ボディガード (1992年の映画)

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出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2024/02/08 13:15 UTC 版)

スタッフ

監督：ミック・ジャクソン
製作：ローレンス・カスダン、ジム・ウィルソン、ケヴィン・コスナー
脚本：ローレンス・カスダン
音楽：アラン・シルヴェストリ

日本語版

-	ソフト版	フジテレビ版	テレビ朝日版
演出	松川陸	春日正伸	福永莞爾
翻訳	伊原奈津子	飯嶋永昭	武満眞樹
調整	N/A	栗林秀年	山田太平
効果	N/A	山本洋平	リレーション
プロデューサー	小川政弘貴島久祐子	山形淳二
制作	ワーナー・ホーム・ビデオプロセンスタジオ	ムービーテレビジョン

音楽

映画と同名のサウンドトラックアルバムは、11月17日にリリースされた。

評価

レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは48件のレビューで支持率は35%、平均点は5.00/10となった^[3]。Metacriticでは20件のレビューを基に加重平均値が39/100となった^[4]。

エピソード

2人がデートで見た映画（映画館の名前は「アタシ」（「シアター」のもじり））は、黒澤明監督作品の『用心棒』であった。これはタイトルから引用されたものと思われるが、原作者のローレンス・カスダンが熱烈な黒澤ファンであったため、黒澤監督へのオマージュとしてワンシーンを映画の中に取り入れたと、主人公フランクを演じたケビン・コスナーがインタビューで明かしている^[5]。フランクのボディーガードとしての信念が、この映画に登場する浪人（サムライ）の生き方に影響を受けているということが劇中では表現されており、フランクの自宅には日本刀も飾られている。
映画館のあとに訪れたバーで2人でチークダンスを踊ったとき、そこに流れていた音楽はカントリーソングの「オールウェイズ・ラヴ・ユー」（カントリーが原曲）であった。そのときレイチェルは「とても暗い歌ね」と話し、フランクは「誰かが誰かを捨てる…よくある話だ」と答えている。彼女はラストシーンでフランクを想いこの曲を歌っているが、ここで、本作の主題歌は映画内の設定においてもカバーソングであったことが示唆されている。なおこの主題歌は、映画製作の慣例と異なり、撮影現場でホイットニー・ヒューストンのツアーバンドを呼び寄せて撮影したライブ録音であり、クライブ・デイビスの意向で無編集・無修正であった^[6]。
人気歌手レイチェルを演じたホイットニーであるが、この役は、本人の実生活を想起させるという点でも話題となった^[5]。この映画のヒットを受けて、ホイットニーは劇中同様に主題歌や挿入歌を大規模な授賞式で受賞、歌唱する場面が多々あり、当時模倣犯の可能性を考慮して警備が厳重になっていたとも伝えられている。ホイットニーはレイチェル役に対して「彼女は自尊心を持った女性。自分で全てを決断する女性の役は滅多にありません。しかし、そういった女性を私はよく知っています。母がそうでしたから」と、同じく歌手であった母・シシーとその存在を重ね合わせていたことをインタビューで明かしている^[5]。また劇中ではレイチェルの姉もシンガーだったことが説明されているが、人気者になった妹と姉の関係は、ホイットニーと彼女の母シシーの関係を想起させるものでもあった^[5]。
オリジナルはローレンス・カスダンがスティーブ・マックイーンを主人公に想定して執筆された。共演はダイアナ・ロス。だがマックイーンが降りた後に、ライアン・オニール主演で企画が進行するも映画化は実現しなかった。一説に、黒人と白人のロマンスを本格的に描くことが困難な時代背景であったからと言われている^[5]。それから15年後の1992年、ケヴィン・コスナーとホイットニー・ヒューストンとの共演で完成する。なお、本作でのコスナーはマックイーンを意識しており、ファッションや短いクールカットの髪型、リアクションや身のこなしなどにマックイーンのイメージが投影されている^[5]。
2012年2月11日にホイットニーが急死、18日に行なわれた葬儀で、コスナーは17分にもわたる弔辞を読み上げ、彼女を讃えた^[7]。
ポスターや映像ソフトのジャケットに使われている写真でコスナーに抱きかかえられコスナーの肩に顔をうずめている女性は、ホイットニーではないボディダブルだとコスナーがテレビ番組「エンターテインメントウィークリー」のインタビューで語っている。撮影時にホイットニーは家に勝手に帰ってしまったとの事^[8]。

ミュージカル

2012年11月から、イギリスのウエストエンドにあるアデルフィ劇場にてミュージカル版の上演が行われた。

ヘザー・ヘッドリーがレイチェル・マロン役を演じる。脚本は、アレクサンダー・ディネラリスが担当^[9]。

2019年9月から10月にかけて初の来日公演が行われた^[10]。東急シアターオーブと梅田芸術劇場メインホールを会場に、レイチェル・マロン役をアレクサンドラ・バークとジェンリー・シャローがダブルキャストで、フランク・ファーマー役をブノワ・マレシャルが演じた。脚本はアレクサンダーのまま、演出をテア・シャロックが担当。

2020年からは日本キャスト版も制作された。脚本はアレクサンダーのまま、演出・振付：ジョシュア・ベルガッセ、訳詞：森雪之丞、翻訳：阿部のぞみ、編曲：クリス・イーガンが担当。

公演日程（日本キャスト版）

2020年3月24日 - 27日、梅田芸術劇場メインホール　※新型コロナウィルス流行の影響で大阪公演の一部の日程のみ上演となった。同年に東急シアターオーブで予定されていた東京公演は全日程が中止になった^[11]。
2022年1月21日 - 31日、梅田芸術劇場メインホール^[12]
2022年2月8日 - 19日、東京国際フォーラムホールC^[12]
2024年2月18日 - 3月3日、東急シアターオーブ^[13]
2024年3月9日 - 10日、やまぎん県民ホール（山形県総合文化芸術館）^[13]
2024年3月30日 - 4月7日、梅田芸術劇場メインホール^[13]

主要キャスト（日本キャスト版）

レイチェル・マロン
- 柚希礼音、新妻聖子（2020年）
- 柚希礼音、新妻聖子、May J.（2022年）
- 新妻聖子、May J.（2024年）
フランク・ファーマー
- 大谷亮平（2020年 - 2024年）
ニッキー・マロン
- AKANE LIV（2020年、2024年）
- 原田真絢（2022年1月27日まで）、AKANE LIV（同年1月28日から）^[14]^[15]
ストーカー
- 佐賀龍彦、入野自由（2020年）
- 入野自由（2022年）
- 大久保祥太郎（2024年）
サイ・スペクター
- 水田航生（2020年、2024年）
- 猪塚健太（2022年）
トニー・シベリ
- 大山真志（2020年 - 2022年）
- 加藤潤一（2024年）
フレッチャー
- 島田裕仁、大河原爽介、福長里恩（2020年）
- 大河原爽介、福長里恩、重松俊吾（2022年）
- 野林万稔、古澤利空、笹本旭（2024年）
ビル・デヴァニー
- 内場勝則（2020年 - 2024年）