ハスパール・ヘファルツィウスの肖像とは - わかりやすく解説 Weblio辞書

『ハスパール・ヘファルツィウスの肖像』
オランダ語: Jan-Gaspard Gevartius 英語: Jan-Gaspard Gevartius

作者	ピーテル・パウル・ルーベンス
製作年	1628-1631年
素材	板上に油彩
寸法	118.5 cm × 97.7 cm (46.7 in × 38.5 in)
所蔵	アントワープ王立美術館、アントウェルペン

『ハスパール・ヘファルツィウスの肖像』（ハスパール・ヘファルツィウスのしょうぞう、蘭: Jan-Gaspard Gevartius、英: Jan-Gaspard Gevartius）は、フランドルのバロック期の巨匠ピーテル・パウル・ルーベンスが1628-1631年に板上に油彩で制作した肖像画である。モデルの人物ハスパール・ヘファルツィウス（英語版） (1593-1666年) は、本名へファールツ (Gevaerts) をラテン語的にへファルツィウスに変えた古典学者であった。彼はアントウェルペン市の書記官でもあり、ルーベンスの友人であった^[1]^[2]。作品は1875年に寄贈されて以来^[3]、アントワープ王立美術館に所蔵されている^[1]^[2]^[3]。

作品

ハスパール・へファルツィウスはルーベンスが外交活動のために家を離れていた1628-1630年の間、彼の息子たちの後見と教育を任されていた^[1]。また、アントウェルペンの書記官として、へファルツィウスは1635年に新たにネーデルラント総督に就任したフェルナンド・デ・アウストリアのアントウェルペンの入市式 (Pompa Introitus Ferdinandi^[2]) に際して寓意的プログラムの作成でルーベンスに協力しており^[1]^[2]、ルーベンスのラテン語の墓碑銘も彼の起草になる^[1]。

画中のへファルツィウスは、鷲ペンとノート、哲人の古代ローマ皇帝マルクス・アウレリウスの胸像 (アウレリウスの著作がへファルツィウスの主要研究課題であった^[1]^[2])、棚の書物等により学者であることが示されている^[1]。本作は、執筆中の彼が鑑賞者の存在に気づいてふと手を止め、鑑賞者のほうを見るという瞬間性の表現に新しさがあり、頭部や手の血の通った表現によっても人物の存在感が高められている^[1]。

とはいえ、アトリビュート (人物を特定するもの) や環境の描写を通じてモデルの人物の職業、地位を表すのはバロック的なものではなく^[2]16世紀以来の肖像画の常套手段であり^[1]^[2]、書斎で執筆中の姿というのは学者を描く場合の「類型」であった^[1]。基本的に、本作は個人よりも類型を強調する伝統に結びついているのである^[1]。

脚注

^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j ^k 山崎正和・高橋裕子　1982年、87頁。
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g “Portrait of Jan-Gaspard Gevartius”. Web Gallery of Artサイト (英語). 2024年8月31日閲覧。
^ ^a ^b “Jan-Gaspard Gevartius”. アントワープ王立美術館公式サイト (英語). 2024年8月31日閲覧。

