本稿の目的は、現代の若者が地位上昇を見込めないという閉塞感を抱えるなかで、学業以外の分野での努力や成功を描いた学習マンガにおいて、個人の出自と努力の影響がどのように描かれているかを明らかにすることである。
　1960年代には、スポ根マンガが全盛期を迎え、愚直な努力が重要視されたが、80年代になるとそのような努力は嘲笑の対象となり衰退した。2000年代以降のマンガでは、現代の若者が抱える閉塞感を背景に、主人公の才能や機転に価値が置かれる傾向がみられるとされる。
　現在連載中のスポーツや芸術をテーマとした学習マンガ『ダンス・ダンス・ダンスール』と『ブルーピリオド』を選定して、分析した。主人公は高いコミュニケーション能力を持ち、自らの意志で努力を選択する姿勢が描かれている。
　21世紀の学習マンガにおいても、衰退したといわれる努力主義が継続している一方で、努力の仕方や評価される努力については変化がみられた。他者から強制された努力は否定され、自ら主体的に（可能なら楽しい）努力を選択することが肯定されている。さらに主人公は、コミュニケーション能力を重視する学校の評価文化（ハイパー・メリトクラシー）で上位に位置づけられると同時に、努力の対象を自ら選択するにあたり、同調圧力を否定することも求められている。
　本人の主体的な選択が強調されることで、そもそも選択肢がなかった閉塞的な状況は不可視化される結果となる。勝ち組より負け組の方が努力主義を内面化しやすいとされることを考慮すると、これらの学習マンガは現状が自分の努力の結果だと肯定する自己責任論にいきつくのは容易だろう。

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筆者は，2010年から琉球大学で非常勤講師をしつつ，縁があり宮古島で10年間「授業」を続けてきた。沖縄では学生と「アジアの視点」で聞き取りをしてきた。宮古島では聞き取りを縁に，地域の小・中学校で授業を始めた。今年が10年目（ 2018年当時） で，今回の授業構想は，3年前の中学3年生の授業後の感想から始まることとなる。生徒のこうした真摯な感想が嬉しいと同時に，その内容に改めてショックを受けた。

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Recently the number of museum for manga culture has been increasing in Japan. When manga is regarded only as visual culture, and is exhibited, the building type of museum can be useful space to show pictures of manga. But manga is also linier media people read individually, like books in a library. In this situation, Kyoto International Manga Museum may be regarded as one of the “successful” manga museum in Japan, because this architecture has both spatial aspects of museum and library. In this paper, it will be discussed what is the museum building adopted to manga, comparing 3 museums or libraries for manga culture - Kyoto International Manga Museum, The Osamu Tezuka Manga Museum, and Hiroshima City Manga Library.

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There seems to be consensus among various literature of economics that the way in which information technology makes impacts on market. That is, the premise of perfect market competition which has been regarded only as a theoretical hypothesis is now a reality as information technology makes it possible to disseminate all necessary information on market. The two-way multi-media supplies almost complete information on commodities and their prices, eradicates geographical barriers by quick dissemination of economic transactions, nulifies governmental regulations by a flow of information over national boundaries, and furthermore, enables small firms to join into market competition because customers can have access to them by network search. Then, both firm organization and distribution system attain maximum efficiency and the Pareto Optimum can be realized.
In view of socio-economics, information is not only of the type of “formal” information which is used in the above discussion, but also of the type of the “tacit” information. The evolving process of information between “formal” information and “tacit” one at various stages of expression, exchange, accumulation, sharing of is independently illustrated by Ikujiro Nonaka for the case of firm organization, by F. A. Hayek for the case of market, and by Susumu Nishibe for the case of a social system. According to them, perfect competiton cannot be universally realized by the advancement of information technology. It is only realized as a unique case, in the American society where information is all regarded as “formal” but not “tacit.” Also, I would like to point out that if information is searched at any time in the network like internet, that network would have tendency to go inward.
This article tries to argue that what would happen and at which level in firms, market, and social system when the multi-media is widely diffused.

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本研究ノートは、執筆者が作成した日本で劇場公開されたスポーツ映画のリストの分析と、これからのスポーツ映画研究の展望を簡単に提示することを目的としている。 「はじめに」では、作品リストが日本のスポーツ映画研究に向けたものとして製作されたことを説明し、その研究の一つの視座としてトム・ガニングの「動き」に関する研究を紹介する。 第二節では、特に北米で盛んなスポーツ映画研究の概況について、具体的な研究の視座と映画分析手法の大まかな傾向を、先行研究例を用いながら整理し、その上でガニングの視座との差異を確認する。すなわち、これまでの、映画におけるキャラクター像や物語分析とは異なり、「動き」そのものがどのように作られて、観客はそのスペクタクル性をいかに享受したかを考察する研究の可能性についての提示である。 第三節では映画リストの製作基準や方法を提示し、近代スポーツと日本映画の連関を研究することに向けて、日本スポーツ映画の大まかな特徴を明らかにする。 結びでは、第二節と第三節とを踏まえて、「動き」のスペクタクルという視座から日本のスポーツ映画研究という大きな展望を、例を交えながら示したい。

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石原慎太郎「太陽の季節」は、発表当初から毀誉褒貶の激しい作であったが、その背景には、青年男女が自らの世代に近い作家の作品を消費するような戦後大衆社会の姿がある。もともと映画との親和性を持っていたこの作が実際に映画化され、「太陽族」という現象と流行語を生むほどの物語として大衆に消費されていったとき、アメリカの文化を吸収したところに生成した湘南のそれは、国内の海辺へと蔓延していったのである。

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