十字架を担うキリスト (ティツィアーノ、プラド美術館)

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十字架を担うキリスト (ティツィアーノ、プラド美術館)

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2025/02/28 13:59 UTC 版)

『十字架を担うキリスト』

スペイン語: Cristo con la Cruz a cuestas 英語: Christ Carrying the Cross
作者	ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
製作年	1565年ごろ
種類	キャンバス上に油彩
寸法	67 cm × 77 cm (26 in × 30 in)
所蔵	プラド美術館、マドリード

『十字架を担うキリスト』（じゅうじかをになうキリスト、西: Cristo con la Cruz a cuestas、露: Христос, несущий крест、英: Christ Carrying the Cross）は、イタリア・ルネサンス期のヴェネツィア派の巨匠ティツィアーノ・ヴェチェッリオが晩年の1565年ごろにキャンバス上に油彩で制作した絵画で、マドリードのプラド美術館に所蔵されている^[1][2]。元来、初代レガネース侯爵ディエゴ・フェリペ・デ・グスマン（英語版）により1637-1642年にイタリアで購入され、1666年にスペインの王室コレクションに入った^[1]。この絵画と同様の構図の複製がサンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館に所蔵されている^[1][3]。なお、ティツィアーノはほかにも『十字架を担うキリスト』を描いており、それらはプラド美術館とヴェネツィアのサン・ロッコ大同信会に所蔵されているが、サン・ロッコ大同信会の『十字架を担うキリスト』はジョルジョーネの手になるという見方もある。

構図

「マタイによる福音書」、「マルコによる福音書」、「ルカによる福音書」によれば、イエス・キリストの十字架を背負わされたのはキレネ人のシモンであった。「ヨハネによる福音書」(19章17節) にのみ、キリストが重い十字架を背負って、ゴルゴタの丘を登ったと伝えられている^[4][5]。

ティツィアーノ『十字架を担うキリスト』 (1560年)、プラド美術館、マドリード

ルネサンス期の絵画には、十字架を担ってゴルゴタの丘へ向かうキリストを描いたものが数多くある。それらは、キリスト1人を表したもの、キリストと彼を攻撃する処刑人を表したもの、キリストを兵士、好奇心旺盛な見物人や従者とともに表したものなどがあり、シモンも比較的よく描かれている^[1]。しかし、本作のようにキリストとシモンだけを表した作品は、ヴェネツィアでもほかのヨーロッパの地域でも例外的である^[1]。ティツィアーノの『十字架を担うキリスト』以前に同様の構図の作品が見られないことはティツィアーノがそれを創始したということを示唆しており、おそらくフェリペ2世 (スペイン王) の提唱によるものである。エル・エスコリアル修道院にあった個人礼拝堂のために、キリストとシモンだけが登場する別の『十字架を担うキリスト』 (1560年、プラド美術館) を依頼したのはフェリペ2世であった^[1]。王の奨励によりティツィアーノはほかのヴァージョンを制作するべく促され、1565年ごろに本作が制作された^[1]。

作品

『十字架を担うキリスト』

ロシア語: Христос, несущий крест 英語: Christ Carrying the Cross
作者	ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
製作年	1565年ごろ
種類	キャンバス上に油彩
寸法	89 cm × 77 cm (35 in × 30 in)
所蔵	エルミタージュ美術館、サンクトペテルブルク

『十字架を担うキリスト』はティツィアーノが70歳代に描いた晩年の作品で、筆致は大胆であり、色調はほとんどモノクロームに近い^[3]。とはいえ、実際には、複雑な色が微妙に重ねられており^[3]、色彩によって事物の量感を描き出す技量に加え、キリストの爪や茨の冠の先端の輝きに見られるように、画家晩年の作品に特徴的な短い筆触による卓越した光の扱い方が際立つ作品である^[2]。

『ヴェネツィアの画家たちの伝記 (Le Maraviglie dell'arte)』 (1646-1648年) を著したカルロ・リドルフィによれば、シモンはティツィアーノの友人のモザイク画家フランチェスコ・ツッカートの肖像であるといわれている^[1][2]。老人が明確に個性をもって表されていることや、指輪をしていることがその伝承を裏づける。ツッカートは自身をシモンとして描かせることにより、キリストへの信仰とキリストのように苦難を受ける願望を視覚化することができたにちがいない^[1]。

