映画情報

天才バカボン

原題：
製作国：	日本
製作年：	1972
配給：	東宝

スタッフ
監督：	斎藤博　サイトウヒロシ
製作：	稲田伸生　イナダノブオ
原作：	赤塚不二夫　アカツカフジオ
脚本：	雪室俊一　ユキムロシュンイチ
作画監督：	芝山努　シバヤマツトム
撮影：	清水達正　シミズタツマサ
音楽：	渡辺岳夫　ワタナベタケオ
美術：	影山仁　カゲヤマ
録音：	明田川進

キャスト（役名）

解説

ストーリー※ストーリーの結末まで記載されていますので、ご注意ください

夜がこわくったって平気な顔をしなければならない。そして強いところを見せなければならない。それが男なのだ。世界でいちばん弱虫のバカボンとおとうさん。でも世界でいちばん強いと思われていたのだ。だから、お母さんに夜まわりを頼まれて大弱り。ふるえながらバカボンとおとうさんはでかけていったのだ。そこへ現われたのがヨッパライ。ほろよいかげんで、通行人にいたずらするのだ。注意しようとしたバカボンとおとうさん。ところがいつもの悪い癖がでて、ワルノリしはじめ、いっしょにイタズラを始めてしまったのだ。

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天才バカボン

出典: フリー百科事典『ウィキペディア（Wikipedia）』 (2012/02/07 03:16 UTC 版)

『天才バカボン』 （てんさいバカボン、英題：The Genius Bakabon）は赤塚不二夫のギャグ漫画。赤塚の代表作であり、これまで4回にわたってアニメ化されている。

概要

『おそ松くん』において、ギャグ漫画家として不動の人気を得た赤塚不二夫が続けて描いた作品。初出は1967年4月9日発行の『週刊少年マガジン』。『週刊少年サンデー』、『週刊ぼくらマガジン』と連載雑誌の断続的な切り替えなどを行い『月刊少年マガジン』1978年12月号で一応の完結を見るが、その後も現在に至るまで単なるギャグ漫画の枠を越え、単行本、テレビ、CMなど各種メディアに取り上げられている。また作品自体も、何度かにわたり『コミックボンボン』などで再執筆され、『ボンボン』では2006年12月号まで傑作選が掲載されていた。傑作選は当時の再録だが、時代にそぐわないセリフや過激な下ネタなどは差し替えられていた。

2007年10月17日、連載開始40周年を記念して、連載を取り合ったライバル出版社の講談社と小学館が協力し、ベスト集『天才バカボン THE BEST』2冊を発売。内容は異なるが、題名や表紙のデザインを統一するという異例の企画であった。2冊ともにB6版、352ページとなっている。講談社版には、1988年から1992年にかけて『月刊少年マガジン』、『ヒーローマガジン』、『デラックスボンボン』の各誌上で発表された単行本未収録作品も多く含み、小学館版には『サンデー』掲載分をすべて収録している。

作品解説

タイトル

タイトルおよび作中のキャラクター名である「バカボン」の語源は、現在公式には梵語の「薄伽梵」（ばぎゃぼん）に由来するとされている。これは「トリビアの泉」でも紹介された。

また、バカボンのパパの常套句「これでいいのだ」も「覚りの境地」の言葉である様で、レレレのおじさんも、お釈迦様のお弟子の一人で「掃除」で悟りをひらいたチューラパンタカ（周利槃特＝しゅりはんどく） をモデルにしているという。

ただ、赤塚自身は生前に雑誌等のコメントで異説（馬鹿なボンボン、バガボンド＝放浪者、天才＝ハジメちゃんとバカ＝バカボンのパパとボンボン息子＝バカボンの3人合わせて「天才バカボン」とした説、等）も唱えていたことがあった。それとの関係は不明であるが、1967年4月9日の週刊少年マガジンでの連載第1回では、扉絵の部分に、「バカボンとは、バカなボンボンのことだよ。天才バカボンとは、天才的にバカなボンボンのことだよ」という説明文が記されていた。

