』のみ発売されており、本作（PS版）の日本国外版が発売される事はなかったが、2011年4月14日にPlayStation Portableにてオリジナル版の発売から約12年ぶりとなるリメイク版が発売され、2011年9月21日に海外版（北米版）が発売された。

概要（罰）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/02/16 09:04 UTC 版)

「ペルソナ2」の記事における「概要（罰）」の解説

テーマソングはエリーシャ・ラヴァーンの「Change your way」。 略称は「罰」。『ペルソナ2 罪』のエンディング後を描いた続編であり、世界観やシステムをほぼ継承している。 シナリオは一本道ではあるが、ゲーム中盤で流した噂によって、途中加入するメンバーと行き先（南条ルートでは下水処理施設を経て理学研究所へ向かい、エリールートは珠閒瑠テレビで神取の情報を知り、日輪丸を経て海底神殿へと向かう）、シナリオの一部などが変化する。前作ではメインキャラクターが高校生を中心に構成されていたのに対し、本作では社会人を中心に構成されている。 2000年12月22日に海外版（北米版）が発売され、2012年5月17日にPlayStation Portableにてオリジナル版の発売から約12年ぶりとなるリメイク版が発売されたが、海外ではリメイク版が発売されていない。

概要（第2作）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/03/23 19:34 UTC 版)

「いつかのナツ」の記事における「概要（第2作）」の解説

2017年12月8日にシリーズ第二作となる『まぶしい情愛 抜かないで…』が公開。予算対策のため第一作と第二作は同時に撮影し、ロケーション費用を抑えている。2018年9月10日にR-15作品として再編集し、『未来の足音』として一般公開。2018年9月8日放送『めざましどようび』（フジテレビ）映画期待度ランキングでは1位『累-かさね-』に続く2位にランクインした。 2020年1月7日、スターボードより『いつかのナツ 愛欲の夕暮れキャンパス』のタイトルでソフト化。 第一作で回収されていない伏線を描くほか、藤沢美奈子と仁志の恋路という新たな展開を追加。また前作と異なり、セリフの多くが登場人物の独白、ナレーションという形をとっている。

概要（天才）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/05/17 00:26 UTC 版)

「山崎照朝」の記事における「概要（天才）」の解説

山崎の空手道は、極真会館の選手権大会ルールが確立する以前の顔面攻撃や金的蹴りなども意識した何でもありの大山倍達の空手道を受け継いだもので、そこには大山が組手の極意として残した「点を中心にして円を描き、直線はこれに付随するものである」を見事に実践し、円の受けや構えを実際の戦いで最もよく体現し、華麗な組手で強さを示した。掴みを認められていたオープントーナメント全日本空手道選手権大会時代に、いつも自分の間合いを保ち「離れて攻撃する」という空手の醍醐味をみせたことが、山崎を天才と云わしめた。構えに関しては鏡に映る自身を長時間見つめ続け、弱点になる箇所など見つけては改善して現在の型にあみだされた。

概要（八道四都）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/06/23 07:34 UTC 版)

「朝鮮八道」の記事における「概要（八道四都）」の解説

朝鮮八道とは、以下の8つの道である。「首都近郊」を意味する京畿道を除く7つの道の名は、主要な2つの都市の名を並べたものである。かつて鶏林八道と称されるともに、各道について別称の表記もみえる。 八道語源別称行政区分京畿道（キョンギド） 首都近郊を意味する 州6、府9、郡8、縣15、驛6、堡9 忠清道（チュンチョンド） 忠州+清州 湖西 州4、府1、郡11、縣38、驛5、堡6 慶尚道（キョンサンド） 慶州+尚州 嶺南 州4、府11、郡42、縣13、驛11、堡31 全羅道（チョルラド） 全州+羅州 湖南 州5、府5、郡11、縣35、驛5、堡18 江原道（カンウォンド） 江陵+原州 関東 州1、府6、郡7、縣12 平安道（ピョンアンド） 平壌+安州 関西 州4、府10、郡14、縣13、驛2、堡54 黄海道（ファンヘド） 黄州+海州 海西 州2、府5、郡8、縣8、驛3、堡7 咸鏡道（ハムギョンド） 咸興+鏡城 関北 州1、府15、郡4、縣2、驛3、堡41 朝鮮王朝によって、道には外官職（地方役人）が置かれた。長官は観察使（監司、巡察使とも。従二品）と呼ばれ、次官である都事の補佐を受け、軍司令官である兵使・水使の協力を得て地方統治を行った。 また八道のうち、首都の漢城（漢陽・ソウル）、及び開城・江華・水原・広州の各地（四都）は中央行政の直轄地であった。いずれも地理的には京畿道に属するが、この地の役人は「留守職」といい、京官職（中央役人）が置かれた。

概要（用途）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/09/23 03:12 UTC 版)

