偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利

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偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2024/09/01 12:19 UTC 版)

『偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利』

スペイン語: La victoria de la Eucaristía sobre la Idolatría 英語: The Triumph of the Eucharist over Idolatry
作者	ピーテル・パウル・ルーベンス
製作年	1625年ごろ
種類	板上に油彩
寸法	65 cm × 91 cm (26 in × 36 in)
所蔵	プラド美術館、マドリード

『偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利』（ぐうぞうすうはいにたいするせいたいのひせきのしょうり、西: La victoria de la Eucaristía sobre la Idolatría、英: The Triumph of the Eucharist over Idolatry）は、フランドルのバロック期の巨匠ピーテル・パウル・ルーベンスが1625年ごろに板上に油彩で制作した絵画である。1625年、スペイン領ネーデルラント総督のアルブレヒト・フォン・エスターライヒの妻イサベル・クララ・エウヘニアは、自身が少女時代を過ごしたマドリードのデスカルサス・レアレス修道院（英語版） 内のクララ会修道院に贈るためのタピスリー連作のデザインをルーベンスに発注した^[1][2]が、本作はそのための油彩下絵である^[2]。作品はスペイン王室のコレクションに由来し^[1]、現在、マドリードのプラド美術館に所蔵されている^[1][2]。

作品

ルーベンス『聖三位一体を礼拝するゴンザーガ家の人々（英語版）』 (1605年)、ドゥカーレ宮殿、マントヴァ（英語版）

ルーベンスがイサベル・クララ・エウへニアの発注で制作した一連の油彩下絵は工房の手で原寸大に拡大され、それをもとにブリュッセルでタピスリーに織られた後、1628年にマドリードに送られた^[2]。20点からなるこのタピスリー連作の中心をなすのは、異教、異端に対する聖体の秘跡の勝利と『旧約聖書』に見出されるその予型等を主題とする11点である。これら11点すべてにおいて、ルーベンスは情景を2本の螺旋柱、または円柱の間に天使たちによって張り渡された「タピスリー」として表現した^[2]。

本作では、上部右側の天使が聖杯を掲げ、その輝きがカピトリーノの丘にあるユピテル神殿の内側を照らしている^[1]。神殿内では異教の供犠が執り行われているが、聖体の輝きによる恐慌のために参加者は逃げ出している。中央では、筋骨たくましい屠殺人が鑑賞者のほうに大股でやってきているところであるが、頭上の光から目を腕で覆っている。彼の後には年老いた祭司と若い祭司が続いている。左側では、跪いている召使が牡牛を生贄にするため抑えようとして、角を掴んでいる^[1]。

この混沌とした状況で、前景右寄りの石の祭壇は危なげに傾き、前景中央の装飾された金の水差しからはユピテルへの捧げもののワインがこぼれている^[1]。金の水差しは場面から突き出ており、こばれているワインは両側に2頭の牡羊の頭部がある建築的枠組み中の泉に注いでいる^[1]。画面上部左側の神殿内の暗い一角にある、ユピテル像の足元の祭壇前では、松明による儀式が執り行われている^[1][2]。本作、特に前景の登場人物や祭具の描写には、ルーベンスの古代文化に対する該博な知識が傾倒されている^[2]。

上述のように、場面全体は、画面上部の3人の羽根のある智天使によって垂らされている「タピスリー」として表されている。中央の果物綱の背後から垂れているタピスリーは、左右両側にある金の柱石と柱頭が付いた螺旋柱にまで張り渡されている^[1]。タピスリーに見立てた絵画は16世紀に先例があり、ルーベンス自身も1605年に制作した『聖三位一体を礼拝するゴンザーガ家の人々（英語版）』 (ドゥカーレ宮殿、マントヴァ（英語版）) にこの着想を用いているが、実際のタピスリーにこれを応用したのは彼の創意である^[2]。

脚注

1. ^ ^{a b c d e f g h i} “The Triumph of the Eucharist over Idolatry”. プラド美術館公式サイト (英語). 2024年9月1日閲覧。
2. ^ ^{a b c d e f g h} 山崎正和・高橋裕子　1982年、86頁。

参考文献

• 山崎正和・高橋裕子『カンヴァス世界の大画家13　ルーベンス』、中央公論社、1982年刊行　ISBN 978-4-12-401903-2

外部リンク

• プラド美術館公式サイト、ピーテル・パウル・ルーベンス『偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利』 （英語）