なおタイトルに「バカボン」とあるものの、当作品において主に活躍するのはその名を冠したキャラクター・バカボンではなく父親の「バカボンのパパ」である。実際にバカボンが登場しない話が数話ある。

作風

初期はバカボンとバカボンのパパが話の中心となるナンセンスギャグであった。中期よりパパの母校であるバカ田大学の後輩などが登場し、パパを中心としたスラップスティック・ギャグ作品となっていく。掲載誌が『マガジン』に復帰してからは次第にシュールなギャグや突如一コマだけ劇画タッチになる、楽屋オチの頻発、意図的な手抜きなどといった実験的手法が増え、純粋なナンセンスギャグであったこの作品に変化が生じてくる。後期にはパパさえ登場しないことも少なくない。刑事用語の解説が出てきたり、わざと絵を下手にして自らのアシスタントが不在という設定で描いていたり、「赤塚不二夫」から「山田一郎」に改名しようとしたりするなど、本作とは全く関係ない話も多く見られる。こうして、中期までと後期とでは作風がかなり異なってきている。なお、アニメ第2作『元祖天才バカボン』の放送開始に際し、一度終了していた『マガジン』の連載が一時的に復活していたが、そこでは毎週5ページの限られたスペースでコンパクトにまとまったマンガ版ショートショートが展開されていた。

掲載誌の移籍

1969年、それまで『週刊少年マガジン』に掲載されていたのが、『週刊少年サンデー』に掲載誌が変更になった。

『サンデー』に移った本作は、同時掲載の『もーれつア太郎』にニャロメが登場して人気が高まったこともあり、次第に精彩を欠くようになっていった。結局『サンデー』掲載の本作は半年余りで打ち切られた。『サンデー』掲載時の作品は講談社コミックス版の単行本には未収録であるが、上述の『天才バカボンTHE BEST 小学館版』のほか、竹書房発行の文庫版、また現在絶版だが曙出版発行の単行本でも読むことができる。この時期の作品はページごとのコマの四隅の角が丸くなっている。

その後、1971年に初めてテレビアニメ化が決定したことを理由に『週刊ぼくらマガジン』で連載を再開。1か月後、同誌の休刊で『マガジン』本誌に返り咲き、以降1976年まで連載された。

派生作品

『バカボン』の派生作品としては、1969年から1971年まで漫画サンデーに掲載された『天才バカボンのおやじ』（連載途中から古谷三敏が作画を担当）、1972年に赤塚が自主出版した漫画雑誌・まんがNO1に掲載された『天才バカボンのパパ』がある。なお『天才バカボンのおやじ』はダークな展開や下ネタを多用するなど成人向けに描かれた作品ではあるが、そのいくつかのエピソードは『元祖天才バカボン』でアニメ化されている。このほか、長谷邦夫が作画を手掛け、河口仁が手助けした『テレビマガジン』掲載版がある。2010年2月には、天才バカボンからの名シーンや名言を集めた「天才バカボン幸福論。夜のつぎは朝なのだ。」（主婦の友社）が刊行されている。

登場人物

声はアニメ版のもの。

主要登場人物

バカボン一家

バカボン一家の居住地の設定は、赤塚不二夫自身の事務所「フジオプロ」がある東京都新宿区中落合。原作ではこのことに幾度も触れており、実際に中落合界隈に存在する店舗名もしばしば登場するが、アニメでは触れられていない。

バカボン宅の表札は原作の大部分、およびアニメの第1作第1話などでは「バカボン」、原作の児童誌発表分などと、アニメの大部分では「バカボンのパパ」である。アニメで登場するバカボン宅の電話機は第3作までは黒電話だったが、第4作ではコードレス留守番電話に進化している。電話番号は、(880)6974　「パパワ ロクデナシ」である。

バカボンのパパ

声：雨森雅司（第1作・第2作）、富田耕生（第3作）、小倉久寛（第4作）

主人公。もともとは天才であったが、アクシデントがもとでバカになり現在のキャラクターとなった。赤塚曰く「パパは無職でないといけない」としているため、原作、アニメともに基本的には無職ということになっている。