シモンがフランチェスコ・ツッカートであるというリドルフィの主張はエルミタージュ美術館にある作品にもとづいているが、シモンの顔はプラド美術家の作品でも同じである^[1]。プラド美術館にある作品は、ツッカート自身のために描かれたにちがいない^[1]。エルミタージュ美術館の複製 (後に上下左右に拡大されている^[3]) は、1576年のティツィアーノの死に際しアトリエに遺されていたものであり、1581年にティツィアーノの遺産相続者からバルバリーゴ家（英語版）に買い取られたものだからである (1850年にバルバリーゴ家からエルミタージュ美術館に購入された^[3])^[1][3]。

ロレンツォ・ロット『十字架を担うキリスト』 (1526年)、ルーヴル美術館、パリ

フェリペ2世のために1560年に制作された、本作とは別の『十字架を担うキリスト』では、キリストが倒れる姿とゴルゴタの丘が遠景に描かれている。それとは対照的に、ティツィアーノは本作で物語的要素を最小限にしている^[1]。さらに、キリストと彼に手を貸すキレネのシモンの2人が画面のきわめて手前に表されており、ティツィアーノの作品の中でも異例の構図となっている^[2]。前景にクローズアップで人物を配置するというのはティツィアーノの作品では例外的であるが、ヴェネツィア派にはロレンツォ・ロットの『十字架を担うキリスト』 (ルーヴル美術館、パリ) のような前例がある^[1]。

この構図により、ティツィアーノは十字架の対角線にいるシモンとキリストを接近させ、彼らの関係を密にしている^[1]ばかりでなく、キリストを中心に据えた劇的な効果を強調している^[2]。キリストの受難を示す事物である首に巻かれたロープと茨の冠、顔の上の血の滴りが目立つように描かれているのである。しかし、最も感動的な要素はキリストの涙に濡れた視線であり、それは鑑賞者をまっすぐに見つめ、彼の受難を共有するよう嘆願するものとなっている^[1]。

脚注

1. ^ ^{a b c d e f g h i j k l m n o p} “Christ Carrying the Cross”. プラド美術館公式サイト (英語). 2025年2月26日閲覧。
2. ^ ^{a b c d e} プラド美術館展―スペイン宮廷　美への情熱、2015年刊行、180頁
3. ^ ^{a b c d e f} 『NHK エルミタージュ美術館 2 ルネサンス・バロック・ロココ』、1989年、92頁。
4. ^ エル・グレコ展、1986年、190-191頁。
5. ^ 大島力　2013年、172頁。

参考文献

• 五木寛之編著『NHK エルミタージュ美術館 2 ルネサンス・バロック・ロココ』、日本放送出版協会、1989年刊行 ISBN 4-14-008624-6
• 『エル・グレコ展』、国立西洋美術館、東京新聞、1986年
• 大島力『名画で読み解く「聖書」』、世界文化社、2013年刊行　ISBN 978-4-418-13223-2
• 『プラド美術館展―スペイン宮廷　美への情熱』、三菱一号館美術館、読売新聞社、日本テレビ放送網、2015年刊行

外部リンク

• プラド美術館公式サイト、ティツィアーノ『十字架を担うキリスト』 (英語)