「エンビカッタ」の記事における「概要（用途）」の解説

上水道配管に現在多く使用される硬質ポリ塩化ビニル管（以下通称で使用されている塩ビ管と呼ぶ）の切断を主用途としたエンビカッタの技術開発の歴史と切断対象材の変化、工具の機構（方式）・構成部品と切断性能の関係について各項目ごとに記述する。

概要（X83型、2001-2014年）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/08/03 14:13 UTC 版)

「日産・プリマスター」の記事における「概要（X83型、2001-2014年）」の解説

2001年に販売を開始し、2002年9月には日産自動車の工場での生産を開始した、ルノー・トラフィック（オペル・ヴィヴァーロ）とのバッジエンジニアリング車である。 2人乗りの貨物車と3列9人乗りのミニバスがあり、また、フランスなどには乗用車モデルのプリマスター AVANTOURが存在する。 貨物車、ミニバスともにハイルーフと標準ルーフがあり、ハイルーフはバックドアが観音開き、標準ルーフはハッチと観音開きのどちらも選ぶことができるほか、ショートボディーとロングボディーの2種類が存在する（ただし、ミニバスでショートボディーを選択すると、シートの足元空間が縮小する）。さらに、ミニバスの一部グレードおよびAVANTOURはホイールのデザインが乗用車風のものに変更されている。 2014年、後継車種「NV300」の登場により、モデル廃止。 SHIFT_ワードは欧州におけるキュビスターやインタースター、および日本の商用車各車種と同じSHIFT_businessであった。

概要（シーズン4まで）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/02/18 00:36 UTC 版)

「しごとの基礎英語」の記事における「概要（シーズン4まで）」の解説

仕事で英語を使っているビジネスパーソンのお悩みを題材にして基礎レベルで実践的なコミュニケーション力を養う講座である。ミニドラマの中で、遣り取りが全て英語の会社においてメインキャストである「アキ」こと篠山輝信だけは台本の内容を知らないのでぶっつけ本番で英語を話す。その後スタジオで篠山の英語を判定し、模範フレーズを紹介・解説する。

概要（シーズン5）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/02/18 00:36 UTC 版)

「しごとの基礎英語」の記事における「概要（シーズン5）」の解説

ミニドラマの舞台を日本各地の観光地やお店などに移し、身近に押し寄せる外国人観光客のギモンにおもてなしの心で答えたい、そんなニーズに応えるべく、"おもてなし最前線"で役に立つ英語表現を紹介する。また、「アキ」と同様に宮下純一がぶっつけ本番で英語を話す。

概要（フラット35）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2020/12/17 09:07 UTC 版)

「フラット35」の記事における「概要（フラット35）」の解説

金融機関が融資したフラット35の債権を機構が買い取り、証券化により機関投資家から得た長期資金を金融機関へ供給する「買取型」と、金融機関が住宅ローンに機構の「住宅融資保険」を設定したうえで融資し、当該住宅ローン債権の受益権を金融機関が機構を介して転売（資金調達）する「保証型」がある。 住宅金融公庫の一般住宅融資では8割だった融資枠が拡大し、機構買取型では建設費・購入価格の90%まで、機構保証型では最大100%まで融資可能である。 保証型の取扱金融機関は三菱東京UFJ銀行・SBIモーゲージ・日本住宅ローン・千葉興業銀行のみであるが、一般的な住宅ローンの信用保証料に当たる住宅融資保険料を取扱金融機関が負担しなくてはならず高コストとなることから積極的に扱われず、最後に残った三菱東京UFJ銀行での2013年3月31日の融資実行分を以て取扱いは終了した。 利点 金利が長期固定。 返済期間が最長35年。 保証料が不要。 繰上返済手数料が不要。 適合条件を満たせば借り換え利用、別荘の購入も可能。 団体信用生命保険の加入が強制ではないため、既往症で保険加入が認められない者でも申込できる。 財形住宅融資などの機構直接融資や民間金融機関の住宅ローン（抵当権第二位以下の設定が可能なもの）などとの併用が可能。 住宅金融公庫の直接融資や住宅ローンなどからの借換利用も可能。（『経済危機対策に基づく平成21年度補正予算』成立に伴うもの） 欠点 機構（旧住宅公庫含む）における技術基準適合住宅でなければ融資の対象とならない。適合を得るには指定確認検査機関等で適合証明の取得と証明書発行が必要である（集合住宅では通常新築時に売主負担、戸建住宅や中古物件であれば売主か購入者の負担）。 融資事務手数料（定額または貸出額の一定率）が必要。 金融機関の住宅ローン（直接融資）で貸付条件としている団体信用生命保険（団信、通常貸主負担）の加入が任意であり、機構が取り扱う機構団信（保証型では金融機関指定の団信）もしくは借入額をカバーした死亡保険（定期保険等）に自己負担で加入しなければ、債務者の死亡時に債務が残る（負債相続の対象）。 借入期間が極端に短期間（5年以内など）の場合は民間金融機関の固定金利型あるいは変動金利型住宅ローンの優遇金利の方が、団信など諸費用を含めた総支払額で有利となる場合がある。なお、フラット35では最低借入期間は15年以上（60歳以上の場合は10年以上）となっている。 機構買取型の「フラット35」単体では2009年4月上旬までと2012年4月以降は融資上限額が購入価格の90%迄となっており、不足分は頭金もしくは、フラット35パッケージによる協調融資・財形持家個人融資制度など他の借入金で賄わなければいけない。なお、『経済危機対策に基づく平成21年度補正予算』成立に伴い、2009年4月から2012年3月31日までは融資上限額が購入価格の100%へ拡充されていた。