口癖は「これでいいのだ!」「タリラリラ〜ン」「コニャニャチハ」「はんたいのさんせい」「さんせいのはんたい」など。「〜なのだ」という語尾の多用も多く、アニメのサブタイトルのほとんどに使われている。

バカボン

声：山本圭子（第1作・第2作）、林原めぐみ（第3作）、亀井芳子（第4作）

天才バカボンのタイトルが示すとおり、本作における本来の主役。しかし主人公として機能していたのは連載初期のみで、「描いてるうちに（バカボンの）パパのほうが面白くなっちゃった」（赤塚談）という理由でパパに主役の座を奪われたため結果的にパパの引き立て役に転じた。当初はドタバタホームコメディ漫画における「頭は良くないがのんびりした心優しい性格の主人公」という役割を担っていたが、主役交代とそれに伴うナンセンスギャグ漫画へと作品傾向が次第にシフトしていくに従って、不条理なパパの言動をアシストする愚直で腹黒い面もあるキャラに変化していった。パパと一緒になって悪さをはたらくことが多いが、パパに振り回されひどい目に遭うことや、時にはパパをひどい目にあわせたこともあった。勉強は苦手だが、ママの誕生日プレゼントを用意するために、靴磨きのアルバイトをするなど、優しい面も。アニメ版では概ね初期原作のイメージで登場している。アニメ第1作では、逆立ちで苦もなく歩き、ハジメをいじめたクラスメートを懲らしめるほどの身体力を持つ。通っている学校は、アニメ第1作では「坊毛茄子（ぼけなす）小学校」だったが、アニメ第4作の最終回では「バカ田小学校」に変更されていた。連載開始当初は着物の下にズボンを履いていたが、すぐにおなじみの着物＋靴スタイルになる。パンツは履いていない。『トリビアの泉』の中で「お釈迦様は仏教語でばかぼん」というネタが紹介されたことがある。

1972年発表の「20年後のバカボンなのだ」（前後編）では20年後（1992年）の一家が描かれているが、前編ではバカボンには「マジメ」という息子が生まれたものの、大変な悪ガキであるために、気苦労で推定30代にも関わらずスキンヘッドになってしまう。そして後編では下痢のため、谷岡ヤスジ漫画を思わせる様なガリガリになってしまう。

2010年、明治製菓の菓子「チップチョップ」のTVCMキャラクターに起用される。

ハジメ

声：貴家堂子（第1作・第2作）、坂本千夏（第3作）、ゆきじ（第4作）

バカボンの弟で生まれてしばらくしてすぐに言葉を話せるようになり、レコーダーを発明したり「ピタゴラスの定理」や「ケプラーの法則」の解説などもできる天才児。後頭部に一本だけブタの尻尾のように丸くカールしたアホ毛がある。元天才児だったパパの息子らしいと言えばらしいのだが、「これはワシの息子でないのだ」とパパが言って網走刑務所へ飛ばそうとするほど、今は性格も顔も似ていない。性格や顔は明らかにママ似である。なお漢字では「一」と書いてハジメと読み「何でも一番を目指してほしい」というママの願いを込めてでの命名となった（アニメ第1作の5話より）。1999年にNTT西日本の「ISDNはじめちゃん」のキャッチフレーズと共にフレッツISDNのCMに出演、この時の声優は貴家堂子である。

「20年後…」では、3年前（1989年?）に医学の研究でアフリカに渡り、「バカ菌」という菌を発見している。研究の苦労か、24歳にも関わらずシワが多くなっている。

アニメでは誕生のエピソードが第1作序盤で描かれている。第1作では"はいはい"でしか移動できなかったが、すでに手は器用に扱える。第2作以降では二足歩行ができるようになっている。

第4作ではパソコンを持っている。

バカボンのママ

声優：増山江威子（第1作 - 第4作）、北浜晴子（第1作での代役）

黒百合女子大学の出身。パパとは女子大生の時に出会った。　トラブルメーカーのパパと、いたずら好きのバカボンに振り回されながらも、一家を守る良妻賢母である。基本的には穏やかな性格で、パパたちに本気で怒ることはほとんどないが、悪ふざけが過ぎると本気で怒る事もある。

