墓のそばのキリストとマグダラのマリア

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墓のそばのキリストとマグダラのマリア

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2025/05/16 03:38 UTC 版)

『墓のそばのキリストとマグダラのマリア』

オランダ語: Christus verschijnt als hovenier aan Maria Magdalena 英語: Christ and St Mary Magdalen at the Tomb
作者	レンブラント・ファン・レイン
製作年	1638年
種類	板上に油彩
寸法	61 cm × 50 cm (24 in × 20 in)
所蔵	ロイヤル・コレクション、バッキンガム宮殿

『墓のそばのキリストとマグダラのマリア』（はかのそばのキリストとマグダラのマリア、蘭: Christus verschijnt als hovenier aan Maria Magdalena、英: Christ and St Mary Magdalen at the Tomb）は、オランダ絵画黄金時代の巨匠レンブラント・ファン・レインが1638年に板上に油彩で制作した絵画である。「Rembrandt ft / 1638」という画家の署名と制作年が右側の墓の上に記されている^[1][2]。作品は1819年にジョージ4世 (イギリス王) に購入された後、ロイヤル・コレクションに入り、1841年以来、ロンドンのバッキンガム宮殿に所蔵されている^[1][2][3][4]。

主題

『新約聖書』中の「ヨハネによる福音書」 (20章11-18) ^[1][4]は、イエス・キリストの磔刑に続く埋葬と復活 (キリスト教) について記述している。磔刑の翌日、マグダラのマリアがイエスの墓に戻ると、墓を覆う石が取り除かれ、墓の中に2人の天使がいるのを見た。それから、彼女は2人のイエスの弟子を呼び寄せたが、彼らも墓が空っぽであるのを見た後に去った^[1]。

天使たちは「婦人よ、なぜ泣いているのか」と尋ねた。マリアが「わたしの主が取り去られました」といいながら後ろを振り向くと、イエスの立っているのが見えた。しかし、それがイエスだとはわからなかった。 イエスが「婦人よ、なぜ泣いているのか。だれを捜しているのか」と問うと、マリアは、園丁だと思っていった。「あなたがあの方を運び去ったのでしたら、どこに置いたのか教えてください。わたしが、あの方を引き取ります」。イエスが「マリア」というと、彼女は振り向いて、ヘブライ語で「ラボニ」といった。彼女は、彼がイエスだとわかったのである^[1][5]。

作品

大部分の画家は、この主題の次の瞬間、すなわちマグダラのマリアがイエスの方に手を伸ばし、イエスが「ノリ・メ・タンゲレ (我に触れることなかれ)」という場面を描くことを選択した。しかし、レンブラントは、マリアが人物をイエスであると気づく瞬間を描いている^[1][3]。

コレッジョ『ノリ・メ・タンゲレ』 (1525年ごろ)、プラド美術館、マドリード

レンブラント『マグダラのマリアの前に現れるキリスト、「ノリ・メ・タンゲレ」』(1651年)、アントン・ウルリッヒ公爵美術館、ブラウンシュヴァイク

舞台となっているエルサレムの郊外は、レンブラントの作品でも稀にしか見られないほど繊細に描かれている^[3]。エルサレム神殿の塔、イエスの上半身、マリアの顔、墓の中の天使の1人を暗がりから浮かび上がらせている夜明けの光の描写は巧みである。この光の使用法は、物理的にも精神的にも象徴的なものとなっている。絵具は一般に薄く塗られ、光の扱い、イエスの園丁としての活動を示す墓の周囲の植物を別とすれば、ほぼモノクロームである。左側中景の丘を下っている2人の女性像 (福音記者マルコとルカは墓にいた3人のマリアについて述べている) に鑑賞者の目が留まるのは、しばらくしてからに過ぎない^[1]。

イエスは伝統的に園丁を指し示す鋤を持ち、麦わら帽子を被った姿で表され、マリアの誤解を示唆するものとなっている^[4]。注目すべきはイエスの位置である。部分的に垂直のシルエットとなっているイエスは、左側背後のエルサレム神殿と右側の洞窟の間に配置され、構図を支配している。一方で、身体をよじるマリアは回転する軸として表されている。立っているイエスと、身をよじって跪くマリアの間の緊張感は感知できるくらいのものである^[1]。なお、レンブラントがこの主題で描いたほかの唯一の作品は、ブラウンシュヴァイクのアントン・ウルリッヒ公爵美術館に所蔵される1651年の『マグダラのマリアの前に現れるキリスト、「ノリ・メ・タンゲレ」』であるが、構図はまったく異なっている^[1]。

