ウィキペディア |
アレクサンダー・ゲール
出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』 (2011/01/24 01:50 UTC 版)
| クラシック音楽 |
|---|
![]() |
| 作曲家 |
| ア-カ-サ-タ-ナ ハ-マ-ヤ-ラ-ワ |
| 音楽史 |
| 古代 - 中世 ルネサンス - バロック 古典派 - ロマン派 近代 - 現代 |
| 楽器 |
| 鍵盤楽器 - 弦楽器 木管楽器 - 金管楽器 打楽器 - 声楽 |
| 一覧 |
| 作曲家 - 曲名 交響曲 - ピアノ協奏曲 ピアノソナタ ヴァイオリン協奏曲 ヴァイオリンソナタ チェロ協奏曲 フルート協奏曲 弦楽四重奏曲 - オペラ 指揮者 - 演奏家 オーケストラ - 室内楽団 |
| 音楽理論/用語 |
| 音楽理論 - 演奏記号 |
| 演奏形態 |
| 器楽 - 声楽 宗教音楽 |
| イベント |
| 音楽祭 |
| メタ |
| ポータル - プロジェクト カテゴリ |
アレクサンダー・ゲール(英語: Alexander Goehr, 1932年8月10日、ベルリン - )は、イギリスの現代音楽の作曲家、指導者。ハリソン・バートウィッスル、ピーター・マックスウェル・デイビスらと並んで、1950-1960年代に始まるイギリス現代音楽の発展に大きな影響を与えた。ケンブリッジ大学音楽部名誉教授。
目次 |
経歴
生い立ちから音楽生時代
1932年8月10日、作曲家で指揮者のワルター・ゲールとピアニストであった母の間にベルリンで生まれ、幼少のころ家族に連れられてイギリスに移住。父ワルターはシェーンベルクの門下生であり、マイケル・ティペットらともにイギリスの現代音楽の発展に寄与した人物である。王立マンチェスター音楽大学(現王立ノーザン音楽大学)のリチャード・ホールのもとで学び、大学で知り合ったハリソン・バートウィッスル、ピーター・マックスウェル・デイビス、ジョン・オグドンらと「ニューミュージック・マンチェスター」を結成し、頭角を現した。1955-1956年、仏政府の奨学生として渡仏し、パリ音楽院でオリヴィエ・メシアン、イヴォンヌ・ロリオに師事した。このときの経験がその後の自身の発想に決定的な影響を与えたとゲールは語っている[1]。初期の作品、ピアノソナタ2番(1951-1952)はメシアンに影響を受けつつも独特の十二音技法を駆使し、明快でリズムの変化に富み、ゲールの特徴を表している。1954年のダルムシュタット夏季現代音楽講習会でこの曲が演奏された後、1956年には「管弦楽のためのファンタジア」が初演された。
イギリスへの帰国 1956-現在
イギリスに帰国後、セルゲイ・エイゼンシュテインの映画台本[2]に刺激されてカンタータ「洪水」(The Dulge、1957年作品)を作曲し、1959年に初演される。ゲールは3幕からなるこの作品で、一貫性が保たれた厳格な構成の中に、人々を恐怖に陥れた天災などが刻銘に描かれた原本の情景を鮮やかに表現してみせ、世間の注目を集めることになった。この後、1960年から1968年までゲールは英国放送協会 (BBC)でコンサート音楽監督を務めている。
「洪水」の成功を受けて新たにカンタータの作曲がゲールに託されたが、完成した「サッターの黄金」(Sutter's Gold、1961年)は歌うのがとてつもなく難しいと歌手の間で不評を買い、リーズ音楽祭における公演も振るわず、評論家による酷評を受ける結果となった。
合唱指揮者ジョン・オールディスに励まされ、ゲールはその後も合唱曲の作曲を続けた。1962年に「2つの合唱曲」(Two Choruses)を作曲し、この作品で初めて取り入れた旋法的和声のセリエルが以後14年間にわたってゲールの作風の特色となる。
1964年にはバートウィッスル、デイビスと共同で「ウォーダー城夏季講習会」を創設。ゲールはこの頃からオペラも手がけるようになり、1966年には初のオペラArden Must Die (ドイツ語: Arden muß sterben)を発表し、さらにミュージカルTriptych(1968-1970年)を世に送り出した。
このほか、ゲールの主な作品には以下がある。
主な作品
ピアノ三重奏曲 op.20
ユーディ・メニューインによって委嘱されて1966年に作曲された「ピアノ三重奏曲 op.20」は、ゲールの室内楽の一つである。2楽章で構成されており、ダンスを主題とする変奏曲の第1楽章は、濃密な緩徐楽章と互いに釣り合いをとっている。遅い第2楽章は、基本となるチェロの旋律に始まり、ほとんど静的な、魔法にかけられたようなパッセージを経て、落ち着きのある結びへと進む。
弦楽四重奏曲
「弦楽四重奏曲第2番 op.23」(1967年)と「同第3番」(1976年)はそれぞれ、和声上の新機軸を伝統的な大規模形式に結びつけた作品であることからすると、そこそこの成功を収めたといえる。「第3番」は、ゲール独自の音列技法を使って作曲された最後の作品である。
詩篇唱第4番 Psalm 4
「詩篇唱第4番 Psalm 4」(1976年)によってゲールは音列技法を完全に棄て、純然たる旋法的和声法の世界に突き進んでいるが、その後の流行となった「宗教的な旋法音楽」を先取りするものでは全くない。厳格対位法による作品だが、響きがよく、緊張感にも欠けていない。
- ^ The Music Of Alexander Goehr(英語)
- ^ レオナルド・ダ・ヴィンチが書いた物語をベースにした作品。
- 1 アレクサンダー・ゲールの概要
- 2 指導歴
固有名詞の分類
| 近現代音楽の作曲家 |
ジャン・アプシル 平石博一 アレクサンダー・ゲール トーマス・マイヤー=フィービッヒ ガストン・リテーズ |
| 現代音楽の作曲家 |
クラウス・ラング ハンス・ヨアヒム・へスポス アレクサンダー・ゲール トーマス・マイヤー=フィービッヒ ローラン・テシュネ |
| イギリスの作曲家 |
アラン・ブッシュ ヘンリー・バルフォア・ガーディナー アレクサンダー・ゲール アルフォンソ・フェッラボスコ2世 ロバート・ホワイト |