原作およびアニメ第1作・第3作で同級生の成金婦人と再会した際、ママのことを「あっちゃん」「あっこ」と呼ぶことがあった。原作、およびアニメ第2作ではパパとの出会いのエピソードが描かれ、原作で「春菊の君」とパパが勝手に名付ける設定をもとに、本名は「春菊」とされた。実は告白したのはママの方からであり、そのやり取りは『金色夜叉』をモチーフとしたものだと思われる。

「20年後…」では、前編ではスタイルは不変だがシワが多くなっている。だが後編では、正月料理の食べ過ぎで相撲取り並のデブになってしまい、ダイエットのためにランニングをしようとした時、道端の釘を踏んづけてパンク死してしまった。

アニメ第2作の設定では年齢は32歳（第156話より）で、カエルが大の苦手（第35話）となっている。

第1作で一度だけ北浜が代役となった以外では、バカボン一家の中で唯一シリーズを通して声優が変わっていない。なお、赤塚は4回目のアニメ化に際し、「ママの声だけは（増山から）変えないで欲しい」との要望を出している。

1994年にはブルドックソースの『東京のお好みソース』のイメージキャラクターとして起用された。なお、CM本編では歌を歌っており（当CMのオリジナルソング）、このCMに出演した時のバカボンのママの声の主は歌手の中森明菜だった。

その他の主要登場人物

レレレのおじさん

声：槐柳二（第1作・第2作）、千葉繁（第3作・第4作）

和服姿に下駄履きで、常に路上で掃除をしている。口癖は「おーでかーけでーすか?　レーレレーのレー」。販売店かメーカーかは不明だが、「電気屋」の社長である。家族はすべて顔がよく似ている子供25人（五つ子が5組）で、全員独立している。妻は既に他界。若いころの衣装は着物ではなくスーツだったが、柄は同じ。登場当初は「おでかけのおじさん」ともいい、顔が登場するたびに変わっていた。ニューヨークではほうきではなく掃除機を使用していた。

「レレレのおじさん」のモデルは、作者がかつて愛読していた杉浦茂の漫画のキャラクターがヒントになっているという。顔つきや手の仕草（親指、人差し指、小指を立てる）など、共通点が多い。

アニメ第2作と第3作では、彼の兄弟として「ヨヨヨのおじさん」が登場している。1995年にアステル東京のイメージキャラクターとして双子の兄弟の「ルルルのおじさん」が選ばれ、2004年にはロート製薬「レスパ」のCMに出演。1989年の川崎市市長選挙時には、棄権防止を呼びかけるポスターに登場、2009年には「レオパレス21」CMで松平健が扮し「お住まいお探しですか?レレレのレオパレス」とアピールをしている。2010年では明治製菓の「チップチョップ」のCMにも出演している。

目ン玉つながりのお巡りさん（本官さん、目玉のおまわりさん）

声：田の中勇（第1作）、肝付兼太（第2作）、千葉繁（第3作・第4作）

「日本で一番銃弾使用量の多いおまわりさん」との異名も持つ。一時は「ピストルのおまわりさん」が公式名称だった。パパと幼馴染みで、両方の目玉が眉間のところでつながっている。パパには原作では「おまわりさん」、アニメでは「本官さん」と呼ばれる。私設派出所（表札は第2作では「横丁交番」や「下町交番」だったが、第3作では「こうばん」となっている、第4作では屋根にローマ字で「KOBAN」と書かれている）に常駐し、とにかくピストルを撃ちまくる。これが原因で警察をクビになったこともあったが、すぐに復職する。出身は埼玉県新座市である。生年月日は昭和18年11月18日であることが第2作で語られている（これは該当話の演出を担当したさきまくらが自らの生年月日をそのまま使った、一種の楽屋ネタであった）。趣味は鉄道模型で、KC庁模型クラブで優勝したことがある。優勝作品は「デゴイチ三重連」。連載開始当初は登場しておらず、その代わり?目玉がつながっていない普通の警察官が出てきていた（ただし、毎回顔が変わっていた）。なお、本名は白塚フチオ（第3作では『綱刈本官』とされた）、勇という本人そっくりの子供がいたが、あまりの嘘つきのため夜中にお腹が痛いと訴えたのを無視した際死亡。勇が面白がってついたウソで死に追いやられた医者の隣の墓に葬られる。