脚注

1. ^ ^{a b c d e f g h i} “Christ and St Mary Magdalen at the Tomb”. ロイヤル・コレクション公式サイト (英語). 2025年5月16日閲覧。
2. ^ ^{a b} “Christ and St Mary Magdalene at the tomb, dated 1638”. オランダ美術史研究所公式サイト (英語). 2025年5月16日閲覧。
3. ^ ^{a b c} マリエット・ヴェステルマン　2005年、178頁。
4. ^ ^{a b c} “The Risen Christ Appearing to Mary Magdalen”. Web Gallery of Artサイト (英語). 2025年5月16日閲覧。
5. ^ “ヨハネによる福音書 20”. YouVersionサイト (日本語). 2025年5月16日閲覧。

参考文献

• マリエット・ヴェステルマン『岩波　世界の美術　レンブラント』高橋達史訳、岩波書店、2005年刊行　ISBN 4-00-008982-X

外部リンク

• ロイヤル・コレクション公式サイト、レンブラント・ファン・レイン『墓のそばのキリストとマグダラのマリア』 (英語)
• オランダ美術史研究所公式サイト、レンブラント・ファン・レイン『墓のそばのキリストとマグダラのマリア』 (英語)
• Web Gallery of Artサイト、レンブラント『マグダラのマリアの前に現れる復活したキリスト』 (英語)