表 話 編 歴 ピーテル・パウル・ルーベンス
宗教画	『キリストの割礼』 (1605年) 『聖母子の画像を崇める聖グレゴリウスと諸聖人』(1606年-1607年) 『スザンナと長老たち』(1606年-1607年頃) 『聖ゲオルギウスと竜』(1606年-1608年) 『ヴァリチェッラの聖母』(1608年) 『東方三博士の礼拝 (プラド美術館)』(1609年) 『サムソンとデリラ』(1609年-1610年) 『キリスト昇架』(1610年-1611年) 『幼児虐殺』 (1611年頃) 『キリスト降架』(1611年-1614年) 『エジプトへの逃避』 (1614年) 『聖セバスティアヌス』 (1614年頃) 『ロコックス三連祭壇画』 (1613-1615年) 『人間の堕落のあるエデンの園』 (1615年頃) 『皇帝テオドシウスと聖アンブロシウス』 (1615-1616年頃) 『ホロフェルネスの首を斬るユディト』(1616年頃) 『キリストの復活』(1616年頃) 『聖フランシスコ・ザビエルの奇蹟』(1616年、または1617年) 『最後の審判』(1617年) 『聖フベルトゥスの幻視』(1617年) 『東方三博士の礼拝 (リヨン美術館)』(1617年-1618年頃) 『花輪の聖母子』(1617年-1620年) 『小さな最後の審判』(1621年) 『東方三博士の礼拝 (アントウェルペン)』(1624年-1625年) 『偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利』(1625年頃) 『聖母被昇天』 (1625年-1626年) 『東方三博士の礼拝 (ルーヴル美術館)』(1626-1627年) 『アダムとイヴ』 (1628年-1629年) 『最後の晩餐』 (1632年) 『聖イルデフォンソ祭壇画』 (1630-1632年) 『聖家族と聖フランチェスコ、聖アンナ、幼い洗礼者聖ヨハネ』(1630年代初頭、または中頃) 『泉のバテシバ』 (1635年頃) 『青銅の蛇』（1635年-1640年頃） 『聖チェチリア』（1639年-1640年頃）
神話画・歴史画・寓意画	『パエトンの墜落』 (1604年/1605年頃) 『フィロポエメンの身分の露頭』 (1609年頃) 『ユノとアルゴス』 (1610年頃) 『縛られたプロメテウス』(1611年-1612年頃) 『ローマの慈愛』 (1612年頃) 『ヴィーナス、キューピッド、バッカス、ケレス』(1612年-1613年頃) 『ロムルスとレムス』(1612年-1613年頃) 『メドゥーサの首』 (1613年頃) 『鏡を見るヴィーナス』 (1613年-1614年) 『凍えるヴィーナス』 (1614年) 『ライオンの穴の中のダニエル』 (1615年) 『オレイテュイアを略奪するボレアス』 (1615年頃) 『楽園の四つの河』 (1615年頃) 『ケレスの像』 (1615年頃) 『狩りから戻ってきたディアナ』 (1616年頃) 『果物綱』(1616年-1617年頃) 『オデュッセウスとディオメデスに発見されるアキレウス』(1617年-1618年) 『五感の寓意 (連作)』(1617年-1618年頃) 『レウキッポスの娘たちの略奪』(1616年-1618年頃) 『大地と水の結合』 (1618年頃) 『アマゾンの戦い』 (1618年頃) 『キモンとエフィゲニア』（1615年-1620年頃） 『幼児キリストと洗礼者聖ヨハネ、二人の天使』（1615年-1620年頃） 『ラルス・ポルセンナの前のムキウス・スカエウォラ』（1618年-1620年頃） 『ユノに欺かれるイクシオン』（1620年頃） 『アンドロメダを解放するペルセウス (ベルリン絵画館)　』（1620年-1622年） 『アンドロメダを解放するペルセウス (エルミタージュ美術館)』（1622年頃） 『三美神 (パラティーナ美術館)』（1622年-1623年頃） 『三美神 (ウィーン)』（1620年-1624年） 『酔ったシレノス』 (1618年-1625年頃) 『アンジェリカと隠士』 (1625年-1628年頃) 『マリー・ド・メディシスのマルセイユ上陸』 (1622年-1625年) 『アンリ4世の神格化とマリー・ド・メディシスの摂政宣言』(1623年-1625年) 