表 話 編 歴 ティツィアーノ・ヴェチェッリオ
世俗画	『田園の奏楽』（1509年） 『アドニスの誕生』（1505年-1510年頃） 『ポリュドロスの森』（1505年-1510年頃） 『合奏』（1510年頃） 『眠れるヴィーナス』（共作、1510年頃） 『懇願』（共作、1510年頃） 『恋人たち』（ティツィアーノ帰属、1510年頃） 『人生の三世代』（1512年-1514年） 『聖愛と俗愛』（1514年頃） 『神々の饗宴』（1514年頃） 『ヴィオランテ』（1510年-1515年頃） 『笛を持つ少年』（ティツィアーノ帰属、1510年-1515年頃） 『鏡の前の女』（1515年頃） 『フローラ』（1515年頃） 『サロメ』（1515年頃） 『虚栄』（1515年頃） 『ルクレティアと夫』（1515年頃） 『ヴィーナスへの奉献』（1518年-1519年） 『刺客』（1515年-1520年頃） 『海から上がるヴィーナス』（1520年頃） 『バッカスとアリアドネ』（1520年–1523年頃） 『アンドロス島のバッカス祭』（1523年–1526年頃） 『結婚の寓意』（1530年-1535年頃） 『ウルビーノのヴィーナス』（1538年頃） 『軍隊に演説するアルフォンソ・ダヴァロス』（1540-1541年頃） 『ダナエ』（1543年–1565年頃 プラド美術館 · エルミタージュ美術館） 『シシュポス』（1548年-1549年） 『ヴィーナスとオルガン奏者と犬』（1550年頃） 『ヴィーナスとオルガン奏者（ベルリン絵画館）』（1550年頃） 『パルドのヴィーナス』（1551年） 『ヴィーナスとアドニス』（1554年 プラド美術館） 『鏡を見るヴィーナス』（1555年頃） 『ヴィーナスとオルガン奏者とキューピッド』（1555年頃） 『サロメ』（1555年頃） 『ペルセウスとアンドロメダ』（1554年-1556年） 『ディアナとアクタイオン』（1556年–1559年頃） 『ディアナとカリスト』（1556年–1559年頃） 『エウロペの略奪』（1560年–1562年頃） 『賢明の寓意』（1550-1565年頃） 『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（フィッツウィリアム美術館）』（1555年-1565年頃） 『ティテュオス』（1565年頃） 『キューピッドに目隠しをするヴィーナス』（1565年頃） 『ヴィーナスと音楽奏者』（1550年-1570年頃） 『ヴィーナスとキューピッドとリュート奏者（メトロポリタン美術館）』（1565-1570年頃） 『アクタイオンの死』（1559年-1576年頃） 『タルクィニウスとルクレティア』（1571年） 『ニンフと羊飼い』（1570年–1575年頃） 『マルシュアスの皮剥ぎ』（1570年–1576年頃）
肖像画	『キルトの袖をつけた男の肖像』（1510年頃） 『聖ペテロと教皇アレクサンデル6世、ペーザロ司教』（1503年–1512年頃） 『ラ・スキアヴォーナ』（1510年–1512年頃） 『マルタ騎士団員の肖像』（1510年-1515年頃） 『赤い帽子を被った男の肖像』（1516年頃） 『ヤコポ・サンナザーロの肖像』（1514年-1518年頃） 『医師ジャン・ジャコモ・バルトロッティ・ダ・パルマの肖像』（1515年–1518年頃） 『ヴィンチェンツォ・モスティの肖像』（1520年頃） 『手袋を持つ男』（1520年–1522年） 『男性の肖像』（1523年頃） 『ラウラ・ディアンティの肖像』（1520年–1525年頃） 『ジローラモ・フラカストロの肖像』（1528年頃） 『フェデリコ2世・ゴンザーガの肖像』（1529年） 『猟犬を伴う皇帝カール5世』（1533年） 『小姓を伴うアルフォンソ・ダヴァロスの肖像』（1533年） 『毛皮を着た若い女性』（1535年頃） 『イザベラ・デステの肖像』（1534年–1536年） 『ラ・ベッラ』（1536年–1538年頃） 『フランチェスコ・マリーア・デッラ・ローヴェレの肖像』（1536年–1538年頃） 『エレオノーラ・ゴンザーガの肖像』（1536年–1538年頃） 『羽飾りのある帽子をかぶった若い女性の肖像』（1538年） 『フランソワ1世の肖像』（1538年） 『ハヤブサを持つ男の肖像』（1525年-1540年頃） 