アニメ版で使用しているピストルは、第3作までは実弾を使用していたが、第4作では支給されなかったので本人自作の音だけはそっくりなモデルガン（しかし、連発のしすぎで暴発し、黒こげになるのがお約束）という設定になっている。

目はアニメ第1作では普段はつながっておらず興奮した時だけつながる。

鼻の穴は、第1作では2つだが、第2作以降、四角い鼻の穴1つになる。

帽子の下は植物の双葉のようなつつましやかな髪型だが、第2作、第3作ではモヒカン。

バカボンシリーズの他多くの赤塚作品に登場しているものの、主役になったことは一度もなく名脇役と言えるが、京極夏彦が赤塚とジョイントした小説にて、初の主演を果たしている。

他のキャラにも言えることだが、登場した話によって立ち位置が変わるため、バカで極端なキャラであったり、常識人の警察官であったりと性格は一定ではない。

その他のキャラクター

バカ塚不二夫

漫画の中に登場する漫画家。赤塚本人がモデル。顔が横長である。『おそ松くん』に登場するダヨーンのおじさんに酷似している。

カメラ小僧 篠山紀信

鼻をたらし、クルクル周りながら写真をとる少年。

バカ田大学の学生

第4作では、バカボンのパパと遊んでいたり、助けを求めたりする。この後輩の話によると、バカボンのパパはいろんな研究会に入会していたらしい。

市原（いちはら）

バカ田大学の学生、バカボンのパパとの関係は日米摩擦研究所の後輩で卒業後、現在の職業はオッサン自動車（日産自動車のパロディ）のセールスマンであり、特徴は鼻が馬のよう。

土坐衛門太（どざえもんた）

バカ田大学の学生、バカボンのパパとの関係はなんでも溺れる研究会の後輩で溺れることに関しては一番のテクニックとバカボンのパパから言われており、道に水溜りがあれば溺れ、夏の祭りに金魚を見れば溺れ、全世界溺れる人がワラをもつかむ選手権大会の優勝候補。海水浴場で天女の洋子を見た時から溺れられなくなったその後は海水浴場のトウモロコシ屋を営み、たまたま来ていたバカボンのパパに相談し、行動、結果その後は本当に溺れてが直った。

尾夢列夫（おむれつお）

玉子協会大物代議士でバカボンのパパに似ている。鼻毛の右側にホクロがある所以外は全てパパと同じ顔の形をしている。逃げるときは鶏になる。

熊田くん/手塚ブト治

声：第3作松本梨香 第4作山口勝平

バカボンのクラスメートで鉄カブトのことしか言わない変わった少年。原作とアニメ第3作では熊田くん、第4作では手塚ブト治として登場する。元は素直で賢い少年だった。鉄カブトのことしか言わなくなった経緯について、第3作では父親が製本所のミスとも知らず買い与えた野口英世のカバーをした鉄カブトの本を言われたとおりに一字一句読み続けたため（ちなみに鉄カブトの本のカバーをした野口英世の本を読んだ鉄カブト工場の従業員は野口英世になりきっていた）、第4作では戦場に行っている父親の影響によるものとされている。基本的に「たたえよ鉄カブト!」としかしゃべらず、長文は鉄カブトに関する言葉しか発しないが、母親を初め周囲とはなぜかコミュニケーションが取れている。第3作では父親が、第4作では祖父が、彼の事を心配していたが本人と母親はさほど気にしてはいない。