表 話 編 歴 レンブラント・ファン・レイン
歴史画	『五感（ドイツ語版）』（1624‐1625年） 『聖ステファノの石打ち』（1625年） 『トビトと子ヤギを持ったアンナ』（1626年） 『バラムとロバ』（1626年） 『愚かな金持ちの譬え』（1627年） 『エジプトへの逃避』（1627年） 『寺院の中のシメオン』（1627-1628年） 『論争する二人の老人』（1628年） 『エマオの晩餐 (ジャックマール＝アンドレ美術館)』 (1628年ごろ) 『銀貨30枚を返すユダ』（1629年） 『サムソンとデリラ』（1629年-1630年） 『エルサレムの滅亡を嘆くエレミヤ』（1630年） 『アンドロメダ』（1630年） 『シメオンの賛歌』（1631年） 『プロセルピナの略奪』（1631年） 『ラザロの復活』（1630年-1632年頃） 『エウロペの誘拐』（1632年） 『東方三博士の礼拝』（1632-1633年） 『ガリラヤの海の嵐』（1633年） 『キリスト昇架』（1633年） 『キリスト降架』（1633年） 『使徒パウロ』（1633年頃） 『アクタイオンとカリストのいるディアナとニンフの水浴』（1634年） 『フローラ』（1634年） 『ホロフェルネスの饗宴におけるユディト』（1634年） 『ガニュメデスの略奪』（1635年） 『洗礼者聖ヨハネの説教』（1634-1635年） 『イサクの犠牲』（1635年） 『書斎のミネルヴァ』（1635年） 『舅を脅かすサムソン』（1635年） 『ダナエ』（1636年） 『ペリシテ人に目を潰されるサムソン』（1636年） 『スザンナ』（1636年） 『トビアスの家族から去る大天使ラファエル』（1637年） 『売春宿の放蕩息子』（1637年） 『ベルシャザルの饗宴』（1635年-1638年） 『墓のそばのキリストとマグダラのマリア』（1638年） 『サムソンの婚宴』（1638年） 『ダビデとヨナタン』（1642年） 『姦淫の女』（1644年） 『天使のいる聖家族』（1645年） 『ヨセフの夢』（1645年） 『カーテンのある聖家族』（1646年） 『スザンナと長老たち』（1647年） 『エマオの晩餐 (ルーヴル美術館)』（1648年） 『キリストの頭部』（1645年-1650年） 『ホメロスの胸像を見つめるアリストテレス』（1653年） 『ダビデ王の手紙を手にしたバテシバの水浴』（1654年） 『フローラ』（1654頃） 『パラス・アテナ』（1655年頃） 『ヨセフの息子たちを祝福するヤコブ』（1656年） 『十戒の石板を破壊するモーセ』（1659年） 『天使と闘うヤコブ』（1659-1660年） 『聖ペテロの否認』（1660年） 『エステルの饗宴におけるアハシュエロス王とハマン』（1660年） 『聖マタイと天使』（1661年頃） 『クラウディウス・キウィリスの謀議』（1661年–1662年） 『詩を口述するホメロス』（1663年） 『ルクレティア』（1664年） 『運命を悟るハマン』（1665年頃） 『放蕩息子の帰還』（1668年）
肖像画	『笑う男』 (1629-1630年頃) 『テュルプ博士の解剖学講義』（1631年） 『ニコラース・リュッツの肖像』（1631年） 『読書をする老婦人』（1631年） 『ヤーコブ・デ・ヘイン3世の肖像』（1632年） 『横顔の若い女性』（1632年） 『アマーリア・ファン・ゾルムスの肖像』（1632年） 『62歳の女性の肖像』（1632年） 『ファン・ベレステイン家の一員と思われる男性の肖像』（1632年） 『ファン・ベレステイン家の一員と思われる女性の肖像』（1632年） 『男性の肖像 (ウィーン)』 (1632年頃) 『椅子から立ち上がる男性の肖像』（1633年） 『扇を持つ若い女性の肖像』（1633年） 『ヨハネス・ウーテンボハールトの肖像』（1633年） 『若きサスキアの肖像』（1633年） 『船大工とその妻』（1633年） 『アルカディアの衣装を着たサスキア』（1635年） 『ポーランドの貴族』（1637年） 『マリア・トリップの肖像』（1639年頃） 『羽根飾りのある帽子をかぶる男のトローニー』 (1635-1640年頃) 『額縁の中の少女』（1641年） 『アハタ・バス』（1641年） 『メノー派説教師アンスロとその妻』 (1641年) 『サスキア・ファン・アイレンブルフの肖像』 (1633/34-1642年) 『夜警』（1642年） 『水浴する女』（1654年） 『ポーランドの騎手』 (1655年頃) 『デイマン博士の解剖学講義』（1656年） 『開かれた上扉による若い女性』 (1654-1657年) 『僧としてのレンブラントの息子ティトゥス』（1660年） 『二人のアフリカ人男性』 (1661年) 『布地商組合の見本調査官たち』（1662年） 『フレデリック・リヘル騎馬像』（1663年頃） 『老人の肖像 (ウフィツィ美術館)』（1665年頃） 『ヘラルト・デ・ライレッセの肖像』（1665年-1667年） 『老人の肖像 (マウリッツハイス美術館)』（1667年） 『ユダヤの花嫁』（1665年-1669年）
自画像	『アトリエの画家』（1628年） 『若き日の自画像』（1628年頃） 『首当てをつけた自画像』（1629年頃） 『縁なし帽を被り、金の鎖を付けた自画像』（1633年） 『ベルベットのベレー帽を被った自画像』（1634年） 『34歳の自画像』（1640年） 『大きな自画像』 (1652年) 『金の鎖のネックレスとイヤリングをつけた毛皮の上着の自画像』（1655年） 『自画像 (フリック・コレクション)』 (1658年) 『ベレー帽と立襟の自画像』（1659年） 『画架の前の自画像』（1660年） 『使徒パウロに扮した自画像』（1661年） 『ゼウクシスとしての自画像』（1668年頃） 『二つの円のある自画像』（1655年–1669年頃） 『63歳の自画像』（1669年） 『自画像 (マウリッツハイス美術館)』（1669年）
風景画・動物画	『石橋のある風景』（1637年） 『アーチ型の橋のある風景』（1637年頃） 『善きサマリア人のいる風景』（1638年） 『クジャクのある静物』（1639年頃） 『嵐の風景』（1638-1640年頃） 『城のある風景』（1640-1642年頃） 『エジプト逃避途上の休息のある風景』 (1647年) 『風車』（1645年-1648年） 『屠殺された牛』（1655年）
主題	オランダ黄金時代の絵画 写実主義 キアロスクーロ
レンブラント 研究	鑑定 レンブラント・カタログ・レゾネ 主要な専門 家と学者 ケネス・クラーク サミュエル・ファン・ホーホストラーテン アルノルト・ホウブラーケン
関連人物	サスキア・ファン・オイレンブルフ (妻・モデル) ピーテル・ラストマン (師) ヤン・リーフェンス (同僚・友人)
主要な美術館 と展覧会	レンブラントの家 アムステルダム国立美術館 マウリッツハイス美術館 大英博物館 メトロポリタン美術館 フリック・コレクション
因んだ名前	レンブラント広場 レンブラントライティング
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