『アントニオ・ディ・ポルチア・エ・ブルニェーラ伯爵の肖像』（1535年-1540年頃） 『枢機卿ピエトロ・ベンボの肖像』（1539年-1540年） 『クラリッサ・ストロッツィの肖像』（1542年） 『ラヌッチョ・ファルネーゼの肖像』（1542年頃） 『教皇パウルス3世の肖像』（1543年） 『ヴェンドラミン家の肖像』（1540年–1545年頃） 『ピエトロ・アレティーノの肖像』（1545年） 『アレッサンドロ・ファルネーゼ枢機卿の肖像』（1545年-1546年頃） 『カマウロを被った教皇パウルス3世の肖像』（1545年-1546年頃） 『教皇パウルス3世とその孫たち』（1545-1546年頃） 『ポルトガル王女イザベルの肖像』（1548年） 『カール5世騎馬像』（1548年頃） 『カール5世の肖像』（1548年頃） 『ドージェのアンドレア・グリッティの肖像』（1546年-1550年頃） 『ザクセン選帝侯ヨハン・フリードリヒ1世の肖像』（1550年-1551年頃） 『鎧を着たフェリペ2世の肖像』（1551年） 『リンゴを持つ女性』（1550年-1555年頃） 『自画像（ベルリン絵画館）』（1550年-1555年頃） 『自画像（プラド美術館）』（1562年頃） 『貴婦人の肖像』（1525年–1565年頃） 『ヤコポ・ストラーダの肖像』（1567年-1568年）
宗教画	『聖母子とパドヴァの聖アントニウス、聖ロクス』（1508年頃） 『エジプトへの逃避』（1508年頃） 『ベイチュの聖母』（1508年頃） 『十字架を担うキリスト（サン・ロッコ大同信会）』（1510年頃） 『エジプトへの逃避途上の休息』（1510年頃） 『聖家族と羊飼い』（1510年頃） 『新生児の奇蹟』（1511年） 『ジプシーの聖母』（1511年頃） 『キリストの洗礼』（1511年-1512年頃） 『バルビの聖会話』（1513年頃） 『大天使ラファエルとトビアス』（1512年-1514年頃） 『ノリ・メ・タンゲレ』（1514年頃） 『サクランボの聖母』（1515年） 『貢の銭』（1516年） 『聖母子と聖ドロテア、聖ゲオルギウス』（1516年–1518年頃） 『聖母被昇天』（1516年–1518年頃） 『受胎告知（トレヴィーゾ大聖堂）』（1520年頃） 『キリストの埋葬（ルーヴル美術館）』（1520年頃） 『アヴェロルディ家の祭壇画』（1520年–1522年） 『ペーザロ家の祭壇画』（1519年–1526年頃） 『聖母子と聖カテリナと羊飼い』（1530年頃） 『アルドブランディーニの聖母』（1532年頃） 『悔悛するマグダラのマリア（パラティーナ美術館）』（1533年頃） 『受胎告知（サン・ロッコ大同信会）』（1535年頃） 『聖母の神殿奉献』（1534年-1538年頃） 『シャッラの聖母』（1540年年頃） 『洗礼者聖ヨハネ』（1540年-1542年頃） 『荊冠のキリスト（ルーヴル美術館）』（1542年-1543年） 『この人を見よ（ウィーン）』（1543年） 『エマオの巡礼者』（1533年-1547年頃） 『悔悛するマグダラのマリア（カポディモンテ美術館）』（1550年頃） 『アダムとイヴ』（1550年頃） 『ラ・グロリア（聖三位一体の礼拝）』（1551年-1554年） 『聖ラウレンティウスの殉教』（1548年-1559年頃） 『キリストの埋葬（プラド美術館）』（1559年） 『聖母子と聖ルカ、アレクサンドリアの聖カタリナ』（1560年頃） 『ゲツセマネの祈り』（1558年-1562年頃） 『受胎告知（サン・サルバドール教会）』（1559年-1564年頃） 『アルベルティーニの聖母』（1560年–1565年頃） 『悔悛するマグダラのマリア（エルミタージュ美術館）』（1565年頃） 『十字架を担うキリスト（プラド美術館）』（1565年頃） 『聖マルガリタ』（1565年頃） 『祝福するキリスト』（1570年頃） 『荊冠のキリスト（ミュンヘン）』（1570年頃） 『聖セバスティアヌス』（1570年-1572年） 『スペインによって救済される宗教』（1572年-1575年） 『ピエタ』（1575年-1576年）
関連項目	ジローラモ・ダンテ（助手） ランベルト・スストリス（助手）
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