参考文献

山崎正和・高橋裕子『カンヴァス世界の大画家13 ルーベンス』、中央公論社、1982年刊行 ISBN 978-4-12-401903-2

外部リンク

表話編歴ピーテル・パウル・ルーベンス
宗教画	『アダムとイヴ (ルーベンスの家)』 (1598-1600年) 『キリストの割礼』 (1605年) 『聖母子の画像を崇める聖グレゴリウスと諸聖人』(1606年-1607年) 『スザンナと長老たち』(1606年-1607年頃) 『聖ゲオルギウスと竜』(1606年-1608年) 『ヴァリチェッラの聖母』(1608年) 『東方三博士の礼拝 (プラド美術館)』(1609年) 『サムソンとデリラ』(1609年-1610年) 『キリスト昇架』(1610年-1611年) 『幼児虐殺』 (1611年頃) 『キリスト降架』(1611年-1614年) 『エジプトへの逃避』 (1614年) 『聖セバスティアヌス』 (1614年頃) 『聖母のエリザベト訪問』 (1611-1615年) 『ロコックス三連祭壇画』 (1613-1615年) 『ライオンの穴の中のダニエル』 (1615年) 『人間の堕落のあるエデンの園』 (1615年頃) 『皇帝テオドシウスと聖アンブロシウス』 (1615-1616年頃) 『ホロフェルネスの首を斬るユディト』(1616年頃) 『十字架降架』(1617-1618年頃) 『キリストの復活』(1616年頃) 『花輪の聖母子 (ルーヴル美術館)』(1616年-1617年) 『聖フランシスコ・ザビエルの奇蹟』(1616年、または1617年) 『最後の審判』(1617年) 『聖フベルトゥスの幻視』(1617年) 『東方三博士の礼拝 (リヨン美術館)』(1617年-1618年頃) 『花輪の聖母子 (プラド美術館)』(1617年-1620年) 『小さな最後の審判』(1621年) 『東方三博士の礼拝 (アントウェルペン)』(1624年-1625年) 『偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利』(1625年頃) 『聖母被昇天』 (1625年-1626年) 『東方三博士の礼拝 (ルーヴル美術館)』(1626-1627年) 『アダムとイヴ (プラド美術館)』 (1628年-1629年) 『聖アンナのいる聖家族』 (1630年頃) 『最後の晩餐』 (1632年) 『聖イルデフォンソ祭壇画』 (1630-1632年) 『聖リヴィヌスの殉教』 (1633年頃) 『聖家族と聖フランチェスコ、聖アンナ、幼い洗礼者聖ヨハネ』(1630年代初頭、または中頃) 『泉のバテシバ』 (1635年頃) 『青銅の蛇』（1635年-1640年頃）『聖チェチリア』（1639年-1640年頃）
神話画・歴史画・寓意画	『パエトンの墜落』 (1604年/1605年頃) 『ヘラクレスとオンファレ』(1606年-1607年頃) 『フィロポエメンの身分の露頭』 (1609年頃) 『ユノとアルゴス』 (1610年頃) 『縛られたプロメテウス』(1611年-1612年頃) 『ローマの慈愛』 (1612年頃) 『ヴィーナス、キューピッド、バッカス、ケレス』(1612年-1613年頃) 『ロムルスとレムス』(1612年-1613年頃) 『メドゥーサの首』 (1613年頃) 『鏡を見るヴィーナス』 (1613年-1614年) 『凍えるヴィーナス』 (1614年) 『オレイテュイアを略奪するボレアス』 (1615年頃) 『楽園の四つの河』 (1615年頃) 『ケレスの像』 (1615年頃) 『狩りから戻ってきたディアナ』 (1616年頃) 『果物綱』(1616年-1617年頃) 『オデュッセウスとディオメデスに発見されるアキレウス』(1617年-1618年) 『五感の寓意 (連作)』(1617年-1618年頃) 『レウキッポスの娘たちの略奪』(1616年-1618年頃) 『大地と水の結合』 (1618年頃) 『アマゾンの戦い』 (1618年頃) 『キモンとエフィゲニア』（1615年-1620年頃）『幼児キリストと洗礼者聖ヨハネ、二人の天使』（1615年-1620年頃）『ラルス・ポルセンナの前のムキウス・スカエウォラ』（1618年-1620年頃）『ユノに欺かれるイクシオン』（1620年頃）『アンドロメダを解放するペルセウス (ベルリン絵画館)　』（1620年-1622年）『アンドロメダを解放するペルセウス (エルミタージュ美術館)』（1622年頃）『三美神 (パラティーナ美術館)』（1622年-1623年頃）『三美神 (ウィーン)』（1620年-1624年）『酔ったシレノス』 (1618年-1625年頃) 『アンジェリカと隠士』 (1625年-1628年頃) 