タリタ

バカ田大学の都内に一戸建てを建てよう研究会に入っていたバカボンのパパの後輩で、バカボンのパパに家を建てたいと相談したがパパは将棋好きの大工さんに代わって家を建て始めたらへんてこな家になってしましい、最終的には将棋好きの大工さんに建ててもらったものの家がどうしても将棋の駒型になってしまっている。

凡田先生

声：北村弘一

バカボンの担任教師。アニメ第1作にのみ登場。時に厳しく、時に優しい先生だが酒乱。

中村くん

声：肝付兼太 　

バカボンにいじわるをするクラスメート。アニメ第1作にのみ登場。たこ八郎に似ている。

さくらちゃん

声：沢田和子

バカボンのガールフレンド。アニメ第1作に登場。第4作にも一度だけ登場。このときの声は3代目ハジメの声を演じたゆきじ。

青成（あおなり）くん

声:沢田和子、小宮山清

バカボンのクラスメート。アニメ第1作に登場。父とは出生の前に死別しており、幼い弟がいる。バカボンと気が合い、中村からばかにされるが、逆のパターンもある。学級委員に立候補したときに「タケナカ」と呼ばれるが、本名なのか別人なのか不明。実際夫婦喧嘩でパトカーがくる騒ぎになったと語っているのが別人の裏づけと思われる。扱いが最も不可思議なキャラクター。

ご隠居（山田さん）

声:北村弘一、肝付兼太

パパの植木屋の常連客。第一作のみに登場。話によっては他人の空似の別人とも考えられる。

乱打（らんだ）

アニメ第2作に登場。バカ田大学の先輩らしいがバカボンのパパをなんらかで助けたお礼につけ込んで気の荒い息子を無理やり預けさせた。本官さんも強盗殺人犯に追われているところをかくまったこともある。

イヤミ

声：緒方賢一（第4作）

元来は『おそ松くん』のキャラであるが、ゲストキャラクターとして頻繁に登場する。タイトルの垣根を越え、赤塚漫画のスター・システム的存在としての起用だが、当作品中でも常に嫌味な役柄である。イヤミ以外では、チビ太など『おそ松くん』の登場人物もアニメ第3作と第4作に登場したが、端役で出番は少ない。また、彼を演じた緒方は、天才バカボン全作のゲストキャラを演じていた。

ベラマッチャ

元はレッツラゴンのキャラ。クマ。語尾に「～ベラマッチャー」がつく。

ウナギイヌ

声：池水通洋（第2作）、田原アルノ（第3作）、塩屋浩三（第4作）

ウナギとイヌの特徴を併せ持った珍獣。黒く太いウナギの体にイヌと同じく4本の足があり、「ワンワン」と吼える。

ノラウマ

原作で一時期レギュラーだった馬。初登場の際、バカボンから盗んだカップヌードルをオシッコで作り、おまわりさんに食べさせたり、さらには馬糞を食らわせたりと素行悪し。会社勤めをしていたが、競馬をあまりにも当てすぎるため、仕事を追われてノラウマになった、という過去がある。正レギュラーの座を狙っていたが、ウナギイヌに二番煎じと罵られ激怒、以後の出演をボイコットすると言い出し、その話の後のコマも全て空白になった。なお、初登場の回だけ、特別にタイトルが「天才ウマボン」になっていた。

夜のいぬ

原作・アニメ共に終盤に登場する、シーン転換時に登場するキャラクター。リアルなタッチの背景をバックに、逆立ちしている。1995年にはルルルのおじさんと共にアステル東京のCMに出演、東京タワーにしがみついている。

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このほか、赤塚作品以外からのゲスト出演もいくつかある。『ぼくらマガジン』連載時には『ダメおやじ』のダメおやじこと雨野ダメ助、『コミックボンボン』連載時には『機動戦士ガンダム0080 ポケットの中の戦争』からRX-78NT1 アレックスが登場した。また、月刊少年マガジンでは『ヤンキー烈風隊』から岩倉猛が3回ほど（そのうちの1回はパパが『烈風隊』の読み過ぎで変貌したもの）、『いけない!ルナ先生』からはルナ先生とわたるが登場したこともあった。