『イヴリーの戦いにおけるアンリ4世』 (1627年) 『イヴリーの戦いの後にパリへ凱旋するアンリ4世』 (1627年) 『マリー・ド・メディシスの生涯』 (1621年-1630年) 『マルスから平和を守るミネルヴァ』 (1629年-1630年) 『豊穣』(1630年頃) 『ニンフとサテュロス』(1615年頃-1635年頃） 『三美神 (プラド美術館)』 (1630年-1635年) 『愛の園』 (1630年-1635年) 『パリスの審判』 (1632年-1635年) 『神話の人物と農民の踊り』(1635年) 『ヴィーナスとアドニス』(1635年) 『ディアナとカリスト』(1635年頃) 『我が子を食らうサトゥルヌス』(1636年) 『狩りをするディアナとニンフたち』 (1636年-1637年) 『デウカリオンとピュラ』 (1636年-1637年) 『アポロンと大蛇ピュトン』 (1636年-1637年) 『ヒッポダメイアの略奪』 (1636年-1637年) 『ヴィーナスの祝祭』 (1636年-1637年) 『メルクリウスとアルゴス』（1635年-1638年頃） 『ガニュメデスの略奪』 (1636年-1638年頃) 『天の川の誕生』 (1636年-1638年頃) 『オルペウスとエウリュディケ』 (1636年-1638年頃) 『フォルトゥナ』 (1636年-1638年頃) 『戦争の惨禍』 (1638年-1639年) 『アンドロメダ』 (1638年-1639年) 『サビニの女たちの掠奪』 (1635年-1640年) 『バッカス』 (1638年-1640年) 『アンドロメダを解放するペルセウス (プラド美術館)』（1639-1641年）
肖像画	『レルマ公騎馬像』(1603年) 『侯爵夫人ブリジダ・スピノーラ＝ドーリアの肖像』(1606年) 『侯爵夫人マリア・セッラ・パラヴィチーノの肖像』(1606年) 『従者を伴う侯爵夫人マリア・グリマルディの肖像』(1607年頃) 『ルーベンスとイザベラ・ブラント』(1609年-1610年) 『画家の兄フィリップ・ルーベンス』(1610-1611年) 『四人の哲学者』(1611年-1612年) 『眠る二人の子ども』(1612-1613年頃) 『鳥を持つ子供』(1614年頃) 『クララ・セレーナ・ルーベンスの肖像』(1616年頃) 『シュザンヌ・フールマンの肖像』 (1622年-1625年) 『アルベルトとニコラース・ルーベンスの肖像』 (1626年-1627年頃) 『ハスパール・ヘファルツィウスの肖像』 (1628年-1631年) 『結婚衣装をつけたエレーヌ・フールマン』 (1630年-1631年頃) 『ネルトリンゲンの戦いにおけるフェルナンド・デ・アウストリア枢機卿王子』（1634年-1635年） 『エレーヌ・フールマンと子供たち』 (1636年頃) 『毛皮をまとったエレーヌ・フールマン』 (1636年-1638年頃) 『ルーベンス、妻エレーヌ・フールマンと息子フランス』 (1630年代中－後期) 『自画像』 (1638年-1639年) 『馬車のあるエレーヌ・フールマンの肖像』 (1639年)
動物画・風俗画・風景画	『狼と狐狩り』 (1616年頃) 『カバとワニ狩り』 (1616年頃) 『石を運ぶ人々のいる風景』（1610年代後半-1620年頃） 『ライオン狩り』（1621年） 『ピレモンとバウキスのいる風景』（1625年頃） 『パイエーケス人の島に漂着したオデュッセウス』(1630-1635年頃) 『虹のある風景 (エルミタージュ美術館)』（1632年-1635年） 『畑から戻る農夫たち』（1635年頃） 『虹のある風景 (ウォレス・コレクション)』（1636年頃） 『ステーン城の前で行われる中世の馬上試合』（1635年-1637年） 『村祭り』（1635年-1638年） 『牛と鴨撃ちのいる風景』（1635年-1638年頃） 『早朝のステーン城を望む秋の風景』（1635年-1640年頃）
関連人物	アダム・ファン・ノールト (師) イザベラ・ブラント (最初の妻) エレーヌ・フールマン (2番目の妻) ルーベンス家（英語版）
関連項目	ルーベンスの家
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