概要（旗揚げ～完全消滅）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2021/10/30 23:09 UTC 版)

「OOPARTS (劇団)」の記事における「概要（旗揚げ～完全消滅）」の解説

鈴井が、それまで率いていた487パラシュートを解散した後、自らを中心として、487パラシュートの役者や北海道大学、北星学園大学などの演劇研究会出身など札幌で活躍中の役者達を集め、1990年4月「LIFE」（作、演出・鈴井貴之）で旗揚げする。 その後、同年オープンした札幌西武のオープニングアクトや札幌学院大学の学校祭へのゲスト出演などを果たし、注目が集まる。この年の冬上演した「LIFE3ストーリーズ」はその後映像化され、ゆうばり国際ファンタスティック映画祭にも出展された。 劇団コンセプトは「ストーリー性のあるドリフターズ」であり、劇団名のOOPARTSとは「アウト・オブ・プレイス・アーティスツ」の略としていたが、これはオーパーツに考古学上の「場違いな工芸品」という意味があることから、そこからもじって「場違いな芸人達」というコンセプトで札幌演劇界に新しい風を送り込んだ。 1992年、CREATIVE OFFICE CUEの設立に伴い、メンバー全員が同社にタレントとして所属。道内の情報・バラエティ番組『にっぽんPUCA²』（北海道文化放送）、『週刊Nanだ!Canだ!』（北海道テレビ放送）、『モザイクな夜』（北海道テレビ放送）などの出演を斡旋した。 1995年ごろになると劇団の人気に反して鈴井とメンバーにモチベーションの差が生まれ、フリースペース経営の失敗なども重なって、運営基盤が不安定になっていく。1998年2月の『RYOMA ～蒼き妄想の果て』を最後に「完全消滅」という形で札幌演劇界から姿を消し、主宰の鈴井貴之以外のメンバーの殆どがCREATIVE OFFICE CUEからも離脱した。 全公演が鈴井の作・演出だったことからもわかるように鈴井の完全ワンマン劇団だったため、当時、劇団に参加していた安田顕でさえもこの劇団においては際だって目立つこともなく、まさに鈴井が作った鈴井のためだけにある劇団と言っても過言ではなかった。

概要（3PLが形成される背景）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/07/23 16:22 UTC 版)

「サード・パーティー・ロジスティクス」の記事における「概要（3PLが形成される背景）」の解説

荷主企業側から見た場合、生産から販売に至るまでのロジスティクスは企業活動の根幹のひとつであるが、効率的なロジスティクス活動には倉庫や貨物自動車、ソフトウェアや人的資源などのインフラストラクチャーの充実が欠かせない。しかし、これらのインフラの拡充には相応の費用と時間が必要である。そこで、ロジスティクス活動の一部（場合によっては全部）を、物流業務を専門に行う第三の企業に委託し、外部の資源を有効に活用するという選択肢が発生する。また3PL事業者からみた場合、すでに自社の資産として保有するハードウェアやソフトウェアを荷主企業に開放することによって、少ない投資で増益を見込める。このような荷主企業と3PL事業者の利益の一致により、サード・パーティー・ロジスティクスが形成される。

概要（カリフォルニア版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2020/09/25 05:04 UTC 版)

「日刊サン」の記事における「概要（カリフォルニア版）」の解説

1984年、ロサンゼルス市で創刊。同市のほか、カリフォルニア州南部やニューヨークで配布されている。そのほかの地域でも、印刷版は郵送で購読出来る。ほか、同社のウェブサイトを通じて、１面は国内外で読める。そのほかの紙面へのアクセスは、版権の都合で一部地域に限られる。ちなみに、スポーツ・芸能ニュースはサンケイスポーツ、それ以外のニュースは共同通信の配信を受けている。

概要（ハワイ版）

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2020/09/25 05:04 UTC 版)

「日刊サン」の記事における「概要（ハワイ版）」の解説

2003年4月、Japan Press Service, Incによりホノルル市で創刊。現地時間で火曜日から土曜日までの発行。なお、土曜日付けの紙面に限り、題字は「エキストラサン」になり、一部のページが英語になる。紙面の一部はホノルル市