ボイシング

ウィキペディア小見出し辞書

ボイシング

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/14 20:26 UTC 版)

「セクションの書法」の記事における「ボイシング」の解説

クローズ・ボイシングは音の厚みを最大限に活かせるためよく用いられる。4 way close としても知られる。 オープン・ボイシングは緊張感が低く、豊かなサウンドが得られる。個々の声部が独立して聞こえやすいという特徴から、音色の異なる楽器による4声のセクションでは、そのぶんボイス・リーディングに注意を払う必要がある。 オープン・ボイシングはクローズ・ボイシングの： 第2声部を1オクターブ下げて作る。これを drop 2 と言う。 第3声部を1オクターブ下げて作る。これを drop 3 と言う。 第2および第4声部を1オクターブ下げて作る。これを drop 2 & 4 と言う。 どれも、単純に声部を1オクターブ下げただけではしばしば好ましくない響きとなるため、そのような場合はボイシングの修正がなされる。 それぞれのボイシングを譜例に示す。

ボイシング

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2022/06/14 20:26 UTC 版)

「セクションの書法」の記事における「ボイシング」の解説

5声のクローズ・ボイシングは、特別なアクセント効果や、軽いフレーズに用いられる。これは高音域で使用される。声部がかなり密集しているため、低音域で使用すると音が濁り、効果が疑わしいからである。 オープン・ボイシングはよく用いられる。5つもの異なる音が同時に響くと、過剰な重々しさや非常な緊張感を感じさせる。このため、できる限り澄んだ響きがするようにボイシングされる。5つもの声部を常に調和させて書くのは時として非常に困難である。たとえばメロディが第9音、第5音、根音であれはボイシングに適するが、第3音、第7音、第6音ではきわめて困難なことがある。回避する1つの方法は、部分的に4声でボイシングすることである。これによるハーモニーの充実感の損失はそれほどでもなく、外れた音も出さずにすむので、無理に5声にこだわるよりよい。 よく澄んだ響きを得るために、ボイシングには倍音列が考慮される。原則として、基本となる三和音部分を最下部に配分する。低音域では、基本的に広い音程で配分される。密集した音程や、高次倍音は高音域に配分すると響きがよい。 メロディやオリジナルのハーモニーが5声のボイシングに適さない場合は、しばしばハーモニーが修正される。代理和音 a substitute chord との交換、トニック化 tonicization、クロマチック・コード a chromatic chord によるアプローチといった手法が用いられる。 代理和音はポピュラー和声を参照のこと。クロマチック・コードは目的のコードに半音上または下からアプローチする和音。上の譜例の1小節目3拍目表の8分音符による和音は裏拍の和音への上からのクロマチック・コードである。