『マリー・ド・メディシスのマルセイユ上陸』 (1622年-1625年) 『アンリ4世の神格化とマリー・ド・メディシスの摂政宣言』(1623年-1625年) 『イヴリーの戦いにおけるアンリ4世』 (1627年) 『イヴリーの戦いの後にパリへ凱旋するアンリ4世』 (1627年) 『カリュドンのイノシシ狩り』 (1617-1628年) 『マリー・ド・メディシスの生涯』 (1621年-1630年) 『マルスから平和を守るミネルヴァ』 (1629年-1630年) 『豊穣』(1630年頃) 『ニンフとサテュロス』(1615年頃-1635年頃）『三美神 (プラド美術館)』 (1630年-1635年) 『愛の園』 (1630年-1635年) 『パリスの審判』 (1632年-1635年) 『神話の人物と農民の踊り』(1635年) 『ヴィーナスとアドニス』(1635年) 『ディアナとカリスト』(1635年頃) 『我が子を食らうサトゥルヌス』(1636年) 『狩りをするディアナとニンフたち』 (1636年-1637年) 『デウカリオンとピュラ』 (1636年-1637年) 『アポロンと大蛇ピュトン』 (1636年-1637年) 『ヒッポダメイアの略奪』 (1636年-1637年) 『プロセルピナの略奪』 (1636年-1637年) 『ヴィーナスの祝祭』 (1636年-1637年) 『メルクリウスとアルゴス』（1635年-1638年頃）『ガニュメデスの略奪』 (1636年-1638年頃) 『天の川の誕生』 (1636年-1638年頃) 『オルペウスとエウリュディケ』 (1636年-1638年頃) 『フォルトゥナ』 (1636年-1638年頃) 『戦争の惨禍』 (1638年-1639年) 『アンドロメダ』 (1638年-1639年) 『サビニの女たちの掠奪』 (1635年-1640年) 『バッカス』 (1638年-1640年) 『アンドロメダを解放するペルセウス (プラド美術館)』（1639-1641年）
肖像画	『レルマ公騎馬像』(1603年) 『カスパール・ショッペの肖像』(1604年-1605年頃) 『侯爵夫人ブリジダ・スピノーラ＝ドーリアの肖像』(1606年) 『侯爵夫人マリア・セッラ・パラヴィチーノの肖像』(1606年) 『従者を伴う侯爵夫人マリア・グリマルディの肖像』(1607年頃) 『ルーベンスとイザベラ・ブラント』(1609年-1610年) 『画家の兄フィリップ・ルーベンス』(1610年-1611年) 『四人の哲学者』(1611年-1612年) 『眠る二人の子ども』(1612-1613年頃) 『鳥を持つ子供』(1614年頃) 『クララ・セレーナ・ルーベンスの肖像』(1616年頃) 『シュザンヌ・フールマンの肖像』 (1622年-1625年) 『アルベルトとニコラース・ルーベンスの肖像』 (1626年-1627年頃) 『ハスパール・ヘファルツィウスの肖像』 (1628年-1631年) 『結婚衣装をつけたエレーヌ・フールマン』 (1630年-1631年頃) 『ネルトリンゲンの戦いにおけるフェルナンド・デ・アウストリア枢機卿王子』（1634年-1635年）『エレーヌ・フールマンと子供たち』 (1636年頃) 『毛皮をまとったエレーヌ・フールマン』 (1636年-1638年頃) 『ルーベンス、妻エレーヌ・フールマンと息子フランス』 (1630年代中－後期) 『自画像』 (1638年-1639年) 『馬車のあるエレーヌ・フールマンの肖像』 (1639年)
動物画・風俗画・風景画	『狼と狐狩り』 (1616年頃) 『カバとワニ狩り』 (1616年頃) 『石を運ぶ人々のいる風景』（1610年代後半-1620年頃）『ライオン狩り』（1621年）『ピレモンとバウキスのいる風景』（1625年頃）『パイエーケス人の島に漂着したオデュッセウス』(1630-1635年頃) 『虹のある風景 (エルミタージュ美術館)』（1632年-1635年）『畑から戻る農夫たち』（1635年頃）『虹のある風景 (ウォレス・コレクション)』（1636年頃）『ステーン城の前で行われる中世の馬上試合』（1635年-1637年）『村祭り』（1635年-1638年）『牛と鴨撃ちのいる風景』（1635年-1638年頃）『カリュドンのイノシシを狩るアタランテとメレアグロス』（1635年-1640年）『早朝のステーン城を望む秋の風景』（1635年-1640年頃）
関連人物	アダム・ファン・ノールト (師) イザベラ・ブラント (最初の妻) エレーヌ・フールマン (2番目の妻) ルーベンス家（英語版）
関連項目	ルーベンスの家
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